قصائد عن الحب

قصائد عن الحب

1. "حب"

مؤلف: غوستافو أدولفو بيكير (1836-1870)

قد تغيم الشمس إلى الأبد.

ال لحر;

قد ينكسر محور الأرض

مثل بلورة ضعيفة.

كل شيء سيحدث! قد الموت

غطيني بكريبه الجنائزي ؛

لكن لا يمكن إيقافه بداخلي

شعلة حبك.

عن المؤلف والقصيدة

جوستافو أدولفو بيكير كان شاعرًا وراويًا إسبانيًا في القرن التاسع عشر ، وينتمي إلى التيار الأدبي لما بعد الرومانسية. أشهر أعماله ، القوافي والأساطير، هو تجميع له قصائد نُشر في صحف مدريد المختلفة في ذلك الوقت ، ونُشر بعد وفاته ، وهو أحد أكثر الكتب قراءة على نطاق واسع في الأدب الإسباني.

قصيدة الحب هذه هي جزء من نصوص أقصر لبيكير ، الذي كان يقول "الأفضل الشعر مكتوب هو ما لم يكتب ". يعد الشاعر في أسطره القليلة بحب أبدي يقارن نهايته بمواقف أخرى مستحيل أو بعيد ، وحتى مع موت الشاعر نفسه: كل هذا سيحدث قبل حبه تنطفئ. إنها أيضًا قصيدة تثبت العلاقة الحميمة البسيطة للشعر في اللحظة التي كتب فيها بيكير ، عندما كانت الواقعية هي الحركة الأدبية المهيمنة.

1. "هذا الحب لا يعترف بأوتار من التأملات"

مؤلف: روبين داريو (1867-1916)

سيدتي ، الحب عنيف

وعندما يغيرنا

الفكر يشعلنا

الجنون.

لا تطلبوا السلام من ذراعي

instagram story viewer

أن لديهم سجناء لك:

عناق بلدي من الحرب

وقبلاتي من نار.

وستكون محاولة عبثية

يحول عقلي الظلام

إذا كان الفكر يثيرني

الجنون.

واضح عقلي

من لهيب الحب ، سيدة ،

كمتجر اليوم

أو قصر الفجر.

وعطر مرهمك

حظي يلاحقك ،

ويشعل تفكيري

الجنون.

فرحتي ذوقك

مفهوم قرص العسل الغني ،

كما في النشيد المقدس:

Mel et lac sub lingua tua.

بهجة أنفاسك

في مثل هذا الزجاج الجيد على عجل ،

ويشعل تفكيري

الجنون.

عن المؤلف والقصيدة

روبن داريو هو الاسم المستعار لفيليكس روبين غارسيا سارمينتو ، شاعر وصحفي ودبلوماسي من نيكاراغوا ولد عام 1867. وهو أعلى ممثل للحركة الشعرية في أمريكا اللاتينية المعروفة باسم الحداثة ، والتي تميزت برقيها وأسلوبها الرفيع الذي سعوا به لتجديد الشعر الأسبانية. ربما كانت أعمال روبين داريو أشهر وأشهر أعمال القرن العشرين من حيث الشعر بالإسبانية ، ولهذا عُرف باسم "أمير الرسائل القشتالية".

في هذه القصيدة ، يصف روبين داريو الحب بأنه حرب أو نار ، صور شرسة لا يمكن السيطرة عليها ، على غرار طريقة التفكير في الحب في الرومانسية (s. XVIII-XIX) ، الذين قارنوه بالهذيان والجنون. في القصيدة ، يمكنك أيضًا رؤية الثقافات النموذجية للحداثة ، حتى الآية اللاتينية المأخوذة من أغنية الأغاني ويمكن ترجمتها إلى "عسل ولبن تحت لسانك".

1. "كلمتان"

مؤلف: ألفونسينا ستورني (1892-1938)

الليلة في أذني قلت كلمتين لي

مشترك. كلمتين متعبتين

ليقال. كلمات

هذا القديم جديد.

كلمتان حلوتان لدرجة أن القمر مشى

التصفية بين الفروع

توقف في فمي. كلمتين حلوة جدا

أن نملة تمشي حول رقبتي ولا أحاول

تحرك لطردها.

كلمتين حلوة جدا

أقول بدون قصد - أوه ، كم هي جميلة ، الحياة! -

حلو جدا ووديع جدا

أن الزيوت المعطرة تتسرب على الجسم.

حلو جدا و جميل جدا

كم هو عصبي ، أصابعي ،

يتحركون نحو السماء مقلدين المقص.

يا أصابعي تريد

قطع النجوم.

عن المؤلف والقصيدة

ألفونسينا ستورني شاعر وكاتب أرجنتيني ولد في سويسرا. يتألف عملها ، المرتبط بتيار الحداثة ، من قصائد ونثر ومسرحيات ، وعكست إلى حد ما تفكيرها النسوي. كان ستورني صديقًا ومحبًا للكاتب أيضًا هوراسيو كيروجا ، وانتحر في سن 46 برمي نفسه في البحر في مدينة مار ديل بلاتا. وقد ألهمت نهايته المأساوية العديد من الأعمال اللاحقة ، مثل أغنية "الفونسينا والمار".

تصف هذه القصيدة كلمتين قالهما الحبيب ، دون أن يسميهما ، ولكن توضح للقارئ اليقظ أنهما "أحبك" أو "أحبك". من المهم أيضًا أن نلاحظ في السطور الأولى تمزق الآية ، مما يدل على الفصل بين ما هو مكتوب وما هو مقروء ، بين الكلمة والكلمة. يبدو.

1. "حب"

مؤلف: بابلو نيرودا (1904-1973)

يا امرأة ، كنت سأكون ابنك لشربك

ولبن الثديين كزنبرك

للنظر إليك والشعور بك بجانبي واستضافتك

في الضحكة الذهبية والصوت الكريستالي.

لأشعر في عروقي مثل الله في الأنهار

وأعبدك في عظام حزينة من التراب والجير ،

لأن كيانك سيمر بدون ألم بجانبي

وخرج في المقطع - نظيف من كل شر -.

كيف لي أن أعرف كيف أحبك يا امرأة ، كيف لي أن أعرف

أحبك أحبك كما لم يعرفه أحد!

تموت ولا تزال

احبك اكثر.

و بعد

احبك اكثر

و اكثر.

عن المؤلف والقصيدة

بابلو نيرودا هو الاسم المستعار لريكاردو إليسير نفتالي رييس باسوالتو ، الشاعر التشيلي الأقصى وأحد أشهر مؤلفي الكتاب المؤلفات بالإسبانية. مكرسًا في بلاده للسياسة والدبلوماسية ، كان نيرودا مقاتلاً شيوعيًا وصديقًا مقربًا لفيديريكو غارسيا لوركا. تغطي أعماله الواسعة فترات أسلوبية مختلفة ، بعضها ملتزم بشدة بما يسمى الواقعية الاشتراكية ، وفي عام 1971 حصل على جائزة نوبل للآداب.

هذه القصيدة جزء من العديد من قصائد الحب والإثارة التي كتبها نيرودا ، وهي تنتمي إلى مجموعته الشعرية الشفق من عام 1923. يمكنك أن ترى فيه العديد من الموارد النموذجية لعمل نيرودا ، مثل استخدام أزمنة فعل معينة ( pluperfect of the الشرط في الآيات الافتتاحية) للتعبير عن الرغبة ، الشوق الذي لا يمكن أن يكون رضا. كما أن الحدود بين جسد الشاعر وجسد محبوبه غير واضحة في القصيدة ، كما لو كانت تسعى تندمج وتنتهي بالإعلان النموذجي عن الحب إلى الأبد ، أي ما بعد الموت.

1. "غياب"

مؤلف: خورخي لويس بورجيس (1899-1986)

سأرفع الحياة الواسعة
حتى الآن هي مرآتك:
كل صباح سأضطر إلى إعادة بنائه.
منذ أن غادرت
كم عدد الأماكن التي أصبحت عبثا
ولا معنى لها ، متساوية
لتضيء في النهار.

بعد الظهيرة التي كانت مكانًا مناسبًا لصورتك ،
الموسيقى التي كنت تنتظرني فيها دائمًا ،
كلمات ذلك الوقت ،
سأضطر إلى كسرها بيدي.
في أي فراغ أخفي روحي
لذلك لا أرى غيابك
مثل الشمس الرهيبة ، بدون غروب ،
يضيء نهائيًا ولا يرحم؟

غيابك يحيط بي
مثل حبل الحلق ،
البحر الذي تغرق فيه.

عن المؤلف والقصيدة

خورخي لويس بورجيس كان كاتبًا وشاعرًا وكاتب مقالات أرجنتينيًا ، ويعتبر أحد المؤلفين العظماء ليس فقط للغة الإسبانية ، ولكن من الأدب العالمي. قصصه الرائعة المليئة بالمتاهات والأحلام والمراجع للكتب والشخصيات التاريخية المخترعة تميزت قبل وبعد في أدب القرن العشرين. في سن الخامسة والخمسين كان أعمى تمامًا ، لكنه استمر في الإبداع ، وكان مرشحًا أبديًا لجائزة نوبل في الأدب ، والتي لم يتلقها أبدًا.

في هذه القصيدة ، يتعامل بورخيس مع الحب من منظور المهجور ، أي الحقد ، ولا يغني للحبيب بل لغيابها. ينظر الشاعر إلى قلة محبوبته على أنها شيء هائل وساحق وحاضر في كل شيء: الموسيقى والأماكن والكلمات التي يكتب بها. على عكس العديد من قصائد بورخيس الأخرى ، فإن هذه القصيدة مكتوبة في شعر حر ، دون احترام المقاييس أو المقاطع ، والتأكيد على الاستعارات التي تصف الطريقة التي يعيش بها الشاعر ما هو عليه وصفها.

1. "احيانا"

مؤلف: نيكولاس جيلين (1902-1989)

أشعر أحيانًا بأنني مبتذل

ليقول: أحبك بجنون.

أشعر أحيانًا بأنني أحمق

لأصرخ: أنا أحبها كثيرا!

في بعض الأحيان أريد أن أكون طفلاً

أن تبكي في حضنها.

أشعر أحيانًا وكأنني ميت

لأشعر ، تحت الأرض الرطبة لعصائري ،

أن زهرة تنمو وتكسر صدري ،

زهرة وتقول: هذه الزهرة

لك.

عن المؤلف والقصيدة

نيكولاس جيلين كان شاعرًا وصحفيًا كوبيًا ، ويعتبر شاعرًا وطنيًا لبلده. يركز عمله على ما أسماه "اللون الكوبي" ، أي العمليات المعقدة للتأليف والتراث الأفرو-أمريكي الذي يميز الثقافة الكوبية والكاريبية. للثقافة الشعبية أيضًا حضور كبير في شعره ، ولهذا السبب يفهمها الكثيرون على أنها شعر ملتزم بالسياسة والاجتماعية.

في قصيدة الحب هذه ، يستخدم الشاعر مصدر التكرار ("أحيانًا" يكون العنوان وبداية أربع آيات) للإصرار من وجهات نظر مختلفة على وصف عن حبه ، وكذلك استخدام الشفهية ، لأن الشاعر يعبر عما يود أن يقوله ، وكأنه يريد أن يقتبس من نفسه. يظهر الموت في آياته الأخيرة ، تلك الصورة القاتمة والرائعة في نفس الوقت الذي يصاحب العشاق ، لأن الشاعر لا يمانع في الموت وأن زهرة نبتت من جسده ، طالما أنه يستطيع أن يعطيها له. محبوب.

مراجع:

• "قصائد رومانسية" في قصائد الروح.
• "روبين داريو" في ويكيبيديا.
• "جوستافو أدولفو بيكير" في ويكيبيديا.
• "ألفونسينا ستورني" في ويكيبيديا.
• "بابلو نيرودا" في ويكيبيديا.
• "Nicolás Guillén" في ويكيبيديا.
• "خورخي لويس بورجيس" في ويكيبيديا.

اتبع مع: