نهاية مفتوحة ونهاية مغلقة

في عمل مسرحي، في رواية أو يوجد في الفيلم هيكل سردي بثلاثة عناصر عامة: مقاربة، عقدة و deanlacement. هذا الأخير يشكل نهاية العمل. ومع ذلك ، لا تبدو كل النهايات نهائية ، لأنه في بعض الأحيان لا يعرف المشاهد أو القارئ على وجه اليقين ما هي النتيجة الحقيقية.

الفئة المفتوحة والنهاية المغلقة باللغة الإسبانية هي نسخة كربونية من اللغة الإنجليزية ، لأنها تأتي من تعبيرين: نهاية مفتوحة ونهاية مغلقة.

عندما تكون كل نهايات القصة منطقية تمامًا في النهاية

إذا أخذنا فيلمًا كمرجع ، فسيكون له نهاية مغلقة عندما يتم حل جميع عناصر الحبكة وجميع العناصر المجهولة نهائيًا في نهاية الفيلم. بهذا المعنى ، يعرف المشاهد بيقين مطلق كيف انتهت القصة.

في النهاية المفتوحة توجد أسئلة بدون إجابات

قد يبدو هذا النوع من النهاية محيرًا أو غير مكتمل على ما يبدو. ومع ذلك ، فهو وسيلة سردية يُدعى بها المشاهد لابتكار نهايته الخاصة للقصة. يستخدم بعض الكتاب هذا الاقتراح حتى يمكن أن تحتوي قصصهم على حلقات جديدة في المستقبل. عندما يغادر المتفرج مسرح فيلم وهو لا يعرف جيدًا ما هي نتيجة الفيلم ، وهذا يعني أن النهاية كانت مفتوحة ، وبالتالي نوعًا ما ترجمة لتوضيح الأمور المجهولة التي لم يتم حلها.

المهم أن تكون النهاية جيدة

هناك متفرجون يفضلون النهاية المغلقة وآخرون يختارون النهاية المفتوحة. بعيدًا عن الأذواق الشخصية ، فإن الشيء الأكثر أهمية هو أنه في نهاية الفيلم توجد لحظة ذروة. في ال لغة ذروة السينما هي ذروة السرد ويتم إنشاؤه في اللحظات التي تسبق اللحظة الأخيرة.

أمثلة من تاريخ السينما المفتوحة

في فيلم "Shutter Island" بطولة ليوناردو دي كابريو ، لا يعرف المشاهد ما إذا كانت الشخصية الرئيسية تتظاهر بأنها مجنونة أم أنه يعاني بالفعل من اضطراب عقلي.

في فيلم الإثارة "البجعة السوداء" ، تموت الراقصة من بطولة ناتالي بورتمان مشهد أخيرًا ، لكن المشاهد لا يعرف ما إذا كانت وفاته حقيقية أم أنها هلوسة في الشخصية.

في مسلسل "Twin Peaks" الذي أخرجه ديفيد لينش ، كانت النتيجة النهائية للقصة هي موضوع النقاش وعليها جميع أنواع التفسيرات.

صور فوتوليا: WoGi / Piyawat