Стихове за Любовта

Стихове за Любовта

1. "Любов"

Автор: Густаво Адолфо Бекер (1836-1870)

Слънцето може да се замъгли завинаги;

The море;

Земната ос може да бъде счупена

Като слаб кристал.

Всичко ще се случи! Май смърт

Покрийте ме с погребалния му креп;

Но никога не може да се изключи в мен

Пламъкът на вашата любов.

За автора и стихотворението

Густаво Адолфо Бекер Той е испански поет и разказвач от 19 век, принадлежащ към литературното течение на постромантизма. Най -известната му творба, Рими и легенди, е негова компилация стихотворения публикувана в различни мадридски вестници по онова време, публикувана посмъртно и е една от най -четените книги в испанската литература.

Това любовно стихотворение е част от по -кратките текстове на Бекер, който казваше, че „най -добрият поезия написано е това, което не е написано ”. В своите няколко реда поетът обещава вечна любов, сравнявайки своя край с други ситуации невъзможно или отдалечено и дори със смъртта на самия поет: всичко това ще се случи преди любовта му да бъде погасен. Това е и стихотворение, което доказва простата интимност на поезията в момента, в който Бекер пише, когато реализмът е доминиращото литературно движение.

1. "Тази любов не допуска низ от размисли"

Автор: Рубен Дарио (1867-1916)

Госпожо, любовта е насилствена

и когато ни преобрази

мисълта ни запалва

Лудостта.

Не искайте мир от ръцете ми

че имат ваши затворници:

прегръдките ми са на война

и целувките ми са огнени;

и опитът би бил напразен

потъмнявайки ми съзнанието

ако мисълта ме възбуди

Лудостта.

Ясен е умът ми

от пламъците на любовта, госпожо,

като магазин на деня

или двореца на зората.

И парфюмът на твоя мехлем

късметът те преследва,

и запалва мисълта ми

Лудостта.

Моята радост небцето ти

богата концепция за пчелна пита,

като в свещената песен:

Mel et lac sub lingua tua.

Удоволствието от дъха ви

в такова фино стъкло бърза,

и запалва мисълта ми

Лудостта.

За автора и стихотворението

Рубен Дарио е псевдоним на Феликс Рубен Гарсия Сармиенто, никарагуански поет, журналист и дипломат, роден през 1867 г. Той е най -високият представител на латиноамериканското поетично движение, известно като модернизъм, което се характеризира със своя изискан и извисен стил, с който се стремят да обновят поезията Испански. Работата на Рубен Дарио е може би най -известната и най -известната през 20 -ти век по отношение на поезията на испански език, поради което той е известен като „принцът на кастилските букви“.

В това стихотворение Рубен Дарио характеризира любовта като война или огън, яростни и неконтролируеми образи, подобни на начина на мислене за любовта в романтизма (с. XVIII-XIX), които го сравняват с делириум и лудост. В стихотворението можете да видите и типичните култове на модернизма, дори латински стих, взет от Песен на песни и това може да се преведе като „мед и мляко под езика“.

1. "Две думи"

Автор: Алфонсина Сторни (1892-1938)

Тази вечер в ухото ми ми казахте две думи

често срещани. Две уморени думи

да се каже. Думи

че старите са нови.

Две думи, толкова сладки, че луната, която вървеше

филтриране между клоните

спря в устата ми. Толкова сладки две думи

че мравка ходи около врата ми и не се опитвам

движи се, за да я изгониш.

Толкова сладки две думи

Казвам без смисъл на - о, колко красив, животът! -

Толкова сладък и толкова кротък

че миризливи масла се разливат по тялото.

Толкова сладко и толкова красиво

колко нервен, пръстите ми,

Те се движат към небето, имитирайки ножици.

О, пръстите ми биха искали

изрежете звезди.

За автора и стихотворението

Алфонсина Сторни е аржентински поет и писател, роден в Швейцария. Нейната работа, свързана с модернизма, се състои от стихотворения, проза и пиеси и отразява до известна степен нейното феминистко мислене. Сторни беше приятел и любовник на също писателя Хорасио Кирога и се самоуби на 46 -годишна възраст, като се хвърли в морето в град Мар дел Плата. Трагичният му край е вдъхновил много по -късни творби, като песента „Alfonsina y el mar“.

Това стихотворение описва две думи, изречени от любовника, без изобщо да ги назовава, но дава ясно да се разбере на внимателния читател, че това е „обичам те“ или „обичам те“. Важно е също да се отбележи в първите редове разкъсването на стиха, което означава разделение между написаното и прочетеното, между думата и звук.

1. "Любов"

Автор: Пабло Неруда (1904-1973)

Жено, щях да съм ти син, за да те пия

млякото на гърдите като извор,

за това, че те гледам и чувствам до себе си и те имам

в златния смях и кристалния глас.

За това, че се чувствам във вените си като Бог в реките

и да ви се покланям в тъжните кости на прах и вар,

защото твоето същество ще премине без болка до мен

и излезе в строфата -чиста от всяко зло-.

Как бих могъл да знам как да те обичам, жено, как бих могъл да знам

обичам те, обичам те така, както никой никога не е знаел!

Умри и тихо

обичам те повече.

И все пак

обичам те повече

и още.

За автора и стихотворението

Пабло Неруда е псевдоним на Рикардо Елисер Нефтали Рейес Басоалто, чилийски максимален поет и един от най -известните автори на литература на Испански. Посветен в страната си на политика и дипломация, Неруда е бил комунистически войн и близък приятел на Федерико Гарсия Лорка. Неговата обширна работа обхваща различни стилистични периоди, някои силно отдадени на т. Нар. Социалистически реализъм, а през 1971 г. той е удостоен с Нобелова награда за литература.

Това стихотворение е част от многото любовни и еротични стихотворения, написани от Неруда, и принадлежи към неговата стихосбирка Здрач от 1923 г. В него можете да видите много от типичните ресурси на творчеството на Неруда, като например използването на определени глаголни времена ( плуперфект на конюнктива в началните стихове) за изразяване на желание, копнеж, който не може да бъде задоволявам. В стихотворението границите между тялото на поета и това на любимата му също са размити, сякаш търсят се сливат и завършват с типичната декларация за любов за цяла вечност, тоест отвъд смърт.

1. "Отсъствие"

Автор: Хорхе Луис Борхес (1899-1986)

Ще вдигна необятния живот
че дори и сега е твоето огледало:
всяка сутрин ще трябва да го възстановявам.
Откакто си тръгна
колко места са напразни
и безсмислени, равни
за осветление през деня.

Следобеди, които бяха ниша на вашия имидж,
музика, в която винаги си ме чакал,
думи от онова време,
Ще трябва да ги счупя с ръце.
В каква кухина ще скрия душата си
така че не виждам вашето отсъствие
че като ужасно слънце, без залязване,
блести окончателно и безмилостно?

Вашето отсъствие ме заобикаля
като въжето към гърлото,
морето, в което потъва.

За автора и стихотворението

Хорхе Луис Борхес Той беше аржентински писател, поет и есеист, смятан за един от големите автори не само на испанския език, но и на универсалната литература. Неговите фантастични истории, пълни с лабиринти, мечти и препратки към книги и измислени исторически личности, отбелязват преди и след в литературата на 20 век. На 55 той е почти изцяло сляп, но въпреки това продължава да твори и е вечен номиниран за Нобелова награда за литература, която обаче никога не получава.

В това стихотворение Борхес подхожда към любовта от гледна точка на изоставената, тоест на злобата, и пее не на любимата, а на нейното отсъствие. Липсата на любимата му се възприема от поета като нещо огромно, непреодолимо, присъстващо във всичко: музика, места, самите думи, с които пише. За разлика от много други стихотворения на Борхес, това е написано в свободен стих, без да се уважава метрики или строфи и подчертаване на метафорите, които описват начина, по който поетът живее какво описан.

1. "Понякога"

Автор: Николас Гилен (1902-1989)

Понякога ми се струва, че съм банален

да кажа: Обичам те лудо.

Понякога се чувствам като глупак

да крещи: толкова много я обичам!

Понякога искам да бъда дете

да плаче свита в пазвата си.

Понякога имам чувството, че съм мъртъв

да чувствам под влажната земя на моите сокове,

че цвете расте, разбивайки гърдите ми,

цвете и кажете: Това цвете,

за теб.

За автора и стихотворението

Никола Гилен Той беше кубински поет и журналист, смятан за национален поет на своята страна. Работата му се фокусира върху това, което той нарече „кубински цвят“, тоест сложните процеси на разпръскване и афро-американското наследство, характерни за кубинската и карибската култура. Популярната култура също има голямо присъствие в неговата поезия, поради което мнозина я разбират като поезия, отдадена на политическото и социалното.

В това любовно стихотворение поетът използва ресурса за повторение („Понякога“ е заглавието и началото на четири стиха), за да настоява от различни гледни точки за описание на неговата любов, както и използването на устност, тъй като поетът изразява това, което би искал да каже, сякаш иска да се цитира. В последните си стихове се появява смъртта, този мрачен и приказен образ в същото време, в който съпътства влюбените, тъй като поетът няма да има нищо против да умре и че цвете покълна от тялото му, стига да може да го даде на своето обичан.

Препратки:

• "Романтични стихотворения" в Стихове на душата.
• "Рубен Дарио" в Уикипедия.
• "Густаво Адолфо Бекер" в Уикипедия.
• "Алфонсина Сторни" в Уикипедия.
• "Пабло Неруда" в Уикипедия.
• "Николас Гилен" в Уикипедия.
• "Хорхе Луис Борхес" в Уикипедия.

Следвайте с: