Koncept v definici ABC
Různé / / July 04, 2021
Autor: Florencia Ucha, dubna 2011
The Gotické umění je druh uměleckého stylu, který viděl světlo dovnitř západní Evropa během posledních let středověku přibližně od dvanáctého století do příchodu renesance v patnáctém století. Kop je uveden v severní francie a odtud se rozšíří po celém západě. Takže být moderní jak k plnosti, tak ke krizi středověku, se obě situace projeví v jeho inscenaci.
Umělecký styl sahající od konce středověku do renesance, který se narodil v Galii, bývalé Francii, mezi tamními umělci a osadníky, Góty
Název vznikl podle vynálezu italského umělce a historika renesance Giorgia Vasariho, který se rozhodl napsat mu toto jméno. popularizoval v důsledku svého původu a tvůrců, gotických umělců, jak se středověký a barbarský lid, který dnes věděl, jak obsadit bývalou Galii, nazýval Francie.
Ačkoli ve svých počátcích muselo trpět útoky pejorativní úvahy, později hnutí O její přecenění by se postaral romantický umělec.
Je třeba poznamenat, že v závislosti na dané zemi a regionech proběhne v různých chronologických okamžicích, to znamená, že se nevyskytuje ve všech národech současně.
Proto je to, že ve všech jeho událostech existují hluboké rozdíly, čistě dobrý ve Francii, i když je odlišné od Paříže ve srovnání s Provence, více blízké klasické tradici v případě Itálie a v Flandry, Anglie, Německo, Kastilie a Aragonie s místními zvláštnostmi.
Při definování charakteristik stylu byla rozhodující politická situace
Jak se stalo se všemi uměleckými směry všech dob, gotika nebyla vynechána z kontextu a politické konjunktury který tehdy žil, proto nelze ignorovat, že k němu dochází v rámci ztráty moci feudalismu a zrod nové koncepce života ve městech, více městských a kde se umělecký projev vyznačuje tím, že je svobodnější a lidské.
Nemůžeme také ignorovat zrození nového sociální třída nebo majetek, buržoazie, s nimiž se toto hnutí chtělo zavděčit, a pak je to, že věděl, jak směrovat jejich požadavky.
Hojné tvary jsou základním rysem tohoto.
Vysoké konstrukce, zavedení špičatého oblouku, otevřenější a osvětlenější
Velkou novinkou, kterou gotické umění poskytuje, s ohledem na svého předchůdce, románského, je budova stoupajících katedrál se spoustou světla.
Na architektura Vrcholem je zavedení špičatý oblouk, který se běžně nazývá ogival, ze kterého vyplývá žebrovaná klenba, což usnadňuje posunutí tahů do vnější opěrné pilíře, což je přesně to, co umožnilo více stavět budovy vysoká a široká.
Pro románskou architekturu byla charakteristická mohutná a uzavřená struktura, která narazila na lehčí, otevřené a osvětlené budovy gotiky.
Váha přestala být na stěnách a šla ke sloupům, tříslovým klenbám a dalším prvkům, které sloužily jako podpora pro stavby.
Změna byla samozřejmě postupná, ale každá budova začala mít okna a byla také vyšší.
V tomto vývoj Pomalu z jednoho stylu na druhý je to, že je mnozí považují současně, ale jinak tomu tak nebylo, došlo k soužití dokud románský nedal definitivní cestu ke gotice.
Odvozeno od početí filozoficko-teologické času je to světlo bylo zabudováno do budov; světlo nekoncentrované, ale spíše rozptýlené a barevné díky hrám navrženým růžovými okny a vitrážemi. Světlo by bylo to, co by nám umožnilo přiblížit se k nejčistší formě.
Pozoruhodné příklady zahrnují opatství Saint Denis a katedrálu Notre Dame de Paris. Konstrukce, které sice nevykazují tolik výšky ani výzdoby, ale jsou již esteticky odlišné, pokud jde o světlo, které mají.
V soše jsou zachovány kamenné řezby z předchozího hnutí, i když na protáhlém a tuhém převládajícím je vytištěn přirozenější styl.
A co se týče malby, i když v porovnání s jejím předchůdcem neexistuje žádný konkrétní zlom, postupně byly přidávány pochmurné, temné a emocionální vlastnosti.
Motivy v gotickém umění