Definice klasického tance

Existuje mnoho způsobů, jak tančit nebo tančit, například různé společenské tance, kroucení, rokenrol, tradiční tance, pouliční tanec nebo styly tanec diskoték. Každý z těchto uměleckých projevů má své kroky a pohyby i své vlastní tradice kulturní.

Pokud mluvíme o klasickém tanci nebo baletu, jeho počátky sahají do období renesance, fáze, kdy učitelé tance představili tuto modalitu u evropských soudů.

Ačkoli klasický tanec původně probíhal v soudních síních, postupem času se to stalo představen na jevišti, aby se diváci mohli těšit na pohyby tanečníci. V sedmnáctém století tedy již existovala sada regulovaných technik a první taneční akademie. Cíl akademií byl jasný: pohyb tanečníků byl v souladu a správně proveden.

V počátcích byl klasický tanec kombinován s zpěv a pantomima, a od osmnáctého století se z ní stalo zcela nezávislé umění.

Obecné principy klasického tance

Prvním aspektem, který je třeba zvážit, je koordinace mezi pohyby tanečníků a hudba.

Tělo tanečníka je chápáno jako jednotka, která musí v prostoru jeviště vytvářet harmonii.

Pohyby nemusí být prudké, ale plynulé, elegantní a výrazné.

Jeden ze základních aspektů, který musí být Učit se každý tanečník má správnou polohu nohou.

Z pohledu umělecký, klasický tanec je považován za techniku, která slouží jako základ všech tanců, které existují.

Většina pohybů je pojmenována ve francouzštině a některé z nejznámějších jsou arabesque, assemblé, en arrière, en avant, battement nebo balancé.

Současný tanec je založen na klasickém tanci

Přístupy ke klasickému tanci se v průběhu času udržovaly. Na konci 19. století však americká tanečnice Isadora Duncan představila novou vizi tance, známou jako současný tanec. Tato modalita vznikla jako opačná reakce na technickou rigiditu klasického tance.

Tímto způsobem se současní tanečníci vyjadřují s větší svobodou pohybu a tance ze své vlastní emoce interiéry.

Fotografie: Fotolia - Anastasiya Kostsina / Alexander Y

Témata v klasickém tanci