Koncept v definici ABC
Různé / / July 04, 2021
Autor: Cecilia Bembibre, v prosinci 2009
Jako jeden z nejreprezentativnějších uměleckých stylů 20. století se surrealismus objevil ve 20. letech 20. století pokroku uměleckých avantgard, které se snažily reprezentovat ideály odlišné od akademiků, porušující zákony malování tradiční a proto dokáže přímo přilákat pozornost diváka. V případě surrealismu lze poukázat na přítomnost nerealistických a v mnoha případech ani obrazných obrazů, jejichž účelem bylo sledovat vzory pocity víc než důvod.
Jak název napovídá, surrealismus jako Předvoj Umělecké bylo charakterizováno tím, že představovalo to, co bylo ve skutečnosti pozorováno nereálným, absurdním nebo fantastickým způsobem. V mnoha případech surrealistické obrazy nejsou produktem reality, ale snů a neracionálních nápadů, které měl umělec v mysli v době, kdy dílo vytvořil. Práce nemají linearitu graf, mezery jsou obvykle rozbité, proporce čísla nejsou skutečné a barvy jsou často obrácené.
Společensko-politický kontext té doby nepochybně souvisí s vývojem této umělecké avantgardy, protože již byla vloženo do historického období generalizované krize způsobené válkou a různými ekonomickými a ekonomickými problémy sociální. Tato realita beznaděje, strachu a nepořádku měla jednoho ze svých nejjasnějších představitelů surrealismu, protože tito umělci ukazují jinou, pozměněnou a v mnoha případech chaotickou realitu.
Surrealismus však nebyla jen skupina umělců, kteří se snažili realitu reprezentovat odlišně. Díky práci Francouze André Bretona hnutí expandoval do velké části Evropy a učinil tak zejména na filozofické a teoretické úrovni a stanovil to, co sami nazývali „the“ Revoluce Surrealist "nebo úplná absence myslel logické a Racionální.
Mezi nejvýznamnější umělce surrealismu patří Salvador Dalí, René Magritte, Man Ray, Joan Miró, Paul Klee a mnoho dalších, jejichž díla jsou ve svém jedinečném stylu nepřekonatelná, náročná a hluboce poetický.
Témata v surrealismu