20 eksempler på figurativ kunst

Vi forstår ved figurativ kunst en, hvis repræsentationer har tendens til at være identificerbare objekter og genkendelige billeder, i modsætning til hvad der forfølges af abstrakt kunst. For eksempel: portrætter, landskabspleje, surrealisme. Dette er ikke nødvendigvis en form for realisme, da verisimilitude kun er en af ​​figurernes repræsentationsstrategier, og det er også muligt idealisering, skematisme, karikatur, symbolik eller ethvert perspektiv, der ikke ændrer evnen til at genkende figurerne repræsenteret.

Denne klassificering er hyppig i billedkunst og skulptur, herunder dekorativ og visuel kunst, såsom film eller fotografering; men programmatisk musik og figurativ litteratur tales også ofte om ækvivalenter i andre kunstneriske medier.

Der er ingen figurative kunst i sig selv eller en klar grænse mellem det figurative og det abstrakte. I stedet kan man tale om det tendenser mere eller mindre figurativ eller mere eller mindre abstrakt.

Eksempler på figurativ kunst

1. Billeder. Både billedlige, fotografiske eller skulpturelle, de specifikke repræsentationer af historiske eller berømte individer, selv af imaginære eller mytologiske karakterer, foretrækker normalt det figurative.
   instagram story viewer
2. Landskabspleje. Tendensen til at indfange landskabets skønhed eller kompleksitet i malerier eller fotografier kræver anerkendelse af dets individuelle elementer og det overordnede panorama.
3. Stilleben eller stilleben. Repræsentationer af livløse objekter eller endda små menneskelige dispositioner, der udforsker deres fælles skønhed: deres farver, deres former osv.
4. Karikaturer og tegneseriekunst. For det meste kræver sekventiel kunst og tegneserier klart identificerbare elementer for at etablere deres årsagsforhold, bevægelse eller af enhver art. Det betyder ikke, at der for eksempel ikke kan være strejker i abstraktion eller mindre figurative tegneserietendenser.
5. Klassicisme. Maleri og skulptur viet adskillige bestræbelser på at repræsentere det græsk-latinske imaginære og dets forskellige mytologiske historier, for hvilke en klar forståelse af de forskellige enheder er afgørende involveret.
6. Realisme. Både i sine billedmæssige, skulpturelle og fotografiske aspekter har realismen som mål mimeis af det virkelige. I den forstand opfylder det et bestemt ønske om visuel verisimilitet, der i princippet er uforenelig med idéen om det abstrakte.
7. Illustrationer. Den visuelle ledsagelse af bøger og andre værker er normalt figurative, da de har den samme betydning og den samme historie.
8. Den groteske. I hans bestræbelse på at fremhæve grimheden og de mere ildevarslende detaljer i malede eller skulpturelle figurer, det groteske håndteres inden for det nødvendigvis figurative, for ellers ville der ikke være nogen måde at fremkalde effekten på ønskede.
9. Dokumentalisme. Denne filmvariant starter, selv i sine avantgarde-indsatser, fra en forpligtelse overfor seeren til at genskabe en del af virkeligheden, selvom det er spekulation eller dokumentar. I alle tilfælde kan det betragtes som figurativ kunst.
10. Protest muralisme. Dette aspekt af maleriet, der søger offentlige overflader til at male daglige scener med socialt indhold, er nødvendigvis billedligt i dets ønske om at repræsentere de undertrykte sektorer.
11. Gammel kunst. På grund af deres nære bånd til de religiøse og de mytiske, ældste former for skulptur og maleri (Egyptiske, græsk-latinske, babylonske, assyriske osv.) Reagerede på stive repræsentationskanoner, hvilket får dem til at blive en tendens figurativ.
12. Ekspressionisme. Født i Tyskland blev ekspressionisme foreslået i maleri, skulptur og film ophøjelse af følelser og fornemmelser, og denne søgning førte ham til figurativismens grænser for kun at flirte med et bestemt abstraktion.
13. Impressionisme. Den såkaldte lysskole, hvis korte streger afslører en komplet scene langt væk, gjorde det ikke dette af figurativisme, da hans hovedformål med at studere var landskabet og effekterne af lys i han.
14. Kubisme. Kubisme kan betragtes som et af de kunstneriske aspekter, der begynder overgangen til kunst abstrakt ved at opgive de strenge kanoner for plausibel repræsentation og foretage en æstetisk søgen efter Vanguard.
15. Surrealisme. En anden af ​​de bevægelser, der banede vejen for abstrakt kunst, surrealisme i maleri og skulptur opgav forpligtelse til observerbar virkelighed til at undersøge former for det ubevidste og drømme uden at ophøre med at være helt figurativ.
16. Malerier. De første forsøg på kunst eller repræsentation, hvis indhold synes at pege på jagtscener, er billedlige i deres ønske om at efterligne eller registrere, hvad der skete.
17. Middelalderlig religiøs kunst. Både i sine katolske, jødiske eller islamiske varianter (skønt i sidstnævnte er Guds repræsentation forbudt), som i dem fra Fjernøsten, specificerede han det figurative for at bringe tanken om Gud tættere på sin trofast.
18. Animalistisk. Kunst fokuseret på repræsentationen af ​​figurerne i dyr, der normalt foretrækker det figurative.
19. Arkitekturen. Selvom det er vanskeligt at definere det i en af ​​de to kategorier, spillede arkitektur en vigtig rolle i maleri som en repræsentationsmodel, og i den forstand, da det blev en reference, måtte det efterlignes som figur.
20. Fotorapporten. Fotografisk krønike, visuel eller fotodokumentarisk fortælling, brugen af ​​det fotografiske kamera og det kunstneriske øje til at tage højde for den virkelige verden skal nødvendigvis være genkendelig og derfor figurativ.