15 eksempler på tragikomedie
Miscellanea / / March 16, 2022
Inden for dramaturgien hedder det tragikomedie på spiller hvor komiske og dramatiske episoder er indblandet, selvom de i det væsentlige er realistiske stykker. Udtrykket anvendes også på film og litteratur. For eksempel: Celestine.
Dens oprindelse går tilbage til den græsk-romerske kultur, og siden da har den udviklet sig og har bevaret nogle grundlæggende træk.
Tragikomedies kendetegn
De vigtigste kendetegn ved denne genre er:
Genrens udvikling
Tragikomedien opstod i antikken, men har udviklet sig siden da og er stadig gældende i dag.
Tragikomediens opbygning
Tragikomedierne er korte kompositioner uden fast struktur, og hvis karakterer, enkle og lidt stereotype, letter værkets fremdrift, som hurtigt introducerer konflikten.
Slutningen er næsten altid enkel og hurtig og har en tendens til at genoprette orden for at bringe lykke til helten efter en lang og smertefuld rejse.
Eksempler på tragikomedier
- Celestine, anonymt arbejde, fortsat af Fernando de Rojas (1499). Den fortæller historien om to elskere, hvis forhold er muligt takket være en alfonss indgriben. Selvom slutningen er tragisk, bugner værket af komiske episoder og burleske karakterer, der tilføjer humor til plottet.
- Købmanden i VenedigWilliam Shakespeare (1596). Den fortæller historien om en jødisk købmand, Shylock, vred og hadet af alle, som søger hævn over en kristen købmand, som ikke har betalt sit lån. Stykket er humoristisk, men på en mørk og gribende måde.
- den trofaste hyrdinde, John Fletcher (1606). Den fortæller historien om Clorin, en jomfru hyrdinde og ekspert healer, som trækker sig tilbage for at bo ved siden af sin første kærligheds grav. Men hun vil være involveret i historierne om tre par, som hun vil hjælpe med at forene.
- den fjollede dame, Lope de Vega (1613). Den fortæller historien om to søstre, Finea og Nise, begge ofre for tidens machismo. Som svar skriver den ene sine hadefulde tanker ned, mens den anden foregiver naivitet. Det er et værk, der afslører kvindens plads i 1500-tallet og muligheden for pædagogik baseret på kærlighed.
- Fårefontæne, Lope de Vega (1614). Den fortæller om et folks oprør mod herskernes uretfærdighed og tyranni i slutningen af det femtende århundrede. Det skiller sig ud for sit sociale indhold og protestindhold.
- Livet er drøm, Calderon de la Barca (1636). Den fortæller om Sigismunds frihedsberøvelse af hans far, kong Basil af Polen, der frygter, at forudsigelserne af et orakel, der mente, at hans søn ville besejre ham og ville ydmyge Den fangede prins undrer sig over meningen med livet og muligheden for frihed.
- guddommelige ord, Ramón María del Valle Inclan (1919). Den fortæller om familiestriden mellem to brødre for at bo hos en nevø på grund af tabet af deres forældre. Laureaniño er en dværg og hydrocephalus, og hans slægtninge planlægger at udstille ham på messer for at få penge på hans bekostning. Værket beskriver situationer med grusomhed, men behandlet i en tragikomedie tone.
- El Cid, Pierre Corneille (1636). Den fortæller Rodrigo og Jimenas amorøse ulykker, en ridder og en adelskvinde, der elsker hinanden, men som er tvunget til at tage en række hævn.
- Tragikomedie af Don DuardosGil Vicente (1525). Den fortæller om eventyrene om en ridder, der udfordrer kongens søn foran hele det forsamlede hof for at have fornærmet en dame. Duellen bliver ikke til på grund af prinsesse Fleridas indgriben, som hovedpersonen forelsker sig i. Derfra vil han begynde en lang kamp for at vinde hendes kærlighed.
- Pastor Fido, Gian Battista Guarini (1585). Den fortæller Silvios amorøse uheld og nymfen Amarilli, som på grund af deres fromme egenskaber skal gifte sig for at afslutte den forbandelse, der tvinger folket til at ofre til en jomfru hver flere år. Begge vil dog opdage kærligheden hver for sig.
- Tricksteren fra Sevilla og Stone Guest, Tirso de Molina (1616). Den fortæller om Don Juans eventyr, hovedpersonen i en sevilliansk legende, som tror på retfærdighed men at han har fuld tillid til, at han vil være i stand til at omvende sig fra sit frie liv og blive tilgivet for Gud.
- AlcestisEuripides (438 f.Kr. C.). Den fortæller om det øjeblik, hvor Alcestis, der er ved at dø, beder Admetus om ikke at gifte sig igen, og han lover det. I øjeblikket for kvindens død ankommer Herakles til paladset, som ikke er klar over denne episode og generer de sørgende med vittigheder og kommentarer. Da en tjener forklarer ham, hvad der skete, skammer Herakles sig og besøger døden for at hente Alcestis.
- Major BarbaraGeorge Bernard Shaw (1905). Den fortæller om konflikten mellem en idealistisk ung kvinde, Barbara Undershaft, der hjælper de fattige som chef for Frelsens Hær i London og hendes far, Andrew Undershaft, en velhavende og succesfuld ammunitionsproducent, som hun genforenes med efter flere flere år. Faderen giver penge til Frelsens Hær, hvilket støder major Barbara, og debatten går derefter på, hvem der gør mere for at hjælpe samfund: Andrew, der fastholder, at hans bidrag er mere værdifuldt, fordi det giver hans arbejdere beskæftigelse og en stabil indkomst, eller major Barbara, som hjælper dem ved at give dem brød og suppe.
- kirsebærplantagen, Anton Tjekhov (1903). Den fortæller historien om en aristokratisk familie, der står over for alvorlige økonomiske problemer. En købmand, søn af tidligere familietjenere, foreslår at redde gården ved at omdanne den til en resort, hvilket ville betyde at fælde den kirsebærplantage, der repræsenterer en historisk tradition for familie. De skal træffe en beslutning og definere gårdens fremtid.
- Onkel Vanya, Anton Tjekhov (1899). Værket, der er skrevet i slutningen af det 19. århundrede, fortæller om datidens samfunds dekadence. I det gamle landsted i en nedslidt aristokratisk familie, alle karaktererne reflektere over deres plads i verden, da professor Serebyakov og hans kone ankommer, Elena.
Det kan tjene dig: