Koncept i definition ABC

Kunst er sæt discipliner, der er orienteret mod et udtryksfuldt og æstetisk formål. Selvom det er rigtigt, at et stort antal menneskelige aktiviteter er relateret til evnen til at udtryk og æstetik, kun i kunsten præsenteres disse egenskaber som mening og grund til at være. Det er også rigtigt, at begrebet æstetik har været meget debatteret, men aldrig blev definitivt elimineret.

Selvom kunstbegrebet normalt er forbundet med en udviklet kultur, er sandheden, at siden begyndelsen af ​​menneskeheden kunstneriske udtryk kan findes, hvorfor vi antager, at kaldet udtryksfuld er medfødt til menneskeheden. Fortsat med denne idé er det muligt at finde hulemalerier, som forhistoriske mænd brugte, og som på deres egen måde fortæller os omskiftelighederne i deres daglige liv. Denne form for udtryk, som vi i dag kalder rock art, er en af ​​de første registrerede i vores passage gennem verden. Således ville disse hulemalerier være det mest primitive fortilfælde af alt, hvad vi ville overveje i dag kunst: de svarer ikke kun til gamle former for maleri, men er også en del af fortællingen,

kurve i dette tilfælde af historier, der involverer andre mennesker eller endda dyr.

I henhold til mere moderne kriterier er det nu muligt segmenter kunstsfæren især discipliner. Således ville kunsten bestå af forskellige aktiviteter, blandt hvilke arkitektur, som er dedikeret til bygning af bygninger; dans, som består af udførelsen af ​​kroppens bevægelser til lyden af ​​en rytme; det skulptur, som er orienteret mod støbning og udskæring af forskellige tal; det musik, som organiserer lyde og tavshed harmonisk; maleri, som er den grafiske gengivelse ved hjælp af pigmenter; og til sidst litteratur, der bruger brugen af ​​ordet. Der er dem, der også lægger stor vægt på film og fotografering.

I tilfælde af arkitektur og skulptur var de de to, der først udviklede sig prægtigt. Overvej de egyptiske, græske eller romerske paladser for blot at nævne nogle få eksempler på de store imperier i menneskehedens historie. Eller for eksempel i Vatikanet, Holy Holy of the Catholic religion. Derefter havde maleriet en stor storhedstid under renæssanceperioden og ved middelalderens begyndelse. De store malere, som vi i dag anerkender som mestre for denne gren af ​​kunst, skabte deres storslåede værker i løbet af denne tid. Da Vinci, Boticcelli, Miguel Ángel, er blot nogle af dem, og de havde også den vanskelige opgave at lave malerier på kirkekupler, katedraler og religiøse fresker på deres vægge.

Det litteratur det gav klart fordel af Johannes Gutenbergs opfindelse: den trykbare trykpresse. Fra det øjeblik ville litteraturen have et større omfang, måske ikke massivt, men i høj grad. vægt, da bøgerne kunne gengives på en meget mere begrænset tid.

Af alle de tidligere udsatte kunstgrene, måske litteratur og musik (film også i tilfælde af at det betragtes inden for "kunsten"), er det dem, der har haft en meget mere massiv diffusion end Andet Hvordan måles denne massivitet? Begge produceres af markedet og er en del af det, vi kalder "kulturelle industrier": bøger eller cd'er er de fremstiller, de produceres i stor skala og uden at skelne fra hinanden på samme måde som trapper produceres, sæt ark eller stole. De er ikke længere produkter fra en forfatter, unikke og originale, men snarere masseproducerede for offentligheden. Derudover angiver markedet dem som succeser eller fiaskoer, og alt i forhold til salget til antallet af eksemplarer af det værk, der er solgt. Eksempler på dette er bestsellerlisterne, når det gælder bøger; og i tilfælde af musik findes radiostationernes musikalske placering.

På trods af disse begrænsede tilnærmelser skal det tages i betragtning, at konceptkunst er langt fra lukket, at kunne finde andre varianter og refleksioner omkring det. Sandheden er, at ud over alle uoverensstemmelser gør værkerne, som utallige kunstnere testamenterede os, vores eksistens sjovere.

Temaer i kunstner