Σημασία της Ψηφιακής Τέχνης

Μέχρι πριν από λίγα μόλις χρόνια, η ψηφιακή τέχνη περιοριζόταν τεχνικά στη γραφιστική και την εφαρμογή της σε διαφημιστικό επίπεδο ή ως μέρος της η αισθητική των εταιρειών, των εμπορικών σημάτων και των προϊόντων, αλλά η πρόσφατη ανάπτυξη πόρων που εγγυώνται δικαιώματα επί της άυλης δημιουργικής εργασίας, έχει εξαπολύσει ένα αυξανόμενο κύμα καλλιτεχνικής παραγωγής που αξιοποιείται στον ψηφιακό κόσμο, το οποίο τροφοδοτεί ουσιαστικά το περιεχόμενο που προσφέρει ο ιστός και κοινωνικά δίκτυα, την ίδια στιγμή που προωθεί ξανά την αίσθηση της αναζήτησης και της περισυλλογής του ωραίου, του αισθητικού και του ευχάριστου μπροστά στα μάτια όλων.

Αυτή η διακαή επιθυμία για καλλιτεχνική περισυλλογή που διεγείρουν οι ίδιοι οι αλγόριθμοι των κοινωνικών δικτύων έχει χρησιμεύσει ως κίνητρο για το μέγιστο χρήση της δημιουργικότητας και της αυτοβελτίωσης στη σκηνοθεσία της προσωπικής του εικόνας και καθενός από τα πράγματα που θέλει να μοιραστεί στο εικονικός κόσμος.

Ένα και μηδενικό για τους επόμενους

Η ψηφιακή τέχνη ξυπνά νέες πηγές για την έκφραση των ανθρώπινων αξιών, όπως: 1) ο αλτρουισμός, η δημιουργία ψηφιακών καλλιτεχνών σε νέους και αδιάφορους παράγοντες αλλαγής που αναζητούν συμμαχίες και ανταλλάσσουν περισσότερο εστιασμένες στο μοίρασμα εμπειριών παρά στην αύξηση της Κέρδη; 2) φιλανθρωπία, αφιερώνοντας σημαντικά ποσοστά των πωλήσεων ψηφιακών έργων για την υποστήριξη διαφόρων φιλανθρωπικών σκοπών σε όλους τους τομείς· 3) αυτονομία, μέσω της παραγωγής πόρων μέσω της εμπορευματοποίησης έργων που απαιτούν χαμηλό κόστος παραγωγής και επιτρέπουν τη δημιουργία πόρων με τους οποίους μπορεί κανείς να υιοθετήσει έναν τρόπο ζωής ανεξάρτητος; 4) ένταξη, με τη δημιουργία χώρων κοινής χρήσης που βασίζονται στις ίσες ευκαιρίες για όλους όσοι επιθυμούν να συμμετάσχουν, καταπολεμώντας έτσι την αποκλειστική προστασία που έχουν επιβάλει οι γκαλερί και τα μουσεία δεκαετίες.

Η υποστήριξη που παρέχουν οι τεχνολογίες που βασίζονται σε Blockchain για την προστασία των ψηφιακών έργων τέχνης, καθώς και εκείνων των υλικών έργων με καταγραφή της εικόνας του, παρουσιάζεται με πρωτοφανή τρόπο ως το στήριγμα που λαχταρούσε κάθε καλλιτέχνης ανά τους αιώνες της ιστορίας της τέχνης, από τότε η εγγραφή των έργων υπόκειτο σε σύστημα καταχώρησης πνευματικών δικαιωμάτων, σε πολλές περιπτώσεις περιορισμένο και αποκλειστικό, ενώ πλέον μπορούν εύκολα να τους χορηγούνται συμβάσεις γνησιότητας και ιδιοκτησίας χωρίς εμπόδια, διακρίσεις και με πολλαπλές δωρεάν επιλογές, γεγονός που προάγει επίσης την ασφάλεια και εμπιστοσύνη μεταξύ των καλλιτεχνών, εκτός από το ότι τους επιτρέπει να εντοπίσουν την τοποθεσία των έργων τους, μέσα σε μια άνευ προηγουμένου εμπορική δυναμική που οδηγεί την τέχνη ως ισχυρός επενδυτικός μηχανισμός που προσελκύει ακόμη και τους λιγότερο γνώστες, ενώ παράλληλα προσφέρει την εγγύηση της αιωνιότητας των έργων στο χρόνο και τους ψηφιακές εγγραφές.

Νέα προνόμια διαθέσιμα σε όλους

Αυτή η παραδειγματική αλλαγή που αντιπροσωπεύει το άνοιγμα της ψηφιακής τέχνης μεταξύ των καλλιτεχνών και την εμπορική δυναμική της παγκοσμιοποίησης, προσφέρει σιγά σιγά ένα νέο νόημα στην έκφραση του ιδέες και ανθρώπινες σκέψεις μέσα από τα γράμματα, την εικόνα και τον ήχο, αλλά ταυτόχρονα ανοίγει το δρόμο για την ανταλλαγή έργων και γνώσεων μεταξύ των ανθρώπων σε όλο τον κόσμο. πλανήτης.

Το τεχνολογικό φαινόμενο στην τέχνη αρχίζει να προκαλεί σε μικρότερη ηλικία το ενδιαφέρον για την ανάπτυξη ενός καλλιτεχνικού έργου για να αποκομίσει κάθε είδους οφέλη. ότι η σκηνοθεσία του καλλιτεχνικού έργου που τα παιδιά ενθουσιάζονται να κάνουν και να δείχνουν, είτε ως μέρος της σχολικής τους εργασίας, ως πραγματικό ενδιαφέρον για εργασία σε αυτόν τον τομέα, σε συνδυασμό με τις ευκολίες που προσφέρουν διάφορες εφαρμογές και προγράμματα για τη δημιουργία όλων των ειδών σημαντικών αποτελεσμάτων όπως η ψηφιακή τέχνη, μαζί στο γεγονός ότι οι απαραίτητες θεωρητικές γνώσεις είναι επίσης πολύ εύκολα προσβάσιμες, έτσι ώστε ο καθένας να μπορεί να αρχίσει να εξερευνά, να καλλιεργεί και να εκμεταλλεύεται τις δικές του δεξιότητες καλλιτεχνικός.

Παράταση του μέλλοντος της τέχνης

Ανάμεσα στα βασικά πλεονεκτήματα που προσφέρει η ψηφιακή τέχνη σε καλλιτέχνες, συλλέκτες, κοινό και διάφορους περίεργους, αναδεικνύεται κανείς από μόνος του, προσφέροντας έναν νέο τρόπο ενθαρρύνουν το πάθος για την τέχνη και την επιθυμία για την κατανάλωσή της, θέτοντας ένα πρότυπο απαιτήσεων για την αισθητική που είναι καλά οι αλγόριθμοι των πλατφορμών και των δικτύων Τα κοινωνικά δίκτυα ξέρουν πώς να το εκμεταλλευτούν και αυτό το φαινόμενο μπορεί να θεωρηθεί ως μια νέα εποχή της Αναγέννησης στην Τέχνη ως αποτέλεσμα της σημασίας που Η ψηφιακή ανάπτυξη έχει για περισσότερο από το ήμισυ της ανθρωπότητας που έχει ήδη πρόσβαση στο διαδίκτυο και που αρχίζει να εκπαιδεύεται εκ νέου για να συνεχίσει να απολαμβάνει την τέχνη για πολύ περισσότερο.

βιβλιογραφικές αναφορές

Αλσίνα, Π. (2014). Αποσυναρμολόγηση του μύθου της άυλης ψηφιακής τέχνης: προς μια νεοϋλιστική προσέγγιση στις τέχνες. Artnodes: περιοδικό τέχνης, επιστήμης και τεχνολογίας, (14), 78-86.

Μπελίντο Γκαντ, Μ. ΜΕΓΑΛΟ. (2003). Ψηφιοποιημένη τέχνη και ψηφιακή τέχνη: καλλιτεχνικές εκδηλώσεις στην ψηφιακή εποχή.

Kuspit, D. (2007). Ψηφιακή τέχνη και video art. Κύκλος Καλών Τεχνών.

Oubina, d. (2022). Ένα φιλοσοφικό κατάστημα παιχνιδιών: Κινηματογράφος, χρονοφωτογραφία και ψηφιακή τέχνη. Ανοιξιάτικες Εκδόσεις.