Ορισμός της αφηρημένης ζωγραφικής

Η ζωγραφική είναι ένα από τα καλές τέχνες και από την εποχή των λίθων έως σήμερα δεν έχει σταματήσει να εξελίσσεται σε σχέση με τις τεχνικές, τα θέματα και τα δημιουργικά ρεύματά της. Η αφηρημένη ζωγραφική είναι μια εικονογραφική τάση που ξεκίνησε στις αρχές του 20ου αιώνα στο πλαίσιο των καλλιτεχνικών πρωτοπορικών.

Κύρια χαρακτηριστικά της αφηρημένης κίνησης

Το κύριο χαρακτηριστικό αυτού κίνηση Συνίσταται στο γεγονός ότι η αναπαράσταση που αποτυπώνεται στον καμβά δεν καθορίζεται με αντικειμενικά και συμβατικά κριτήρια και, επομένως, η ερμηνεία αυτού που φαίνεται δεν είναι προφανής. Έτσι, αυτό που αντιπροσωπεύεται δεν είναι ο κόσμος των εμφανίσεων, αλλά μάλλον αφηρημένες ιδέες που προέρχονται από τον εσωτερικό κόσμο του καλλιτέχνη.

Ο αφηρημένος καλλιτέχνης εκφράζει τις ιδέες του και συναισθήματα μέσα από χρώματα και σχήματα που δεν αντιστοιχούν στον πραγματικό κόσμο. Με αυτόν τον τρόπο, δεν υπάρχει εικονιστική παράσταση, αλλά η οπτική γλώσσα των χρωμάτων και των σχημάτων έχει τη δική της σημασία.

Ο στόχος της ζωγραφικής δεν είναι η αναπαραγωγή εικόνων αλλά η μετάδοση συναισθήματα ξεκινώντας από κηλίδες, γραμμές και χρώματα. Υπό αυτήν την έννοια, τα χρώματα επικοινωνούν συναισθήματα (για παράδειγμα, το κόκκινο μεταφέρει Ενέργεια) και τα σχήματα εκφράζουν ιδέες (για παράδειγμα, το κύκλος μπορεί να συμβολίζει την τελειότητα).

Ιστορική προοπτική

Πριν από την εμφάνιση των πρώτων εκδηλώσεων της αφηρημένης ζωγραφικής, οι καλλιτέχνες του συμβολισμού στα τέλη του 19ου αιώνα θεώρησαν ότι στην πραγματικότητα υπάρχει μια βαθιά πραγματικότητα. Ωστόσο, οι ιστορικοί της τέχνης θεωρούν ότι ο αληθινός πατέρας της αφηρημένης ζωγραφικής είναι ο Ρώσος Βασιλή Καντίσκι (1866-1944), ο οποίος στη δεκαετία του 1910 έκανε τα πρώτα του βήματα στην αφαίρεση και απομακρύνθηκε από εικονογραφικά σχήματα παραδοσιακός. Οι εικόνες στους καμβάδες του είναι εμπνευσμένες από τη σύντηξη των αισθητηριακών αντιλήψεων, έτσι ΜΟΥΣΙΚΗ, η όραση και η ακοή είναι πολύ παρόντα στο έργο του.

Τα έργα του Καντίνσκι είναι γεμάτα συμβολισμό, το δικό του συναισθηματικό σύμπαν και ένα μυστικιστικό πνεύμα

Οι πρώτες δημιουργίες του Καντίσκι θεωρήθηκαν απλές κακογραφίες και η τέχνη του εκτιμήθηκε ως εκφυλισμένη τάση, αλλά με Με την πάροδο του χρόνου, η αφαίρεση στη ζωγραφική ενοποιήθηκε ως καλλιτεχνική τάση που δεν έχει σταματήσει να εξελίσσεται μέχρι σήμερα. μέρες.

Η αφηρημένη κίνηση στη ζωγραφική παρουσιάζει πολύ διαφορετικές εκδοχές και τάσεις: η επικράτηση των γεωμετρικών σχημάτων στον Κυβισμό, η εξπρεσιονισμός βασίζεται στην έννοια της επιφάνειας και του χρωματισμού ή του σουρεαλισμός περίληψη που χαρακτηρίζεται από καθαρό αυτοματισμό και τον ρόλο του ασυνείδητου στην εικονογραφική εργασία.

Φωτογραφίες: Fotolia - salman2 / hydraviridis