Play mõiste
Miscellanea / / November 13, 2021
Florencia Ucha, oktoobris 2009
Meelelahutus, mille inimesed valivad
Tööde teater u näidendid on iidsetest aegadest olnud inimeste üks meelelahutuslikumatest üritustest. Iidsetest aegadest pärit inimestele meeldib näidendeid hinnata, sest nendega saab naerda, nutta, vaimustuda ja isegi tuvastada, kas see puudutab probleeme, mis on seotud enda omadega reaalsus.
Jutustamine väljendub dialoogi kompositsioonilises režiimis
Teatriteos on kirjandusžanr, mis koosneb tegelaste omavahelistest vestlustest, see tähendab dialoogi kompositsioonilises vormis väljendatud narratiivist, ehkki võime neid leida ka võtmes monoloog, kus domineerib üks tegelane ja käsib stseen, tuntud kui üksikettevõtja.
Teatriteoste kompositsioon
Nagu igal teisel narratiivil, on ka sellel süžee või argument, mis on välja töötatud kolm korda või osades: ekspositsioon, keskel ja lõpus. Enamik näidendeid koosneb kolmest vaatusest ja nende valmimisele viitab eesriide langemine või maastiku muutus..
Omakorda jagatakse iga vaatust stseenideks, mis tähistatakse iga kord, kui uus tegelane sinna siseneb.
Niisiis, näidend on üles ehitatud kahes hetkes, nii lavastuses kui ka stseenis.
Tegu ja stseen
See on see, mis tähistab keskkonnamuutust. Kirjalikes näidendites avaldub see läbi kirjeldus kaunistamine ja kujutamine, nagu me eespool mainisime, liikumine kardina või maastiku muutmise tõttu. Omalt poolt tähistab stseeni tegelaste sisse- ja väljapääs, samal ajal kui teosed Kirjutatud teater algab tegelaste liikumiste ja žestide kirjeldamisega sekkuvad pooled.
Näidendis ei loe keegi üles ega jutusta jutustaja ruumi / aja ja aja suhet jutustatava ruum / aeg, see tähendab, et teatritöös näidatakse, esitatakse ja räägitakse ainult iga tähemärki.
Teater, žanri tempel
Näidendi kujutamine toimub alati piiratud füüsilises ruumis, mida nimetatakse lavaks ja muuks leiate end korraldatuna teatris, mis on see koht, mis on mõeldud mõtlema tükkide kujutamise üle teatraalne.
Teatriajalugu ja Kreeka teatri suur mõju žanrile
Teatri ajalooline päritolu ulatub inimese kõige ürgsematesse aegadesse ja on täpsemalt seotud esimesed tema välja töötatud tegevused, jahindus ja põllumajanduslik kogumine, mis viivad sageli dramaatiliste tseremooniateni mille kaudu jumalaid kummardati ja kogukonna erinevad vaimsed põhimõtted avaldusid küsimus.
Kuid just Vana-Kreekas saavad näidendid alguse selle tähenduse ja ülesehitusega, mille me neid täna tunneme. Näidendid olid nende aegade Kreekas nii populaarsed, et nende loojatest said žanri tõelised esindajad, näiteks koomik Aristophanes. Selle autori teoste originaalsus seisneb selles, et neis vahelduvad dialoogid lauludega, mida koor tõlgendab.
Euripides oli omalt poolt Kreeka tragöödia üks suurimaid eksponente. Tema teosed on koori rollis kesksel kohal ja kehtestavad rea tragöödiaid, nagu näiteks inimlikustamine tähemärkidest, keerukus süžee, realistlik jäljend ja uus viis mütoloogia käsitlemiseks.
Teater muutus täna etenduseks ja suureks äriäriks
Tänapäeval on teater jätkuvalt osa inimeste vaba aja sisustamisest ja meelelahutusest. Uudsus seisneb selles, et see on selgelt arenenud alates selle loomisest, lisati uusi žanre, kehtestati muu hulgas ka avangardistlik lavastus. ressursseja loomulikult on see pannud žanri kunstiküsimustes kasvama ja kasvama ning muutunud paljude žanriga seotud näitlejate ja töötajate tööallikaks. Maailmas on isegi kohti, kus teater on täiendav vaatamisväärsus linna külastamiseks, näiteks See on New Yorgis asuva Broadway, silmapaistvamate ja suurejoonelisemate näidendite hälli juhtum muusikalid.
Teemad teatrilavastuses