15 kriitika näidet

The arvustus on märgitekst selgitav–argumenteeriv mis võtab kokku kultuuritoote (milleks võib olla kirjandusteos, a proov, muuhulgas film, teatrishow, plastiline looming) ning pakub selle kvaliteedile ka selle teema kriitiku või spetsialisti põhjendatud hinnangut.

See on tekst, mis ühendab endas selgitavate ja argumenteerivate tekstide omadused, kuna sellel on kaks eesmärki:

Kriitiku üldised omadused

• • Kiitus. Autori teenete esiletõstmiseks.
  • Sõbralik veenmine. Selgitada selle seost retsenseeritava töö ettepanekuga ja seeläbi panna avalikkus seda positiivselt hindama.
  • Positiivsete ja negatiivsete kommentaaride vaheldumine. Negatiivsete hinnangute pehmendamiseks.
  • Alustan positiivsetest. Modereerida negatiivseid hinnanguid, mis teksti lõppu jäävad.

Kriitika struktuur

Ülevaatuse saab korraldada järgmiselt:

Keelelised ressursid argumendi ümbersõnastamiseks

Lähteteksti põhitõdede paljastamiseks saab rakendada järgmisi keelelisi protseduure:

Kriitika näited

1. Liha ja kivi: keha ja linn lääne tsivilisatsioonisautor Richard Sennett
   instagram story viewer
   . Autor pakub analüüsi Lääne tsivilisatsiooni olulisemate linnade arhitektuurilistest iseärasustest iidsetest aegadest kuni olevik, arvestades kehalisi kogemusi, mida igaüks pakkus elanikele ja mis kajastub igaühe intiimse ja sotsiaalse elu korraldamises nendelt.
2. Teatri filosoofia, autor Jorge Dubatti (I, II, III köide). Autor analüüsib erinevaid teatripraktikaid Buenos Airese linna konkreetses stseenis, et mõista selle maalilise tegevuse seos teiste üksuste ja sündmustega, poliitiliste, ajalooliste, era- või universaalne.
3. Pime väli. Esseed realismist kinosautor Pascal Bonitzer. Autor pakub klassikalise kino suurteoste analüüsi (näiteks vennad Lumiére’id, Griffith, Eisenstein, Bazin, Rossellini, Hitchcock ja Godard), et mõista sidemed, mis ühendavad need teosed, mis esindavad selle kunsti kõige kõlavamaid hetki reaalsusega, erinevate ressursside ja stiilide kaudu, mis on mängus. ekraan.
4. Mittevastavused. Kino ja maalikunstautor Pascal Bonitzer. Autor analüüsib suhteid, mis tekivad, sageli peenelt, kino ja maalikunsti vahel, arvestades muuhulgas esteetikat, liikumist, vaatenurki.
5. Nägemisviisidautor John Berger. Autor analüüsib erinevaid pildikunsti ja fotograafia väärtustamise viise, mis on tema hinnangul „loetavad” selles mõttes, et need annavad vahetut teavet. Samuti pakutakse välja viise, kuidas maalid lugeda ja tõlgendada nende teoste klassikalisest analüüsist erineval viisil.
6. Hasper, erinevatelt autoritelt. Erinevad autorid analüüsivad jätkava Argentina kaasaegse kunstniku Graciela Hasperi loomingut abstraktset traditsiooni ja mille toodang on enamasti Ruthi kunstigaleriis Benzacar.
7. Kineetiline kunst ja neokineetikaautor Elena Oliveras. Autor analüüsib kineetika esinemist kaasaegses maalikunstis ja skulptuuris, tuginedes viie kunstniku loomingu vaatlusele ja uurimisele.
8. 33 kunstnikku 3 vaatusesautor Sarah Thornton. Autor analüüsib kolmekümne kolme kaasaegse kunstniku loomingut, mida ta peab stseenis fundamentaalseks. praegust kunsti, rõhutamaks selle tähtsust uute suundade kujunemisel ja keele uuendamisel Kunstist.
9. Saa kaasaegseks. Kunsti transformatsioonid kaasaegsel agoraalautor Boris Groys. Reas esseeseerias analüüsib autor kunsti arengut ja selle transformatsiooni erinevaid aspekte, mis sisalduvad iga ajastu olulistes teostes.
10. Tõlgendamise vastuautor Susan Sontag. See on raamat, mis koondab arvukalt autori esseesid, milles ta käsitleb ja analüüsib arvukalt väljakujunenud autoreid ja näitlejaid kunstimaastikul, nagu Sartre, Godard, Simone Weil, Beckett.
11. Keeleline pööre, kirjandusteooria ja kriitiline teooriaautor Frank Ankersmit. Autor esitab rea esseesid, milles ta analüüsib keele ja reaalsuse suhet, et mõista narratiive, millega minevik konstrueeritakse.
12. Kirjutamisestautor Virginia Woolf. Autor väljendab rea mõtisklusi kirjutamistehnikast ja loomeprotsessist ning analüüsib ja selgitab kriitiliselt kolleegide töid.
13. Feministlik kirjandusteooriaautor Toril Moi. Autor mõtiskleb probleemide seoste üle, mida kirjandustekst esitab, pilguga, mida feministlik poliitika toetab.
14. Perverssuse jõudautor Julia Kristeva. Autor analüüsib Céline’i loomingut, et mõista ja samal ajal selgitada, kuidas ta saavutab oma tekstide paeluva ja salapärase efekti.
15. Et mõista fotograafiatautor John Berger. Briti kunstnik ja intellektuaal koondavad selles esseeseerias oma säravamad mõtisklused, et analüüsida fotograafide nagu Henri Cartier-Bressoni, Paul Strandi ja Eugene Smithi loomingut.

See võib teid teenindada: