15 näidet tragikomöödiast
Miscellanea / / March 16, 2022
Dramaturgia piires nimetatakse seda tragikomöödia juures mängib millesse on pikitud koomilisi ja dramaatilisi episoode, kuigi need on sisuliselt realistlikud tükid. Seda mõistet kasutatakse ka kino ja kirjanduse kohta. Näiteks: Celestine.
Selle päritolu pärineb kreeka-rooma kultuurist ja sellest ajast alates on see arenenud, säilitades mõned põhijooned.
Tragikomöödia tunnused
Selle žanri peamised omadused on järgmised:
Žanri areng
Tragikomöödia tekkis antiikajal, kuid on sellest ajast edasi arenenud ja kehtib tänaseni.
Tragikomöödia ülesehitus
Tragikomöödiad on fikseeritud struktuurita lühikompositsioonid, mille lihtsad ja mõnevõrra stereotüüpsed tegelased hõlbustavad teose kulgu, mis viib konflikti kiiresti sisse.
Lõpp on peaaegu alati lihtne ja kiire ning kipub taastama korda, et tuua kangelasele pärast pikka ja valusat teekonda õnne.
Näiteid tragikomöödiatest
- Celestine, anonüümne töö, jätkas Fernando de Rojas (1499). See räägib kahest armukesest, kelle suhe on võimalik tänu kupeldaja sekkumisele. Kuigi lõpp on traagiline, on teoses ohtralt koomilisi episoode ja süžeele huumorit lisavaid burleski tegelasi.
- Veneetsia kaupmeesWilliam Shakespeare (1596). See räägib loo juudi kaupmehest Shylockist, kes on nördinud ja vihatud ning kes soovib kätte maksta kristlikule kaupmehele, kes pole oma laenu tasunud. Lavastus on humoorikas, kuid sünge ja tabav.
- ustav karjane, John Fletcher (1606). See räägib loo Clorinist, neitsist karjusenaisest ja asjatundlikust ravitsejast, kes läheb pensionile, et elada oma esimese armastuse haua kõrval. Kuid ta on seotud kolme paari lugudega, keda ta aitab lepitada.
- rumal daam, Lope de Vega (1613). See räägib kahest õest, Fineast ja Nisest, kes mõlemad langesid tolleaegse machisma ohvriks. Vastuseks kirjutab üks üles oma vihkavad mõtted, samas kui teine teeskleb naiivsust. See on teos, mis avab naiste koha 16. sajandil ja armastusel põhineva pedagoogika võimalikkuse.
- Lamba purskkaev, Lope de Vega (1614). See jutustab rahva mässust valitsejate ülekohtu ja türannia vastu 15. sajandi lõpus. See paistab silma oma sotsiaalse ja protesti sisu poolest.
- Elu on unistus, Calderon de la Barca (1636). See jutustab Sigismundi vabaduse võtmisest tema isa, Poola kuninga Basiliuse poolt, kes kardab, et oraakli ennustused, kes arvasid, et tema poeg võidab teda ja alandaks Vangistatud prints imestab elu mõtte ja vabaduse võimalikkuse üle.
- jumalikud sõnad, Ramón María del Valle Inclan (1919). See jutustab perevaidlusest kahe venna vahel, kes jäid vanemate kaotuse tõttu vennapoja juurde. Laureaniño on kääbus ja vesipea ning tema sugulased kavatsevad teda laatadel eksponeerida, et tema kulul raha saada. Teos kirjeldab julmusi, kuid tragikomöödias käsitletud olukordi.
- El Cid, Pierre Corneille (1636). See jutustab Rodrigo ja Jimena, rüütli ja aadlinaise armsatest äpardustest, kes armastavad üksteist, kuid on sunnitud silmitsi seisma rea kättemaksuga.
- Don Duardose tragikomöödiaGil Vicente (1525). See jutustab rüütli seiklustest, kes esitab kogu kokkutulnud õukonna ees väljakutse kuningapojale, kuna too solvas üht daami. Duell ei realiseeru printsess Flerida sekkumise tõttu, kellesse peategelane armub. Sealt alustab ta pikka võitlust naise armastuse võitmiseks.
- Pastor Fido, Gian Battista Guarini (1585). See jutustab Silvio ja nümf Amarilli armsatest äpardustest, kes tänu oma jumalakartlikele omadustele peab abielluma, et lõpetada needus, mis sunnib inimesi ohverdama neitsile iga aastat. Armastuse avastavad mõlemad aga eraldi.
- Sevilla trikster ja kivikülaline, Tirso de Molina (1616). See jutustab Sevilla legendi peategelase Don Juani seiklustest, kes usub õiglusse kuid tal on täielik kindlus, et ta suudab oma vaba elu kahetseda ja talle antakse andeks Jumal.
- AlcestisEuripides (438 eKr. C.). See jutustab hetkest, mil suremas olev Alcestis palub Admetusel enam mitte abielluda ja ta lubab. Naise surmahetkel saabub paleesse Herakles, kes ei ole sellest episoodist teadlik ning tülitab leinajaid naljade ja kommentaaridega. Kui sulane talle juhtunut selgitab, tunneb Herakles häbi ja külastab surma, et Alcestis kätte saada.
- Major BarbaraGeorge Bernard Shaw (1905). See jutustab konfliktist idealistliku noore naise Barbara Undershafti vahel, kes aitab päästearmee ülemana vaeseid. London ja tema isa Andrew Undershaft, jõukas ja edukas laskemoonatootja, kellega ta pärast mitmeid kordi taaskohtub. aastat. Isa annab Päästearmeele raha, mis solvab major Barbarat ja arutelu läheb seejärel selle üle, kes teeb rohkem abi ühiskond: Andrew, kes väidab, et tema panus on väärtuslikum, kuna see annab tema töötajatele töö ja stabiilse sissetuleku, või major Barbara, kes aitab neid leiba andes ja supp.
- kirsiaed, Anton Tšehhov (1903). See räägib lugu aristokraatlikust perekonnast, kellel on tõsised rahalised probleemid. Kaupmees, endiste pereteenijate poeg, teeb ettepaneku talu päästa, muutes selle taluks. kuurort, mis tähendaks kirsiaia maharaiumist, mis kujutab endast ajaloolist traditsiooni perekond. Nad peavad tegema otsuse ja määratlema talu tuleviku.
- Onu Vanya, Anton Tšehhov (1899). 19. sajandi lõpus kirjutatud teos jutustab tolleaegse ühiskonna dekadentsist. Ühe lagunenud aristokraatliku perekonna vanas maamajas kõik tegelased mõtiskleda oma koha üle maailmas, kui saabuvad professor Serebjakov ja tema naine, Elena.
See võib teid teenindada: