Mõiste definitsioonis ABC
Miscellanea / / July 04, 2021
Florencia Ucha, apr. 2011
The Gooti kunst on teatud tüüpi kunstistiil, mis nägi valgust Lääne-Euroopa keskaja viimastel aastatel umbes sajandist kuni XII sajandini Renessanss viieteistkümnendal sajandil. Löögiks antakse Põhja-Prantsusmaa ja sealt levib see kogu läänes. Nii et olemine kaasaegne nii keskaja täiuseks kui kriisiks kajastuvad mõlemad lavastused tema lavastuses.
Kunstiline stiil, mis ulatub keskaja lõpust renessansini, sündides endises Prantsusmaal Gallias, sealsete gootide kunstnike ja asunike seas.
See nimi tulenes itaalia kunstniku ja renessansi ajaloolase Giorgio Vasari leiutamisest, kes otsustas selle nime sellele kirjutada. selle päritolu ja loojate, gooti kunstnike tagajärjel, nagu kutsuti keskaja ja barbaare, kes teadsid, kuidas endist Galliat täna hõivata Prantsusmaa.
Ehkki selle alguses pidi ta kannatama halvustava kaalutluse rünnakuid, on hiljem liikumine Romantiline kunstiline hoolitseks selle ümberhindamise eest.
Tuleb märkida, et sõltuvalt kõnealusest riigist ja piirkondadest toimub see erinevatel kronoloogilistel hetkedel, see tähendab, et seda ei esine kõigis rahvustes üheaegselt.
Seetõttu on kõigis selle sündmustes sügavaid erinevusi, puhas hea Prantsusmaal, kuigi on erinev Pariisist võrreldes Provence'iga, rohkem Itaalia puhul klassikalisele traditsioonile lähedane ja sisse Flandria, Inglismaa, Saksamaa, Kastiilia ja Aragon kohalike singulaarsustega.
Stiili tunnuste määratlemisel oli määrav poliitiline olukord
Nagu kõigi aegade kunstiliikumiste puhul, ei jäänud gooti kontekstist ja poliitilisest konjunktuurist kõrvale mida sel ajal elati, seepärast ei saa eirata, et see toimub feodalismi võimu kaotuse raames ja uue elukontseptsiooni sünd linnades, linnalikum ja kunstilist väljendust iseloomustab vabam olemine ja inimlik.
Samuti ei saa eirata uue sündi sotsiaalne klass või pärandvara, kodanlus, kellega see liikumine tahtis ennast kiita ja siis on see, et ta teadis, kuidas nende nõudmisi suunata.
Külluslikud kujundid on selle kujunduse oluline omadus.
Kõrged konstruktsioonid, terava kaare sissetoomine, avatum ja valgustatum
Gooti kunsti suur uudsus eelkäija romaani suhtes on hoone kõrgete katedraalide rohke valgusega.
Peal arhitektuur Tipphetk on teravkaar, mida tavaliselt nimetatakse ogival, millest järgneb soonikvõlv, hõlbustades tõukejõude nihkumist välised tugipostid, just see võimaldas hoonete ehitamist rohkem kõrge ja lai.
Romaani, mida ta tegi, iseloomustasid arhitektuuri massiivsed ja suletud struktuurid, mis puutusid kokku gooti kergemate, avatud ja valgustatud hoonetega.
Kaal ei olnud enam seintel ja läks kolonnide, kubeme võlvide ja muude elementide juurde, mis olid konstruktsioonide toeks.
Muutus oli ilmselgelt progressiivne, kuid igal hoonel olid aknad ja need olid ka kõrgemad.
Selles evolutsioon aeglane ühest stiilist teise on see, et paljud peavad neid korraga, kuid see ei olnud nii, oli a kooseksisteerimine kuni romaani keel andis gootile lõpliku tee.
Tuletatud kontseptsioonist filosoofilis-teoloogiline ajast on see hoonetesse lisati valgus; kerge mitte kontsentreeritud, vaid hajus ja värviline tänu roosakende ja vitraažide pakutavatele mängudele. Valgus oleks see, mis võimaldaks meil läheneda kõige puhtamale vormile.
Märkimisväärsete näidete hulka kuuluvad Saint Denise klooster ja Pariisi Notre Dame'i katedraal. Konstruktsioonid, mis, kuigi neil pole erilist kõrgust ega kaunistust, kuid mis on juba esteetiliselt erinevad nende valguse poolest.
Skulptuuris säilitatakse eelmise osa kivinikerdused, kuigi piklikule ja jäigale ülekaalule on trükitud loomulikum stiil.
Ja mis puutub maalimisse, siis kuigi selle eelkäija suhtes pole konkreetset muret, lisati vähehaaval rohkem süngeid, tumedaid ja emotsionaalseid omadusi.
Teemad gooti kunstis