15 esimerkkiä tragikomediasta
Sekalaista / / March 16, 2022
Dramaturgiassa sitä kutsutaan tragikomedia klo pelaa jossa koominen ja dramaattiset jaksot ovat välissä, vaikka ne ovatkin pohjimmiltaan realistisia kappaleita. Termiä sovelletaan myös elokuvaan ja kirjallisuuteen. Esimerkiksi: Celestine.
Sen alkuperä juontaa juurensa kreikkalais-roomalaiseen kulttuuriin, ja siitä lähtien se on kehittynyt säilyttäen joitakin peruspiirteitä.
Tragikomedian piirteitä
Tämän genren tärkeimmät ominaisuudet ovat:
Genren evoluutio
Tragikomedia syntyi antiikissa, mutta on kehittynyt siitä lähtien ja on edelleen voimassa.
Tragikomedian rakenne
Tragikomediat ovat lyhyitä sävellyksiä, joilla ei ole kiinteää rakennetta ja joiden yksinkertaiset ja hieman stereotyyppiset hahmot helpottavat työn etenemistä, mikä tuo nopeasti konfliktin esiin.
Loppu on lähes aina yksinkertainen ja nopea, ja se pyrkii palauttamaan järjestyksen tuodakseen sankarille onnea pitkän ja tuskallisen matkan jälkeen.
Esimerkkejä tragikomediasta
- Celestine, anonyymi teos, jota jatkaa Fernando de Rojas (1499). Se kertoo tarinan kahdesta rakastajasta, joiden suhde on mahdollinen parittajan väliintulon ansiosta. Vaikka loppu on traaginen, teos on täynnä sarjakuvia ja burleskihahmoja, jotka lisäävät juonen huumoria.
- Venetsian kauppiasWilliam Shakespeare (1596). Se kertoo tarinan juutalaisesta kauppiasta Shylockista, joka on katkera ja kaikkien vihaama ja joka kostaa kristitylle kauppiaalle, joka ei ole maksanut lainaansa. Näytelmä on humoristinen, mutta synkästi ja koskettavalla tavalla.
- uskollinen paimentar, John Fletcher (1606). Se kertoo tarinan Clorinista, neitsytpaimentyttärestä ja asiantuntijaparantajasta, joka jää eläkkeelle asumaan ensimmäisen rakkautensa haudan viereen. Mutta hän on mukana kolmen parin tarinoissa, joita hän auttaa sovittamaan.
- typerä rouva, Lope de Vega (1613). Se kertoo tarinan kahdesta sisaruksesta, Fineasta ja Nisestä, jotka molemmat joutuivat aikakauden machismon uhreiksi. Vastauksena toinen kirjoittaa muistiin hänen vihamielisiä ajatuksiaan, kun taas toinen teeskentelee naiivia. Se on teos, joka paljastaa naisten paikan 1500-luvulla ja rakkauteen perustuvan pedagogiikan mahdollisuutta.
- Lampaan suihkulähde, Lope de Vega (1614). Se kertoo kansan kapinasta hallitsijoiden epäoikeudenmukaisuutta ja tyranniaa vastaan 1500-luvun lopulla. Se erottuu sosiaalisesta ja protestisisällöstään.
- Elämä on unelma, Calderon de la Barca (1636). Se kertoo Sigismundin vapaudenriistosta hänen isänsä, Puolan kuninkaan Basilin toimesta, joka pelkää, että oraakkelin ennustukset, jotka katsoivat hänen poikansa voittavan hänet ja nöyryyttäisi Vangittu prinssi ihmettelee elämän tarkoitusta ja vapauden mahdollisuutta.
- jumalallisia sanoja, Ramón María del Valle Inclan (1919). Se kertoo perheriidan kahden veljen välillä siitä, että he jäivät veljenpojan luokse vanhempiensa menetyksen vuoksi. Laureaniño on kääpiö ja vesipää, ja hänen sukulaisensa aikovat asettaa hänet messuille saadakseen rahaa hänen kustannuksellaan. Teos kuvaa julmia tilanteita, mutta käsiteltynä tragikomedian sävyyn.
- El Cid, Pierre Corneille (1636). Se kertoo Rodrigon ja Jimenan, ritarin ja aatelisnaisen, rakkausongelmista, jotka rakastavat toisiaan, mutta joutuvat kohtaamaan sarjan kostoa.
- Don Duardosin tragikomediaGil Vicente (1525). Se kertoo ritarin seikkailuista, joka haastaa kuninkaan pojan koko kokoontuneen hovin edessä, koska tämä loukkasi naista. Kaksintaistelu ei toteudu prinsessa Fleridan väliintulon vuoksi, johon päähenkilö rakastuu. Sieltä hän aloittaa pitkän taistelun voittaakseen hänen rakkautensa.
- Pastori Fido, Gian Battista Guarini (1585). Se kertoo Silvion ja nymfi Amarillin rakkaudellisista seikkailuista, jotka hurskaiden ominaisuuksiensa vuoksi täytyy mennä naimisiin lopettaakseen kirouksen, joka pakottaa ihmiset uhraamaan neitsyelle vuotta. Molemmat kuitenkin löytävät rakkauden erikseen.
- Sevillan huijari ja kivivieras, Tirso de Molina (1616). Se kertoo Don Juanin, sevillalaisen legendan päähenkilön, oikeuteen uskovan seikkailuista. mutta hän luottaa täysin siihen, että hän pystyy katumaan vapaata elämäänsä ja saamaan anteeksi Jumala.
- AlcestisEuripides (438 eKr. C.). Se kertoo hetkestä, jolloin Alcestis, joka on kuolemaisillaan, pyytää Admetusta olemaan menemättä uudelleen naimisiin ja lupaa. Naisen kuolinhetkellä palatsiin saapuu Herakles, joka ei ole tietoinen tästä jaksosta ja häiritsee surejia vitseillä ja kommenteilla. Kun palvelija selittää hänelle, mitä tapahtui, Herakles hävettää ja vierailee kuoleman luona noutaakseen Alkestisin.
- Majuri BarbaraGeorge Bernard Shaw (1905). Se kertoo konfliktista idealistisen nuoren naisen Barbara Undershaftin välillä, joka auttaa köyhiä Pelastusarmeijan komentajana. Lontoo ja hänen isänsä Andrew Undershaft, varakas ja menestyvä ammusten valmistaja, jonka kanssa hän tapaa uudelleen useiden vuosien jälkeen. vuotta. Isä antaa rahaa Pelastusarmeijalle, mikä loukkaa majuri Barbaraa ja keskustelu kääntyy sitten siihen, kuka tekee enemmän auttaakseen yhteiskunta: Andrew, joka väittää, että hänen panoksensa on arvokkaampi, koska se antaa työntekijöilleen työpaikan ja vakaat tulot, tai majuri Barbara, joka auttaa heitä antamalla heille leipää ja keittoa.
- kirsikkatarhaan, Anton Tšehov (1903). Se kertoo tarinan aristokraattisesta perheestä, jolla on vakavia taloudellisia ongelmia. Kauppias, entisten perheen palvelijoiden poika, ehdottaa tilan pelastamista muuttamalla se maatilaksi. lomakohde, mikä tarkoittaisi kirsikkatarhan kaatamista, joka edustaa historiallista perinnettä perhe. Heidän on tehtävä päätös ja määriteltävä tilan tulevaisuus.
- Setä Vanja, Anton Tšehov (1899). 1800-luvun lopulla kirjoitettu teos kertoo aikakauden yhteiskunnan rappiosta. Ryhtyneen aristokraattisen perheen vanhassa maalaistalossa kaikki hahmot pohtimaan paikkaansa maailmassa, kun professori Serebjakov ja hänen vaimonsa saapuvat, Elena.
Se voi palvella sinua: