Käsite määritelmässä ABC
Sekalaista / / July 04, 2021
Kirjoittanut Florencia Ucha, tammikuussa. 2009
Taide on joukko tieteenaloja, jotka ovat suuntautuneet ilmeikkääseen ja esteettiseen tarkoitukseen. Vaikka on totta, että suuri osa ihmisen toiminnasta liittyy kykyyn ilmaisu ja estetiikka, vain taiteessa nämä ominaisuudet esitetään merkityksenä ja syynä olemiseen. On myös totta, että estetiikan käsitteestä on keskusteltu laajalti, mutta sitä ei koskaan poistettu lopullisesti.
Vaikka taiteen käsite liittyy yleensä kehittyneen kulttuurin käsitteeseen, totuus on, että koska ihmiskunnan taiteellisten ilmaisujen alku löytyy, minkä vuoksi oletamme, että kutsumus ilmeikäs on synnynnäinen ihmiskunnalle. Jatkamalla tätä ajatusta on mahdollista löytää luolamaalauksia, joita esihistorialliset miehet käyttivät ja jotka kertovat meille omalla tavallaan jokapäiväisen elämänsä häiriöt. Tämä ilmaisumuoto, jota tänään kutsumme rock-taide, on yksi ensimmäisistä nauhoituksistamme läpi maailman. Siten nämä luolamaalaukset olisivat kaikkein primitiivisin ennakkotapaus kaikesta, mitä pidämme tänään taide: ne eivät ole vain antiikin maalauksen muotoja, vaan ovat myös osa kertomusta,
kaavio tässä tapauksessa tarinoista, joihin liittyy muita ihmisiä tai jopa eläimiä.Nyt nykyaikaisempien kriteerien mukaan se on mahdollista segmentoi taiteen pallo erityisesti tieteenaloilla. Siten taide koostuisi erilaisista toiminnoista, joista arkkitehtuuri, joka on omistettu rakennus rakennusten tanssi, joka koostuu kehon liikkeiden suorittamisesta rytmin äänelle; veistos, joka on suunnattu eri muotojen muovaamiseen ja veistämiseen luvut; musiikkia, joka järjestää äänet ja hiljaisuuden harmonisesti; maalaus, joka on graafinen esitys pigmenttien avulla; ja lopuksi kirjallisuus, joka käyttää sanan käyttöä. On niitä, jotka pitävät myös elokuvien ja valokuvien merkitystä.
Arkkitehtuurin ja kuvanveiston kohdalla ne kehittyivät ensin upeasti. Harkitse egyptiläisiä, kreikkalaisia tai roomalaisia palatseja ja mainitse vain muutama esimerkki suurista imperiumeista ihmiskunnan historiassa. Tai esimerkiksi itse Vatikaanissa katolisen uskonnon Pyhä istuin. Sitten maalauksella oli suuri kukoistus renessanssin aikana ja keskiajan aamunkoitteessa. Suuret taidemaalarit, jotka tunnemme nyt tämän taidealan mestareiksi, loivat upeat teoksensa tänä aikana. Da Vinci, Boticcelli, Michelangelo, ovat vain joitain heistä, ja heillä oli myös vaikea tehtävä tehdä maalauksia kirkon kupoliin, katedraaleihin ja uskonnollisiin freskoihin seinillä.
kirjallisuus se hyötyi selvästi Johannes Gutenbergin keksinnöstä: siirrettävä painokone. Siitä hetkestä lähtien kirjallisuudella olisi laajempi laajuus, ehkä ei massiivinen, mutta suuri mittakaavassa, koska kirjoja voitiin jäljentää paljon rajoitetummassa ajassa.
Kaikista aiemmin paljastetuista taiteen aloista ehkä kirjallisuus ja musiikki (myös elokuvaus siinä tapauksessa, että sitä pidetään "taiteessa"), he ovat levinneet paljon massiivisemmin kuin muut Kuinka tämä massiivisuus mitataan? Molemmat ovat markkinoiden tuottamia, ja ne ovat osa sitä, mitä kutsumme "kulttuuriteollisuudeksi": kirjat tai CD-levyt ovat Ne valmistavat, niitä tuotetaan suuressa mittakaavassa ja erottamatta toisistaan samalla tavalla kuin portaita tuotetaan, levysarjoja tai tuolit. Ne eivät ole enää kirjoittajan tuotteita, ainutlaatuisia ja omaperäisiä, vaan pikemminkin massatuotteita suurelle yleisölle. Lisäksi markkinat ilmoittavat ne onnistumisiksi tai epäonnistumisiksi, ja kaikeksi myyntiin liittyen, myytyjen kappaleiden määrään. Esimerkkejä näistä ovat kirjojen tapauksessa parhaiden myyjien luettelot; ja musiikin tapauksessa on olemassa radioasemien musiikilliset luokitukset.
Näistä rajallisista likiarvoista huolimatta on otettava huomioon, että konseptitaide ei ole läheskään suljettu, löytää muita vaihtoehtoja ja pohdintoja sen ympäriltä. Totuus on, että kaikkien ristiriitojen lisäksi teokset, jotka lukemattomat taiteilijat perivät meille, tekevät olemassaolostamme nautinnollisemman.
Artistin teemat