Concept en définition ABC

le Art gothique est un type de style artistique qui a vu le jour dans Europe de l'Ouest durant les dernières années du Moyen Âge, environ du XIIe siècle jusqu'à l'arrivée de Renaissance au XVe siècle. Le coup de pied est donné dans le nord de la france et de là, il se répandra dans tout l'Occident. Donc étant contemporain à la fois à la plénitude et à la crise du Moyen Âge, les deux situations se refléteront dans sa production.

Style artistique qui s'étend de la fin de l'époque médiévale à la Renaissance, étant né en Gaule, ancienne France, parmi les artistes et les colons là-bas, les Goths

Le nom résulte de l'invention de l'artiste et historien italien de la Renaissance Giorgio Vasari, qui a décidé de lui écrire ce nom. popularisera du fait de son origine et de ses créateurs, les artistes gothiques, comme s'appelaient aujourd'hui les peuples médiévaux et barbares qui ont su occuper l'ancienne Gaule France.

Bien qu'à ses débuts elle ait dû subir les attaques d'une considération péjorative, plus tard, la

mouvement L'artiste romantique se chargerait de la revaloriser.

Il est à noter que selon le pays en question et les régions, il se déroulera à des moments chronologiques différents, c'est-à-dire qu'il ne se produira pas dans toutes les nations simultanément.
C'est pourquoi, dans tous ses événements, il y a des différences profondes, du pur bien en france, bien qu'étant différent de Paris par rapport à la Provence, plus proche de la tradition classique dans le cas de l'Italie et en Flandre, Angleterre, Allemagne, Castille et Aragon avec des singularités locales.

La situation politique a été déterminante dans la définition des caractéristiques du style

Comme cela s'est produit avec tous les mouvements artistiques de chaque époque, le gothique n'a pas été exclu du contexte et de la conjoncture politique qui a été vécue à cette époque, c'est pourquoi on ne peut ignorer qu'elle se produit dans le cadre de la perte de pouvoir de la féodalité et naissance d'une nouvelle conception de la vie en ville, plus urbaine, et où l'expression artistique se caractérise par une plus grande liberté et humain.

On ne peut pas non plus ignorer la naissance d'un nouveau classe social ou succession, le bourgeoisie, auprès de qui ce mouvement a voulu s'attirer les bonnes grâces et c'est alors qu'il a su canaliser leurs revendications.
Les formes abondantes sont une caractéristique essentielle de celui-ci.

Constructions hautes, introduction de l'arc brisé, plus ouvert et éclairé

La grande nouveauté qu'apporte l'art gothique par rapport à son prédécesseur, le roman, est la imeuble des cathédrales en plein essor avec beaucoup de lumière.
Au architecture Le point culminant est l'introduction de la arc pointu, que l'on appelle communément ogival, d'où découle la voûte d'ogives, facilitant le déplacement des poussées vers contreforts extérieurs, étant précisément ce qui a permis la construction de bâtiments plus haut et large.

Le roman, dans ce qu'il faisait de l'architecture, se caractérisait par des structures massives et fermées qui se heurtaient aux édifices plus légers, ouverts et illuminés du gothique.
Le poids cessa d'être sur les murs et se dirigea vers les colonnes, les voûtes d'arêtes et d'autres éléments qui servaient de support aux constructions.

Le changement a été progressif évidemment mais chaque bâtiment a commencé à avoir des fenêtres et elles étaient aussi plus hautes.
En ce évolution lent d'un style à l'autre est que beaucoup les considèrent en même temps, pourtant ce n'était pas le cas, il y avait un coexistence jusqu'à ce que le roman cède définitivement la place au gothique.

Dérivé de la conception philosophique-théologique du temps c'est que la lumière a été incorporée dans les bâtiments; une lumière non concentrée mais plutôt diffuse et colorée grâce aux jeux proposés par les rosaces et les vitraux. La lumière serait ce qui nous permettrait d'approcher la forme la plus pure.

Des exemples notables incluent l'abbaye de Saint-Denis et la cathédrale de Notre-Dame de Paris. Des constructions qui, bien qu'elles ne montrent pas beaucoup de hauteur ou d'ornementation, mais sont déjà esthétiquement différentes en termes de lumière qu'elles ont.

Dans la sculpture, les gravures sur pierre du mouvement précédent sont conservées, bien qu'un style plus naturel soit imprimé sur le style prédominant allongé et rigide.

Et quant à la peinture, bien qu'il n'y ait pas de rupture concrète par rapport à son prédécesseur, peu à peu des traits plus sombres, sombres et émotionnels se sont ajoutés.

Thèmes dans l'art gothique