Concept en définition ABC

L'animation est la technique ou la notion de mouvement appliqué à un élément ou à un individu. Aujourd'hui, le terme animation est étroitement lié à la production graphique dessins animés, mais en termes généraux, il existe de nombreuses situations dans lesquelles l'animation se produit en dehors de cela. En ce sens, un animal ou un individu peut passer du repos à l'animation lors de la réalisation de tout type d'activité. « Être animé » est une expression qui implique l'existence d'une attitude active.

L'animation en tant que technique artistique pourrait être décrite comme la manière de générer des séquences graphiques sur différents supports pour représentent, par l'alternance de l'un et de l'autre de manière continue, l'illusion du mouvement bien qu'en réalité ce soient toutes des images statique. L'animation peut alors être comprise comme une illusion d'optique puisqu'aux yeux humains, elle semble être quelque chose lorsqu'elle est dans la réalité n'est rien de plus que l'application répétée des différentes images qui lui donne la condition de dynamisme et mobilité.

Les artistes qui créent une animation, ou animateurs, comme on les appelle communément, sont ceux qui réalisent le processus d'animation et à ce titre sont capables de leur attribuer l'animation. sensation de mobilité à diverses images, dessins et même objets inanimés. Il est à noter que l'illusion d'optique a une influence décisive sur l'appréciation de ce phénomène créé par les animateurs.

Il existe une grande variété de techniques pour générer des animations, par exemple, les différentes images peuvent être créées les dessiner ou les peindre dans chaque petit changement qui met en vedette un vrai modèle ou un modèle en trois dimensions virtuel.

Il convient de mentionner que l'animation est un travail complexe et intense et, par exemple, une énorme quantité de Infrastructure pour y arriver. Ainsi, la plupart des productions animées disponibles sont le produit de sociétés spécialisées. Or, cela n'a nullement fait disparaître le travail de l'auteur animateur mais c'est moins par rapport à la production du précédent.

Quand on parle d'animation, on ne peut pas se référer uniquement aux dessins animés car il y a des milliers d'éléments avec lesquels faire de l'animation. En ce sens, la technique de stop motion C'est celui qui permet de générer des animations avec des objets réels plutôt qu'avec des dessins. Cette technique est réalisée grâce à la capture de milliers de minuscules changements dans un objet tel qu'une pomme, une tasse ou un livre. Son nom vient du fait qu'il part de l'état de non-animation, c'est-à-dire d'immobilité.

Les dessins animés

Qui n'a pas grandi en regardant les aventures de ses dessins animés préférés, n'est-ce pas? Et combien de fois, enfant, nous sommes-nous demandés comment ils faisaient?

Les dessins animés ont été créés depuis le début du siècle dernier avec la technique qui développé pour cela les animateurs les plus importants de la société d'animation par excellence tels que c'est Disney. Les images sont dessinées une par une, sur papier, 24, pour chaque seconde de l'animation. Puis il Il a dessiné il est refait à l'encre et il sera peint avec des feuilles d'acétate et le résultat final sera photographié avec un appareil photo statique. Les photographies prises sont ensuite disposées par ordre chronologique pour donner l'illusion du mouvement.
Maintenant, la nouvelle technologie a certainement changé cette procédure au cours des deux dernières décennies et elle profite aujourd'hui pour créer le l'ordinateur, qui fait tout plus rapidement et moins cher.

le cinéma Animé

Dans le cinéma d'animation, les techniques de création mises en place sont utilisées pour le développement de dessins animés, contrairement au cinéma d'image réelle qui enregistre des images réelles, qui se produisent en mouvement continu, dans le cinéma d'animation, il n'y a pas de tel mouvement mais chacun Le mouvement est généré à partir d'un dessin de telle manière que la projection séquentielle des dessins crée l'illusion de mouvement.

Anime: animation de timbres japonais

Bien que les dessins animés soient produits partout dans le monde, le Japon est sans aucun doute le pays qui s'est le plus distingué dans le production animée en raison des particularités qu'elle a réussi à y imprimer et qui ont transcendé ses propres frontières compris.

Au Japon, l'anime a réussi à se développer énormément et son impact a atteint tous les publics: enfants, adolescents et même adultes, avec des contenus animés spécialement conçus pour eux et bien sûr, avec des thèmes liés à leur intérêts.
Sa base d'inspiration a été le manga o dessin animé japonaise.

Traditionnellement, il a toujours été dessiné à la main, mais avec l'avancement de l'informatiqueAujourd'hui, il est pratiquement généré par des ordinateurs.

Pendant ce temps, parmi ces caractéristiques particulières et indubitables, nous ne pouvons pas ignorer les caractéristiques physiques des personnages: yeux énormes, nez et bouche très fins, cheveux et expressivité uniques énorme.