तेल चित्रकला का महत्व (और लेखक-उदाहरण)

सेरेना कुओघी
जीवविज्ञान शिक्षक शीर्षक

पूरे इतिहास में प्लास्टिक कला में सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले संसाधनों में से एक तेल चित्रकला है, आधार के रूप में और तकनीक के रूप में। जिसने प्लास्टिक गुणों की विशाल विविधता के कारण पुनर्जागरण से लेकर समकालीन कला तक अनगिनत कलात्मक कार्यों को जन्म दिया है इसमें निम्नलिखित विशेषताएं हैं: 1) प्रभावों के निर्माण के लिए इसमें लचीलापन है, साथ ही विभिन्न के लिए इसका अनुकूलन और पालन भी है। सतहें; 2) रंगों की विविधता जो कई तत्वों से रचना और उनके निर्माण की अनुमति देती है कार्बनिक और अकार्बनिक रासायनिक पदार्थ, स्वयं को पकड़ने और प्रसारित करने के लिए आदर्श वाहन के रूप में प्रस्तुत करते हैं रंग; 3) सतहों पर इसके उच्च आसंजन के कारण इसका स्थायित्व, एक ऐसा गुण जिसने इसे समय से परे जाने की अनुमति दी है; 4) कार्यों में बनावट और गहराई के लिए इसका असीमित उपयोग संभव है; और 5) प्रकाश और छाया के प्रभाव जिन्हें उन तकनीकों के माध्यम से विकसित किया जा सकता है जो दृश्य धारणा को चुनौती देती हैं और विशेष वातावरण और शैलियों के निर्माण की सुविधा प्रदान करती हैं।

इन सभी कौशलों ने तेल चित्रकला को सदियों से कलाकारों के बीच लोकप्रिय बना दिया है, इस हद तक कि यह कला के विषयों में अनिवार्य अध्ययन का हिस्सा बन गया है। वैश्विक स्तर पर प्लास्टिक कला, जिसके साथ न केवल इसका सार्वभौमिकरण हासिल किया गया है, बल्कि एक तकनीक के माध्यम से कलात्मक प्रशिक्षण में पूरकता भी हासिल की गई है छात्रों की रचनात्मक, दृश्य विकास और अमूर्त क्षमता को उत्तेजित और चुनौती देता है, उन्हें उनके उपहार और प्रतिभा की अधिकतम खोज की दिशा में मार्गदर्शन करता है कला के लिए.

व्यावहारिक लाभ जो समय के साथ सूख जाते हैं

दृश्य-स्थानिक प्रबंधन और व्याख्या से संबंधित संज्ञानात्मक कौशल को उत्तेजित करने के अलावा, तेल चित्रकला, धीमी गति से सूखने की अपनी विशेष विशेषता के कारण, इसे किसी कार्य के निर्माण में आवश्यक धैर्य के विकास के लिए एक शक्तिशाली उपकरण के रूप में प्रस्तावित किया गया है, जो लंबे समय तक इसके निरंतर हस्तक्षेप की अनुमति देता है। जो स्वयं कलाकार के मन में कार्य के विचार की परिपक्वता को प्रोत्साहित करता है, जो आज के जीवन की समकालीन तात्कालिकता की वास्तविकता में प्रचलित आवश्यकता से कहीं अधिक है। जिसने प्लास्टिक कला की दुनिया को भी संक्रमित कर दिया है, और जिसके लिए तेल में बने कार्यों को उनके समकक्षों की तुलना में बहुत अधिक मूल्य का माना जाता है। ऐक्रेलिक।

एक कुशल कलात्मक परिणाम प्राप्त करने के लिए आवश्यक तकनीकी ज्ञान के आधार के साथ तेल पेंट के उपयोग के माध्यम से कलाकार जो धैर्य विकसित करता है, वे उन लोगों द्वारा उनकी अभिव्यक्ति के सबसे मूल्यवान गुणों में से हैं जो उनके काम पर चिंतन करते हैं और उसे प्राप्त करते हैं, जिसमें व्यक्तिगत छाप को जोड़ा जाना चाहिए जो कि प्रत्येक स्ट्रोक है तेल प्रतिबिंबित करता है, जिससे समय के साथ कलाकार के मैनुअल कौशल के विकास का पता चलता है, और तेल पेंट का उपयोग एक हो जाता है अनुशासन जो कलाकार को उसके पूरे करियर में स्थायी रूप से उत्तेजित करता है, उसे निरंतर विकास की ओर मार्गदर्शन करता है जो उसे उसके सभी पहलुओं में चुनौती देता है मानसिक और व्यक्तिगत. यह घनिष्ठ संबंध जो तेल के प्रबंधन में काम को प्रेरित करने में सक्षम है, ने कई विकारों के दृष्टिकोण में चिकित्सीय क्षमता के रूप में इस संसाधन को अपनाने की दिशा में मार्गदर्शन किया है। मानसिक, जिससे वह आधुनिक मनोविज्ञान और मनोचिकित्सा का एक महान सहयोगी बन गया, जो रुचि और आकर्षण के साथ रंग के उपयोग और प्रबंधन के बीच संबंध पर विचार करता है और रोगी की भावनाओं और मनोदशाओं का पता लगाना, जैसा कि कलाकारों के साथ होता है, बहुमूल्य जानकारी प्रकट करता है जिसे वे अक्सर सत्रों में प्राप्त नहीं कर पाते हैं। पारंपरिक उपचार, इसके माध्यम से अधिक सटीकता और गहराई के साथ उन मानसिक छापों की प्रकृति को समझते हैं जो उनकी मानसिक स्थिति को परेशान कर सकते हैं मरीज़.

व्यावसायिक भागीदारी

इसके उपयोग की जटिलता के संदर्भ में तैयार किए गए तेल पेंट के साथ किए गए काम के व्यक्तिपरक मूल्य में सामग्री की उच्च लागत को जोड़ा जाता है। ऐक्रेलिक और अन्य जलीय पेंट के साथ काम करने के लिए आवश्यक निवेश की तुलना, स्वाभाविक रूप से एक बड़े लक्ष्य के उद्देश्य से एक वाणिज्यिक गतिशीलता उत्पन्न करना कार्यों और प्रदर्शनी दीर्घाओं के संभावित ग्राहकों के संबंध में, तेल चित्रकला को एक अधिक विशिष्ट उत्पाद के रूप में देखते हुए, विकसित कार्यों के ऊपर अन्य तकनीकें और सामग्रियां, जो कलाकार को तेल का उपयोग करके की गई मांगों के मुआवजे में अपने काम के माध्यम से अधिक मुनाफा कमाने की अनुमति देती हैं स्वयं को अभिव्यक्त करें, जबकि उनके काम के विकास के माध्यम से सन्निहित व्यक्तिगत विकास की गुणवत्ता, उनके काम को जनता के सामने एकत्र करने की इच्छा को उत्तेजित करती है। कला पारखी.

दूसरी ओर, तेल कार्यों का संरक्षण भी अधिक जटिलता की मांग करता है, जिसके लिए समर्पित पेशेवरों की उन्नत तकनीकी तैयारी की आवश्यकता होती है दीर्घाओं और संग्रहालयों द्वारा इस मामले में जीर्णोद्धार और निरंतर निवेश, विशेष रूप से सदियों से संरक्षित कार्यों के लिए, यह एक है वह कार्य जो बिल्कुल भी सरल और किफायती नहीं है, जिसमें आमतौर पर कलात्मक प्रदर्शनी के माध्यम से उत्पन्न मुनाफे का एक बड़ा हिस्सा खर्च हो जाता है, जबकि संग्रहकर्ता व्यक्तियों को अपने स्वयं के साधनों से, अपने कार्यों के संरक्षण की स्थिति और उस प्रक्षेप पथ को बनाए रखना सुनिश्चित करना चाहिए जिसे वे जारी रखेंगे, जब वे ऐसा करने में सक्षम नहीं होंगे। अपने प्रशंसित संग्रह का आनंद लेना जारी रखें, अक्सर कला के प्रति रुचि रखने वाले उत्तराधिकारियों के माध्यम से संपन्न नीलामियों तक पहुंचते हैं, जो उतना प्रतिरोधी नहीं है। उनके पूर्ववर्ती.

कला के इतिहास में निशान

ऑइल पेंट द्वारा कार्यों को दी जाने वाली लंबी उम्र के संबंध में, यह उन आवश्यक तत्वों के हिस्से के रूप में सामने आता है, जिन्होंने उनके उत्थान की अनुमति दी है 15वीं सदी के यूरोप में इसकी शुरुआत से ही इसका उपयोग शुरू हुआ, जब अलसी के तेल जैसे तेलों को विभिन्न तेलों के साथ मिलाने का प्रयोग शुरू हुआ। रंगद्रव्य जिसने समय के साथ अपने संरक्षण के लिए रंग को पकड़ने की अनुमति दी, जिससे कलात्मक अभिव्यक्ति और इच्छा दोनों तेजी से लोकप्रिय हो गए एक संसाधन के सुधार के लिए प्रयोगात्मक जिसके सदियों से परिवर्तन ने इसके स्थायित्व को संरक्षित करने की भी अनुमति दी है प्रयोज्यता.

सदियों से पहचाने जाने वाले कलाकारों में, उनकी प्रतिभा के लिए और तेल चित्रकला के विकास और लोकप्रियकरण में उनके योगदान के लिए, निम्नलिखित कई अन्य लोगों से अलग हैं:

1) जान वैन आइक (1390-1441), जिन्हें आमतौर पर 15वीं शताब्दी में तेल चित्रकला तकनीक के विकास का श्रेय दिया जाता है, उनका काम "द मैन इन द रेड टर्बन" उनके सबसे उद्धृत प्रतिनिधित्वों में से एक है।

2) लियोनार्डो दा विंची (1452-1519), जिन्होंने तेल चित्रकला में स्ट्रोक के सुझाव पर "द लास्ट सपर" को फिर से बनाने के लिए इस तकनीक का उपयोग किया था "ला जियोकोंडा" को कई लोग एक अधूरा ओपेरा मानते हैं, जो आकर्षण का हिस्सा है जो इसे दुनिया में सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग बनाता है। दुनिया।

4) रेम्ब्रांट वैन रिजन (1606-1669)डच स्वर्ण युग के एक चित्रकार के रूप में, उन्हें नाटकीय क्षमता को बढ़ाने की ज़िम्मेदारी दी गई है तेल का, प्रकाश और छाया के खेल के साथ जिसने उन्हें विशेष रूप से चित्र और ऐतिहासिक दृश्य बनाने की अनुमति दी यथार्थवाद.

5) विंसेंट वान गाग (1853-1890), जिसकी विशिष्ट प्रभाववादी क्षमता आधुनिकीकरण के भीतर अपनी उत्कृष्टता की दिशा में तेल चित्रकला की प्रेरणा बन गई जिसने इसे समकालीन कला तक पहुंचने की अनुमति दी है।