एक नाटक की विशेषताओं का उदाहरण

एक नाटक प्रदर्शन कलाओं में से एक है, जो आमतौर पर थिएटरों में किया जाता है (थिएटर के नाम वाली इमारतें), हालांकि उन्हें बाहर या स्थानों में प्रदर्शित किया जा सकता है विभिन्न। नाट्य रचनाएँ उनके प्रतिनिधित्व के लिए लिखी गई साहित्यिक कृतियों पर आधारित हैं, हालाँकि वहाँ है कामचलाऊ रंगमंच जहाँ पहले के साहित्यिक कार्य पर आधारित कोई लिब्रेट्टो या स्क्रिप्ट नहीं है लिखा हुआ। नाटक में कलाकार दृश्य, संवाद, एकालाप, उद्घोषणा, मीम्स, गीत और नृत्य के साथ इसका हिस्सा होता है, जिनका मंचन और निर्देशन जनता की ओर किया जाता है। एक कहानी या कहानी व्यक्त करें, जिसका उद्देश्य साजिश के माध्यम से जनता का मनोरंजन करना है, जो दुखद-हास्य हो सकता है, लेकिन हमेशा शुरुआत या प्रस्तुति के साथ एक समयरेखा लेकर, एक गाँठ या विकास और कथानक का एक खंडन, जिसमें नृत्य और गीतों की व्याख्या की जा सकती है, जैसे कि संगीत, (ओपेरा, ओपेरा, संगीत और आधुनिक), और नृत्य (बैले, समकालीन नृत्य) आदि।)।

एक नाटक की विशेषताएं:

एक काम कार्रवाई द्वारा विशेषता है; अभिनेता नाटक के भीतर हरकत, हावभाव, संवाद कहते हैं, नृत्य करते हैं या गाते हैं, क्रिया को उत्तेजित करते हैं।

काम एक कथानक का अनुसरण करता है, जो विभिन्न विषयों का हो सकता है, जैसे कि प्रेम, त्रासदी, हास्य, नाटक, और उन्हें संवाद, एकालाप के रूप में किया जा सकता है, या संगीत, गीत और नृत्य के साथ प्रदर्शन किया जाता है, जैसे कि ओपेरा, ओपेरा, संगीत, और शास्त्रीय और समकालीन नृत्य, जहां अभिनेता खुद को व्यक्त करते हैं आंदोलनों।

वे तर्कों और संवादों पर आधारित हैं जो नाटक के लेखक द्वारा सोचे गए थे और जिनकी व्याख्या अभिनेताओं द्वारा की जाती है, जो आश्चर्य, भय, पीड़ा, खुशी, दर्द, स्नेह, प्रेम या की स्थितियों को प्रस्तुत करते हुए पात्रों को "जीवन" देते हैं। भय, आदि और कभी-कभी किसी कार्य के भीतर विविधताओं और अप्रत्याशित तत्वों को शामिल करना जिन्हें आशुरचना कहा जाता है।

नाट्य प्रस्तुतीकरण के दौरान प्रतिनिधित्व के विशिष्ट क्षण होते हैं जिन्हें अलग या अलग कहा जाता है, जिसमें दृश्यों और अन्य तकनीकों का उपयोग करके दृश्य को सेट करने के लिए विचार, पूर्वव्यापी या रेट्रो-विज़न, सपने और चरित्र के दिवास्वप्न का मंचन किया जाता है क्षण कहा।

कथानक के विकास के दौरान, कई अभिनेताओं द्वारा निभाए जा रहे प्रत्येक चरित्र के कारनामों की व्याख्या करते हुए, एक दूसरे के साथ कई पात्रों की बातचीत होती है, जो अक्सर प्रदर्शन के प्रदर्शन के दौरान वेशभूषा बदलते हैं, पात्रों को अधिक यथार्थवाद देने के साथ-साथ दृश्यों के परिवर्तन के लिए समाप्त। ऐसे नाटक भी हैं जिनमें भूमिका या भूमिकाएँ एक ही अभिनेता द्वारा निभाई जाती हैं, जो सक्षम होने के कारण विभिन्न की व्याख्या के लिए पोशाक, दृश्यावली और यहां तक ​​कि मुखौटों में परिवर्तन करना कागजात।

एक नाटक में समय नाटक के भीतर भिन्न हो सकता है, इस अर्थ में कि वर्षों या सदियां बीत सकती हैं विचाराधीन कथानक के अनुसार, केवल प्राकृतिक या पोशाक परिवर्तन के माध्यम से ही तत्काल व्याख्या करना। निर्माण स्थल।

के बीच एक नाटक की विशेषताएं एनोटेशन का उपयोग संवादों के सिंक्रनाइज़ेशन, लेखक द्वारा किए गए एनोटेशन को निर्देशित करने के लिए पाया जाता है ताकि होने के नाते अभिनेताओं द्वारा प्रतिनिधित्व, वे इशारों, इशारों और आंदोलनों को बनाते हैं जो लेखक ने सोचा और कुछ दृश्यों में व्यवस्थित किया, ताकि जोर दिया जा सके क्रियाओं के माध्यम से संवाद, दृश्यों में परिवर्तन, वेशभूषा, आदि, और जिसके साथ उन्हें विभिन्न दृश्यों में प्रवेश करने या बाहर निकलने के लिए निर्देशित किया जाता है। पात्र।

नाट्य कार्यों को कृत्यों में विभाजित किया गया है, जो नाटक के विभिन्न भाग हैं; वर्तमान में एक, दो या तीन कृत्यों में नाटक करने की प्रथा है, लेकिन एक अधिनियम, दो, तीन, चार और यहां तक ​​कि पांच कृत्यों में भी नाटक होते हैं। कभी-कभी वे आम तौर पर कुछ कार्यों, मध्यांतरों या मध्यांतरों के कृत्यों के बीच परस्पर जुड़े होते हैं जिनकी अवधि कम होती है, जो आम तौर पर हास्य प्रकृति के मध्यांतर होते हैं।