Példa egy darab jellemzőire

A színdarab egyike az előadóművészeteknek, amelyet általában színházakban játszanak (színház nevű épületek), bár szabadban vagy helyszíneken is előadhatók különböző. A színházi alkotások irodalmi alkotásokon alapulnak, amelyek a reprezentációjukhoz készültek, bár vannak rögtönzött színház, ahol nincs egy korábban irodalmi mű alapján készített librettó vagy forgatókönyv írott. A darabban az előadó része annak a scenográfiának, a párbeszédeknek, monológoknak, deklamációknak, mimikáknak, daloknak és táncoknak, amelyeket színpadra állítanak és a nyilvánosság felé irányítanak, olyan történetet vagy történetet fejezzen ki, amelynek célja a közönség szórakoztatása a cselekményen keresztül, amely tragikus-komikus lehet, de mindig tartalmaz egy idővonalat kezdettel vagy prezentációval, csomóval vagy a cselekmény fejlesztése és levonása, amelyben a táncok és dalok értelmezhetők, akárcsak a musicalekben (Opera, operett, musical és modern) és a táncban (Balettek, kortárs táncok) stb.).

A játék jellemzői:

A művet a cselekvés jellemzi; a színészek mozdulatokat tesznek, gesztusokat mondanak, párbeszédeket mondanak, táncolnak vagy énekelnek, ezzel provokálva a játékon belüli cselekvést.

A mű egy olyan cselekményt követ, amely különféle témákat ölthet, például szerelem, tragédia, vígjátékok, drámák, és párbeszédek, monológok, vagy zenével, dallal és tánccal adják elő, akárcsak az operákban, operettekben, musicalekben, valamint a klasszikus és kortárs táncban, ahol a színészek keresztül fejezik ki magukat mozdulatok.

Olyan érveken és párbeszédeken alapulnak, amelyeket a darab szerzője gondolt és amelyeket a színészek értelmeznek, akik "életet" adnak a szereplőknek, meglepetést, félelmet, gyötrelmet, örömöt, fájdalmat, szeretetet, szeretetet vagy félelem stb. és olykor improvizációknak nevezett variációkat és váratlan elemeket vezet be egy műben.

A színházi ábrázolások során az ábrázolásnak vannak olyan jellegzetes mozzanatai, amelyeket szétválasztanak vagy szétválasztanak, amelyekben a gondolatokat, visszaemlékezéseket vagy retró-látomásokat, álmokat és ábrándokat ábrázolnak a karakterről, díszletek és egyéb technikák segítségével a jelenetet mondta a pillanat.

A cselekmény kidolgozása során több szereplő kölcsönhatásban áll egymással, értelmezve az egyes szereplők kalandjait, amelyeket több szereplő játszik, akik gyakran öltözéket cserélnek az előadás során, hogy több realizmust adhassanak a szereplőknek, valamint a díszletek változása vége. Vannak olyan színdarabok is, amelyekben a szerepet vagy szerepeket egyetlen színész játssza, képes erre ruhák, díszletek és még álarcok megváltoztatása a különböző értelmezése érdekében papírokat.

Egy darabban az idő változhat a darabon belül, abban az értelemben, hogy évek vagy évszázadok telhetnek el az azonnali értelmezés önmagát csak a színpadi vagy jelmezváltások révén, a szóban forgó cselekmény szerint. építési terület.

Között egy darab jellemzői Megjegyzik, hogy az annotációk felhasználják a párbeszédek és a szerző által készített annotációk szinkronizálását, hogy a színészek által képviselt gesztusok, gesztusok és mozdulatok, amelyeket a szerző bizonyos jelenetekben gondolt és rendezett, hogy hangsúlyozzák a párbeszédeket cselekvések, díszletváltások, jelmezek stb. útján, és amellyel őket arra irányítják, hogy belépjenek vagy kilépjenek a különböző karakterek.

A színházi alkotások felvonásokra vannak osztva, amelyek a játék különböző részei; jelenleg szokás egy, két vagy három felvonásban játszani a darabokat, de vannak egy felvonásban, kettőben, háromban, négyben, sőt öt felvonásban is. Néha általában néhány mű cselekedetei, közbeiktatások vagy rövid, rövid időtartamú közbeszólások között vannak, amelyek általában komikus jellegűek.