Koncepció az ABC definícióban
Vegyes Cikkek / / July 04, 2021
Írta: Florencia Ucha, ápr. 2011
A Gótikus művészet egyfajta művészi stílus, amely meglátta a fényt Nyugat-Európa a középkor utolsó éveiben, kb századtól egészen az érkezésig reneszánsz a tizenötödik században. A rúgást a északi franciaország és onnan elterjed Nyugaton. Tehát a lét kortárs mind a középkor teljességéig, mind válságáig mindkét helyzet tükröződik produkciójában.
A középkor végétől a reneszánszig terjedő művészi stílus, amely az egykori Franciaországban, Gallia területén született az ottani művészek és telepesek, a gótok között.
A név a reneszánsz olasz művész és történész, Giorgio Vasari találmányából származott, aki úgy döntött, hogy ezt a nevet írja rá. eredete és alkotói, a gót művészek következtében népszerűsítenék, ahogyan azt a középkori és barbár népet hívták, aki tudta, hogyan kell elfoglalni ma az egykori gallot. Franciaország.
Bár kezdeteinél biztosan átélte egy pejoratív szempontú támadás, később a mozgalom A romantikus művészet gondoskodna annak átértékeléséről.
Meg kell jegyezni, hogy a kérdéses országtól és régióktól függően különböző időrendi pillanatokban fog zajlani, vagyis nem minden nemzetben fordul elő egyszerre.
Ezért minden eseményében mély különbségek vannak, tiszta jó Franciaországban, bár létezik eltér Párizstól Provence-hoz képest, több Olaszország esetében közel áll a klasszikus hagyományhoz és be Flandria, Anglia, Németország, Kasztília és Aragon helyi szingularitásokkal.
A stílus jellemzőinek meghatározásában a politikai helyzet volt a meghatározó
Mint minden alkalommal minden művészi mozgalommal történt, a gótika sem maradt ki a kontextusból és a politikai konjunktúrából amit akkoriban éltek, ezért nem lehet figyelmen kívül hagyni, hogy a feudalizmus hatalomvesztésének keretein belül fordul elő és új életfelfogás születése a városokban, városiasabb, és ahol a művészi kifejezést az jellemzi, hogy szabadabb és emberi.
Nem hagyhatjuk figyelmen kívül egy új születését sem társadalmi osztály vagy birtok, a burzsoázia, akivel ez a mozgalom hálát akart gyakorolni, és akkor tudta, hogyan kell irányítani követeléseiket.
A bőséges formák lényeges jellemzői ennek.
Magas konstrukciók, hegyes ív bevezetése, nyitottabb és megvilágítottabb
A gótikus művészet nagyszerű újdonsága elődje, a román stílus tekintetében az épület szárnyaló katedrálisok sok fényt.
Tovább építészet A csúcspont a hegyes ív, amelyet általában úgy hívnak ogival, ahonnan a bordás boltozat következik, megkönnyítve a tolóerők elmozdulását külső támpillérek, pontosan ez tette lehetővé az épületek építését magas és széles.
A román stílusban az építészetet masszív és zárt szerkezetek jellemezték, amelyek szembesültek a gótika könnyebb, nyitott és megvilágított épületeivel.
A súly már nem volt a falakon, és az oszlopokhoz, az ágyékboltozatokhoz és más elemekhez került, amelyek az építkezéseket támogatták.
A változás nyilvánvalóan progresszív volt, de minden épületnek voltak ablakai, és magasabbak is voltak.
Abban evolúció egyik stílusról a másikra lassú, hogy sokan egyszerre tartják őket, azonban ez nem így volt, volt egy együttélés amíg a román végleges utat nem adott a gótikának.
A fogantatásból származik filozófiai-teológiai az idő az fény beépült az épületekbe; könnyű, nem tömény, inkább diffúz és színes a rózsaablakok és az ólomüveg ablakok által javasolt játékoknak köszönhetően. A fény az lenne, ami lehetővé tenné számunkra, hogy a legtisztább formához közelítsünk.
Figyelemre méltó példák a Saint Denis apátság és a Notre Dame de Paris katedrális. Olyan konstrukciók, amelyek bár nem mutatnak magas magasságot vagy díszítést, de esztétikailag már különböznek a fényüktől.
A szoborban az előző tétel kőfaragványait tartják fenn, bár a hosszúkás és merev uralkodóra természetesebb stílust nyomtatnak.
Ami pedig a festést illeti, bár az elődjéhez képest nincs konkrét törés, apránként komorabb, sötét és érzelmi jellemzőkkel egészült ki.
Témák a gótikus művészetben