Contoh Tinjauan Informatif

Itu ulasan informatif adalah tinjauan di mana poin-poin mendasar dari sebuah karya, buku, film, artikel, dll dirangkum dan dijelaskan, dan membuat evaluasi yang Itu bisa positif atau negatif, sesuai dengan kriteria yang digunakan oleh editor dan tergantung pada subjek yang diulas, memberikan rincian pekerjaan yang bersangkutan itu ulasan informatif, baik itu buku, film, atau jenis karya apa pun, membuat ringkasan data penting dari karya yang bersangkutan.

Data penting yang diberikan dalam tinjauan informatif adalah:

• Judul karya.
• Penulis karya.
• Tema karya.
• Target audiens.
• Nama penulis ulasan.
• Ringkasan dan kritik konten.
•  Penilaian.

Dalam hal buku atau teks:

• Kualifikasi.
• Penulis.
• Jumlah halaman.
• Sebutkan materi grafis yang dapat membantu untuk memahami topik (seperti gambar, peta, atau transparansi).
• Tajuk rencana.
• Edisi.
• Tahun edisi.
• Target audiens.
• Review deskriptif itu sendiri.

Contoh ulasan informatif:

Ulasan informatif
Era besar Seni Eropa

Die großen Epochen der Europäischen Kunst

Seri 10 video Dokumenter, Produksi Bersama DUMONT / NHK Studios, Disutradarai oleh Gaby Imhof-Weber dan Kurt W. Oehlschlager. Musikalisasi, Werner Glöggler. Tahun 1989. Bekerja untuk semua audiens.

Penulis ulasan: diabul

Ini adalah serangkaian film dokumenter yang membahas tentang sejarah Seni Eropa dari asal-usul Seni Yunani ke Seni abad kedua puluh, melalui berbagai fase Seni yang mendominasi di Eropa selama berabad-abad, dengan bab-bab berikut: 1, Seni Yunani, 2 Seni Romawi, 3, Seni Bizantium, 4, Seni Romawi, 5, Seni Gotik, 6, Seni Renaisans, 7, Seni Barok, 8, Seni Rococo, 9, Seni Abad Sembilan Belas, dan 10, Seni Abad Dua Puluh, meliputi bidang-bidang seperti arsitektur, patung, dan lukisan.

1.seni Yunani.

Dalam episode pertama bagian dari Seni Yunani kuno dijelaskan, sampai disebut Seni klasik, dan segera Seni Helenistik; Mengamati perubahan bentuk, pertama kasar dan kaku dari patung dan arsitektur, kemudian transformasi menjadi objek realistis dengan sensasi gerakan, menekankan harmoni dalam patung, arsitektur dan architecture lukisan. Untuk kemudian mengarah pada perubahan gaya yang mendominasi setelah Seni Yunani menyatu dengan arus Seni oriental seperti seni Mesir, Persia, dan bangsa lain yang mengalami Helenisasi setelah penaklukan Alexander the besar.

2.seni Romawi.

Episode kedua membahas Seni Romawi, berbicara tentang konstruksi Romawi yang besar, selain artistik, juga fungsional, seperti jalan raya dan jalan raya, saluran air dan bangunan umum, yang merupakan titik di mana seni arsitektur Romawi memiliki ekspresi terbaiknya, menggabungkan seni arsitektur dengan teknik sipil. Asal-usul Etruria dan pengaruh Yunani pada arsitektur, lukisan, dan patung Romawi diperlihatkan, tetapi mengkualifikasikan kontribusi yang dibuat oleh orang Romawi. Kemudian dia berbicara tentang Seni sebagai salah satu keinginan kelas atas, di mana rasanya dihargai bangsa Romawi yang kaya akan Seni Yunani, memiliki salinan yang terbuat dari berbagai macam lukisan dan patung Yunani.

3.Seni Bizantium.

Episode ketiga membahas Seni Bizantium, Seni yang berfokus pada lingkungan agama Kristen dan lingkungan istana kekaisaran; menekankan keindahan dan detail dari mosaik, ikon dan arsitektur religius. Dia berbicara tentang Bizantium dan pengaruhnya terhadap Seni Eropa, terutama di Italia. Bab ini menekankan konstruksi gereja Bizantium di seluruh Kekaisaran Bizantium, dalam periode sejarah. di mana arsitektur praktis hanya memiliki dua pilihan untuk mengekspresikan dirinya, arsitektur religius Kristen dan arsitektur megah imperial.

4.seni romantik.

Dalam episode keempat dari seri ini, itu berkaitan dengan Seni Romawi, Seni yang diwarisi dari tradisi artistik Romawi dan dari berbagai bangsa barbar, yang berfokus pada Seni religi, khususnya dalam kehidupan monastik, melalui biara-biara besar yang mulai muncul selama periode itu, menonjol karena "ketegasan" dan "Kekasaran" arsitektur dan detail yang mereka lakukan dalam manuskrip, menyoroti miniatur yang mereka gunakan untuk menjelaskan bagian-bagian kitab suci keagamaan. Idealisasi yang dapat diamati dalam pose patung dan lukisan menonjol, di mana cita-cita Kristen berusaha ditangkap, dengan pose dramatis dari karakter kitab suci dan gambar orang-orang kudus, untuk memimpin orang-orang menuju kesalehan Kristen. Dia menyebutkan bahwa dalam arsitektur biara-biara yang tersebar di seluruh Eropa menonjol.

5.seni gothic.

Bab kelima membahas Seni Gotik, menyebutkan bahwa munculnya Seni Gotik lahir di Prancis, dan ekspresi terbaiknya dapat dilihat di katedral abad pertengahan yang besar yang muncul dengan itu gaya. Dalam episode ini detail seperti itu di Seni Gotik cenderung membuat gedung-gedung tinggi menonjol (bangunan keagamaan) "mencoba masuk surga", melalui gedung-gedung yang tinggi.

Perlu dicatat bahwa selama periode artistik inilah jendela kaca patri yang luas dicari untuk menerangi interior gereja. Pada periode ini, tujuannya adalah untuk mencapai vertikalitas pada bangunan, yang bersama dengan jendela kaca patri yang menerangi interior memberi kesan keagungan.

6.seni Renaisans.

Dalam bab ini kita berbicara tentang Seni Renaisans, yang melakukan renovasi dalam Seni, memisahkan diri dari Seni Abad Pertengahan, dan mengambil inspirasi dari Seni Yunani dan Romawi klasik. Mencapai, antara lain, memecahkan masalah yang dimiliki arsitek Eropa abad pertengahan dalam pembangunan kubah besar. Perspektif dicapai dalam seni lukis, sesuatu yang tidak dilakukan pada periode seni sebelumnya. Selama periode Renaisans, patung itu dipahat ulang untuk mencari realisme yang mirip dengan patung Yunani klasik.

7.Seni Barok.

Episode ini berkaitan dengan barok, periode di mana Seni berfokus pada "kemuliaan" karakter penting saat itu, yang diamati di istana mewah. dan taman, di mana ia mencoba untuk menangkap kemuliaan raja dan penguasa yang mengesankan bahkan di alam, melalui air mancur, labirin dedaunan, dan danau buatan; yang dapat direpresentasikan dengan bangunan dan taman seperti Istana Versailles dan Katedral Santo Petrus di Roma, yang merupakan puncak Seni Barok. Dalam seni pahat, detail realistis seperti itu dicapai sehingga patung-patung itu bisa tampak hidup, seperti pada patung Apollo dan nimfa Daphne karya Bernini. Dalam episode tersebut, terlihat gambar berbagai istana Eropa yang termasuk dalam periode ini.

Episode ini berbicara sejenak tentang beberapa kebiasaan protokol pengadilan Versailles, dan menunjukkan beberapa Pengrajin (saat ini) yang memperbaiki dan memproduksi furnitur dan Kerajinan dengan alat dan metode yang digunakan di era Barok.

8.Seni Rococo.

Episode ini tentang Seni Rococo, periode artistik di mana pelukis datang untuk melukis orang penting seolah-olah mereka adalah karakter teater, terkadang menyisipkan peran dengan petani di dalam lukisan; Itu adalah periode di mana ada semacam pencarian fantasi indah di mana mereka ingin berlindung dari kenyataan. Dalam periode artistik ini apa yang disebut "selera enak" dicari di semua Seni. Ornamen rococo datang untuk menutupi setiap titik yang mungkin dari istana, bahkan sudut yang tidak penting. Dalam episode ini, gambar porselen dan pandai emas milik Augustus yang kuat ditampilkan. Gambar miniatur yang terbuat dari emas dan batu mulia ditampilkan untuk Augustus yang kuat, miniatur yang mewakili kerajaan timur seperti yang dibayangkan oleh orang Eropa. Selama rococo, konstruksi tipe oriental menjadi mode, dan dalam gambar episode berbagai taman gaya ini terlihat bersama dengan beberapa pagoda. Kemudian gambar pengrajin Jerman terlihat, membuat figur porselen dengan sistem yang sama yang digunakan di era Rococo.

9.Seni abad kesembilan belas.

Pada periode Seni ini, mulai ada ekspresi seni yang hebat, mengacu pada peristiwa politik saat itu, seperti dalam kasus Goya yang mengungkap kengerian perang dengan drama yang tidak terlihat sampai kemudian.

Ini berbicara tentang perubahan arsitektur yang diprakarsai oleh pengenalan baja dalam konstruksi seperti dalam kasus Menara Eiffel.

Disebutkan tentang borjuasi kaya dan gaya hidup pangeran baru mereka, di mana bank, pengadilan, universitas, teater, dan opera menjadi ekspresi "superioritas" kelas baru ini kaya. Ini berbicara tentang gerakan romantisme dan efeknya dalam Seni, melihat gambar lukisan yang berbeda milik gerakan romantis.

Belakangan, ada pembicaraan tentang Raja Louis ll dari Bavaria, yang telah dicap sebagai orang yang boros dan gila, tetapi yang dalam ide arsitektur dilakukan sebagai Kastil Neuschwanstein, menunjukkan pengaruh idealisasi Abad Pertengahan yang dimiliki pada saat romantisme abad ini malam Kemudian, Art Nouveau dimulai, sebuah gerakan yang berfokus terutama pada ornamen dengan unsur-unsur alam.

10.Seni abad kedua puluh.

Episode ini berbicara tentang seni modern, seperti kubisme, dan seni abstrak, gerakan dalam yang mencoba untuk mengungkapkan apa yang dirasakan seniman, daripada mengungkapkan hal-hal sebagaimana adanya di realitas. Mereka mencoba mengungkapkan sudut pandang seniman tentang sesuatu, mengamati dalam episode karya-karya penulis modern yang berbeda baik dalam seni patung dan lukisan, milik abad kedua puluh.

PERTIMBANGAN TERAKHIR.

Serial ini dilakukan dengan sangat baik; Gambar-gambar tersebut memiliki kualitas yang sangat baik, dan menunjukkan secara rinci sampel dari semua manifestasi plastik (patung, lukisan dan arsitektur); Audio dalam bahasa Spanyol sangat jelas dan dapat dimengerti oleh semua penonton yang berbahasa Spanyol; Musikalisasinya bagus dan sesuai dengan tema yang disuguhkan di setiap momen episodenya. Ini adalah seri yang sangat direkomendasikan untuk semua audiens yang tertarik, serta orang-orang muda yang mempelajari mata pelajaran seni pengantar, serta untuk pemulih profesional, arsitek dan dekorator.