הגדרת גרניקה (עבודה)

גרניקה היא עיירה בצפון ספרד המפורסמת משתי סיבות מקרוב בנושא: ההפצצה שספגה בשנת 1937 במהלך מלחמת האזרחים בספרד על ידי תעופה גרמנית ו את הציור שהקדיש פיקאסו לפרק הטרגי, אותם אנו מנתחים בפירוט.

ההקשר ההיסטורי של גרניקה

ציור זה לא היה יוזמה של פיקאסו, אלא למעשה של מֶמְשָׁלָה ברפובליקה הספרדית ה -11 הוא החליט להפקיד את הציור בידי הצייר לאחר אירועי גרניקה. עם ועדה זו, הממשלה הרפובליקנית רצתה שיודעה כי עבודתו של פיקאסו תיערך ב תַעֲרוּכָה יוניברסל דה פריז משנת 1937.

ניתוח העבודה

קודם כל, יש לומר שעבודה זו היא א סֵמֶל של ה שָׁלוֹם, כי איתו פיקאסו רצה להוקיע את זוועות המלחמה.

לתמונות סגנון קוביסטי בולט. בעבודה היא אינה מציגה מימד שלישי, שכן הרקע מופיע לפני החזית. הגופים המושחתים המופיעים מנקודות מבט שונות. הגופים והחפצים בעבודה הם בעלי מראה סכמטי וכל זה מלווה בשלושה צבעים, לבן, שחור ואפור.

חיות כמו השור או סוּס הם מאפשרים לזהות את העבודה עם המציאות הספרדית אותה ביקש פיקאסו להוקיע.

בהצגה ניתן להתבונן באישה עם פיה מורם לשמיים בזמן שהיא מאכילה את ילדה חסר החיים.

הדימוי של השור מייצג את המושג אויב מאיים

סוס מרופט נראה סמוך והוא הדמות המרכזית בהרכב (יש חוקרים הטוענים כי הסוס מייצג את ההרוס אוּמָה ספרדית). מעל הסוס מופיעה דמותה של שמש ובתוכה נורת ליבון. מתחת לסוס נמצאים שרידי תמותה של חייל שבידו אוחז בחרב ו פֶּרַח.

הדימוי של אישה מפוחדת עם שדיים חשופים כנראה משקף את סבל ה אוּכְלוֹסִיָה אזרח במלחמות.

הציור מלא בניואנסים, אך כולם משדרים את אותו רעיון: דחיית הברבריות וסבל המלחמה

גרניקה הוא שמן גדול על בד (אורכו של יותר משבעה מטרים וגובהו שלושה וחצי מטר).

כמו כן, הוא נשאר מחוץ לספרד יותר מארבעים שנה מכיוון שפיקאסו רצה בכך. נכון לעכשיו ניתן לראות עבודה זו במוזיאון לאמנות ריינה סופיה במדריד. עם זאת, במשך יותר מארבעה עשורים הוא נותר מוגן במוזיאון אמנות מודרנית מניו יורק. בשנת 1981 סוף סוף הציור חזר לספרד, מכיוון שפיקאסו לא רצה שעבודתו תהיה במולדתו עד שיהיה משטר דמוקרטי.

תמונה 2: פוטוליה - טיכר