חשיבותו של ארט נובו

בתוך הצורות האמנותיות המודרניות, אחת הידועות והקלות לזיהוי היא זו שנקראת ארט נובו באופן רשמי אבל יש לו אינסוף זנים בתוך אירופה, תלוי במדינה ובארץ אזור.

הסבר על השם והמקור

כמו תמיד, כל אחד תְנוּעָה לאמנותי היה הסבר ומדוע לגבי שמה או מונחים אלו שנבחרו לייעד אותו. במקרה של סגנון אמנותי זה, אנו מוצאים את המוזרות שבאופן רשמי בצרפת ובתוכה שאר העולם היה ידוע בתור ארט נובו אבל אז השם משתנה בהתאם אזור. עם זאת, בינלאומית הוא ידוע בשם זה וזה מתייחס לרעיון שהוא ייצג את א סגנון אמנות חדש ומודרני, משופץ בהשוואה למה שהוצג בזמנו עלה.

כאשר אנו מדברים על מקורו של סגנון זה, עלינו למקם את עצמנו במיוחד באירופה בסוף המאה ה-19 ובתחילת ה-20, ליתר דיוק בין 1890 ל-1910. בשנים אלו, היבשת הישנה הייתה בתקופה ההיסטורית הידועה בשם בל אפוק, זו שאחזה תקופה של שלום יחסי והרמוניה בין מדינות שהסתיימו ב-1914 עם פיצוץ המלחמה הראשונה עוֹלָם. בהקשר היסטורי זה, אנו יכולים לדבר גם על רצף של התקדמות טכנולוגית ומדעית שהשתפרו איכות החיים של האוכלוסיות ובכך האמנות ביקשה לשקף את אותה רווחה מהשפע וה קישוט.

מאפיינים עיקריים של האמנות החדשה

בין המרכיבים המובהקים ביותר של סגנון אמנות זה אנו מוצאים את ההעדפה לקימורים וצורות. צורות טבעיות, שבמקרים רבים חיקו את הצורות הלא סדירות, השופעות, הדינמיות והגליות של טֶבַע. אמנים רבים השייכים לסגנון זה ייצגו ביצירותיהם צורות של עלים, פירות וצמחים המכסים כמעט את כל מקום פנוי במקרה שאנו מדברים על ציור ובריחה מהגבולות המסורתיים של המסגרת במקרה של ריהוט או אומנות דקורטיבי.

הקשתות, הצורות הלא סדירות, שפע היפר של צמחייה ופיתול, המרקם, העדינות והאלגנטיות הם כולם מאפיינים שהופכים את הארט נובו לאמנות הניתנת לזיהוי בקלות. אלמנט נוסף הוא שהסגנון האמנותי הזה התפשט לענפי אמנות אינסופיים: למרות שהוא מוכר במיוחד בציור ובאדריכלות, יש לו גם הייתה לו נוכחות חזקה בפיסול, אומנויות דקורטיביות, ריהוט וגרפיקה, ענף שהיה מתחיל להתפתח באותה תקופה עם הצמיחה של ה פִּרסוּם ותקשורת ההמונים תִקשׁוֹרֶת.

הפניות עיקריות ופופולריות של סגנון זה

אולי אחד הדברים ששיחקו לטובתו של הארט נובו כדי להפוך אותו לסגנון כל כך מזוהה הוא שרבים מהסגנון שלו רפרנטים עיקריים זכו לתהילה מיוחדת במאה ה-20 ובעולם התערוכות, הגלריות והמרכזים הבינלאומיים מהאומנות.

ביניהם, אנו יכולים להצביע על גוסטב קלימט ואלפונס מוקה: שניהם האוסטרים הפכו לגלויים ביותר אמנים בסגנון זה שתרמו להפצתו ולפיתוח של אמנות פלסטית, אמנות דקורטיבית, גרפיקה ו פִּרסוּם.

תמונות: Fotolia. vgorbash – boule1301