定義ABCの概念
その他 / / July 04, 2021
セシリア・ベンビブレ著、12月。 2009
最も複雑で広く開発された芸術スタイルの1つとして認識されているバロックは、 移動 絵画だけでなく、同じように 建築、 文献、 彫刻 そしてその 音楽. その一時的な空間は、地域に応じて17世紀から18世紀の間に位置する必要があり、西ヨーロッパの一部とヒスパニックアメリカでより耐久性があります。
バロックは、改革派の思想が進歩する前に、主にカトリック教会によって推進されたスタイルとして出現しました。 芸術空間だけでなく、日常生活の中で宗教を脇に置いてみた合理主義者 個人。 したがって、バロックは次の表現によって特徴づけられました 気持ち Y 感情 当時の芸術家を取り巻く現実の単なる模倣以上のもの。 バロックワークスには、一般的に、 ルネサンス そして彼らは非常に表現力豊かな方法で彼らを表現しようとしています。
絵画芸術の場合、バロックは色の強さと影の使用に頼ります 空間、複雑で混沌とした人物、さらには混沌とした人物に強力な区別を生み出すライト 激しい 式 ルックスなどの 建築では、バロックはルネッサンス様式の単純さとは対照的に、明らかに華やかで詳細な様式を発展させます。 バロック建築は、次のような要素で利用可能なすべてのスペースの使用を求めます カーブとカウンターカーブ、そしてスペースを残さなかった信じられないほどの彫刻の装飾に加えて 塗りつぶします。 これらの建築要素は、特にヒスパニックアメリカで見られます。
音楽と文学に関して、バロックは華やかで表現力豊かな形式に頼り、その主な目的は 強くて深い感覚の表現、複雑で感情的な精神の表現、直線性へのノンリコース、 その他。 最後に、このオペラは、音楽、音楽、 彫刻、絵画、脚本、建築、それらすべてが協力して、 アート。
バロック様式の最も明確な代表者の中で、カラヴァッジョ、ルーベンス、レンブラント、ベラスケスなどの画家に言及する必要があります。 コルトーナ、ヴィヴァルディ、バッハ、モンテヴェルディ、ヘンデル、スカルラッティなどのミュージシャン、ベルニーニなどの彫刻家、ケベドoなどの作家 セルバンテス。
バロックのテーマ