文学理論の定義

インディラ・アーメド・フェルナンデス | 6月 2022
ヒスパニックレターの学士号

の研究 文学 それは学者による作品の読みと解釈に基づいています。 したがって、作品、または作品は、この対象を構成します。 この用語の使用にはあいまいさがあります。これは、 規律 それ自体またはその側面（理論的活動）。 このため、ウォルター・ミニョーロは文学理論と文学理論を区別しています。 1つ目は規律の側面を指し、2つ目は規律自体として理解されます。

いずれにせよ、文学理論は文学の科学的知識の可能性を考慮しました、 動機、機能、各作品が組み立てられている文脈、そしてこれが結果に決定的だったものから 最後の。 この理論は、作品で観察できる具体的な例から発展しています。

文学理論への歴史的アプローチ

古典ギリシアで文学理論について詳しく述べられた内容は、その後の西洋での発展の指針となっています。 基本的な数字は間違いなくアリストテレスとプラトンです。 プラトンは詩の起源についての最初のアイデアを考案し、アリストテレスの思想は彼の作品詩学と修辞学に焦点を当て、そこで彼は彼を提示します 文学ジャンルの理論は、コミュニケーションの実用的な価値を支持し、テキストの価値に向けて真実の関心を置き換えます。 彼にとって、テキストの真実ともっともらしさは彼の信念体系において最も重要でした。

しかし、その瞬間の美的・文学的アイデアの創始者を忘れてはなりません。 これらは、知識の理論とピタゴラス学校のすべてのメンバーの上にあります 形而上学 秩序と調和としての美についての彼の考えが普及した数の中で、そして音楽のカタルシス的価値。 法の相対性理論、修辞学、 教育 人と文学の。 最後に、古典古代には、模倣としての芸術の概念、その目的、理想化の次元を備えたソクラテスがあります。

ヘレニズム時代には、III世紀の間に考えられました。 c。 およびIIId。 C、ギリシャの世界の衰退とローマ人による権力の奪取があります。 の中に 文学分野 そしてそれから派生する反射、理論はアリストテレスの詩学との直接の関係の欠如によって特徴付けられます。そして、それは研究をの分野から置き換えます 哲学 そして文献学、特に文法と修辞学のそれへの憶測。

ローマにおける文学理論研究の発展に関しては、その強い影響力を主張する必要があります。 彼らはギリシャの詩学と修辞学を行使します。それは訓練と言語の作家を通して明らかにされます ギリシャ “ローマ世界の領域でギリシャ文化を体系化するという絶え間ない仕事は、疑いの余地のない重要性と参照の教義的なコーパスを生み出すでしょう”. この地域では、Ciceroは 人格 それはレトリックの哲学的概念を表しているので、重要です。

中世には、教会論の硬直性と不明瞭さを考えると、研究と文学作品の体系化は困難になります。 僧侶である教会は、この記憶を守り、知識を 時間はありましたが、修道院内では嫉妬深く守られていましたが、一般の人々がアクセスすることはできませんでした。 しかし、以前の教義が受け入れられ採用されたため、これらの学者に対する古典的な影響は注目に値します。 アリストテレスの詩学に関するアヴェロエスの解説は、14世紀の終わりにかけてこの著者の知識に取って代わったため、特に重要であると考えられています。

その後、古典派時代には、16世紀末から17世紀半ばにかけて、詩学の影響がフランス文学に反映され始めました。 この期間は呼ばれました批判の時」そして、文学的な現象を知り、合理的に分析し、体系化することへの関心によって特徴づけられました。

主要な学校

このような背景から、文学理論は発展を続ける方法を見つけました。 19世紀になると、テキストの形式的かつ機能的な次元に向かって動き始めます。これは、より安全な解釈の基盤であると考えられています。 このようにして、テキスト分析で優位性を与える要素に応じて名前が付けられた文学理論の学校が生まれます。 これらの学校の中で、最も重要で代表的なものは次のとおりです。

ロシアの形式主義：vによると。 エルリッヒ」これは、1915〜16年頃に始まり、1920年代初頭にピークに達し、1930年頃に抑圧されたロシアの文学奨学金学校です。”. フォーマリストの文学の概念は、「疎遠」：彼らは、芸術の秘訣は現実をより良く見せることにあり、 感知. それらは文学作品が書かれた方法に基づいており、最初に話しました 文学の理論（文学の科学は20世紀の後半からすでに話題にされていました）。 19番目）。

ポストフォーマリズム：これはまだ形式主義の学校ですが、それはマルクス主義との密接な関係を生み出しました。 マルクス主義の観点からは、イデオロギーと言語を分離することはできません。そのため、この学校は社会的事実として言語の現象に関心を持っています。 ミハイル・バフチンが主人公であり、彼の考えによれば、「テキスト自体は社会的または階級の条件を反映していませんが、言語が権威を混乱させ、代替の声を解放する方法を反映しています”.

構造主義：この学校には、チェコ語とフランス語の2つの側面がありました。 それは、 サークル プラハのそして全体として言語を考慮しました。 ロマーン・ヤーコブソンはプラハ学派の主要人物の1人であり、その指導者はマテシウスでした。 原則として、それはロシアの形式主義の継続の結果でしたが、相違がありました。 指針となるアイデアは、機能的構造としての文学的事実の概念でした。 ワノンがその名前で誤解を招くと考えているフランス側は、その数字の中に数えられました Roland Barthesと物語を専門とする（チェコの構造主義は 詩）。 このようにして、彼らは物語論、ストーリーテリングの科学を開始しました。

精神分析理論：文学的創造は、精神分析的知識の可能性に関する重要な情報源を構成します。 ユングとフロイトの考えに基づいて、文学は合理主義的で前向きな読書にさらされました。 これらの流れの教訓は、これらの点に要約することができます：文学作品は、被験者の無意識の結果であり、基本的に 動機 抑圧のメカニズムが作用する性的（フロイト）; アーティストは、彼の人間性と創造性への意欲の間、集団と個人の間で痛々しいほど引き裂かれています（ユング）。

受容理論：自律的な作品の存在の確実性に反発します。 それは、歴史のダイナミックな存在が文学とその研究の間にそれ自体を課すことを認識しています。 理解する必要があるので、読者を研究の中心に置きます。 レセプションの美学は、文学を日常の経験を生きる行為としてとらえています。 人が彼から逃げることは避けられないので、過去を指定しません（それはそれを知らないわけではありませんが） 状況。

この分野の一部である他の理論は、社会学理論、新歴史主義、フェミニズム、文化研究、脱構築、記号論です。