定義ABCの概念

アニメーションは、の技術または概念です 移動 それは要素または個人に適用されます。 今日、アニメーションという用語は制作と密接に関連しています グラフ 漫画ですが、一般的には、それ以外でアニメーションが発生する状況はたくさんあります。 この意味で、動物や個人は、あらゆる種類の活動を実行するときに、休息からアニメーションに移行することができます。 「アニメ化される」とは、積極的な態度の存在を暗示する表現です。

芸術的手法としてのアニメーションは、さまざまなサポートでグラフィックシーケンスを生成する方法として説明できます。 連続的に一方と他方を交互に繰り返すことで、実際にはすべてのイメージであるにもかかわらず、動きの錯覚を表現します。 静的。 アニメーションは、人間の目には何かのように見えるので、目の錯覚として理解できます。 現実は、それにダイナミズムの条件を与えるさまざまな画像の繰り返しの適用にすぎません。 可動性。

アニメーションを作成するアーティスト、または一般に呼ばれているアニメーターは、アニメーションプロセスを実行するアーティストであり、そのため、彼らに帰することができます。 感覚 さまざまな画像、描画、さらには無生物への移動性。 目の錯覚がアニメーターによって作成されたこの現象の認識に決定的な影響を与えることは注目に値します。

アニメーションを生成するには、さまざまな手法があります。たとえば、さまざまなフレームを作成できます。 実際のモデルまたは3次元モデルを主演する小さな変化ごとにそれらを描画またはペイントする バーチャル。

アニメーションは複雑で集中的な仕事であり、たとえば、 インフラ それを実現するために。 したがって、利用可能なアニメーション作品のほとんどは、専門会社の製品です。 さて、これは決して作者アニメーターの仕事を消し去ったわけではありませんが、前のものの制作との関係では少ないです。

アニメーションについて話すとき、アニメーションを作るための要素が何千もあるので、漫画だけを参照することはできません。 この意味で、 ストップモーション これは、描画ではなく実際のオブジェクトを使用してアニメーションを生成できるようにするものです。 この手法は、リンゴ、カップ、本などのオブジェクトの何千もの小さな変化をキャプチャすることによって実行されます。 その名前は、それが非アニメーションの状態、つまり静止状態から始まるという事実に由来しています。

漫画

お気に入りの漫画の冒険を見て育ったことのない人はいますか？ そして、子供の頃、私たちは彼らがそれをどのように行うのか疑問に思ったことは何回ありますか？

漫画は前世紀の初めからその技術で作成されてきました このために開発されたアニメーション会社の最も重要なアニメーターは、 ディズニーです。 フレームは、アニメーションの1秒ごとに、紙に1つずつ24枚描画されます。 そして、彼が 彼は描いた それは再びインクで行われ、アセテートシートで塗装され、最終結果は静止カメラで撮影されます。 撮影した写真は時系列に並べられ、動きの錯覚を与えます。
現在、新しいテクノロジーは過去20年間でこの手順を確かに変えており、今日ではそれを利用して コンピューター、すべてをより速く、より安くします。

ザ・ 映画館 アニメーション

アニメーションシネマでは、シネマとは異なり、インストールされている作成手法が漫画の開発に使用されます 連続的な動きで起こる実像を記録する実像のアニメーション映画では、そのような動きはありませんが、それぞれ 動きは、ドローイングを順番に投影することで、次のような錯覚を生み出すような方法でドローイングから生成されます。 移動。

アニメ：日本の切手アニメーション

漫画は世界中で制作されていますが、間違いなく、日本は世界で最も際立っている国です。 何とか印刷し、独自の境界を超えた特殊性の結果としてのアニメーション制作 包括的。

日本では、アニメは驚異的な発展を遂げ、その影響はすべての視聴者に届きました。 青年、さらには大人でさえ、彼らのために特別に設計されたアニメコンテンツ、そしてもちろん、彼らに関連するテーマを持っています 興味。
彼のインスピレーションのベースはマンガoです 漫画 日本語。

伝統的にそれは常に手で描かれていましたが、 コンピューティング今日、それは実際にはコンピューターを介して生成されます。

一方、それらの特定の紛れもない機能の中で、私たちは物理的特性を無視することはできません キャラクターの：巨大な目、非常に細い鼻と口、独特の髪と表現力 巨大な。

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