ფიგურატიული ხელოვნების 20 მაგალითი

ჩვენ გვესმის ფიგურატიული ხელოვნება ერთი, რომლის წარმოდგენები იდენტიფიცირებადი ობიექტები და ცნობადი გამოსახულებებია, განსხვავებით იმისგან, რასაც ის ატარებს აბსტრაქტული ხელოვნება. Მაგალითად: პორტრეტები, გამწვანება, სურეალიზმი. ეს სულაც არ არის რეალიზმის ფორმა, რადგან ჭეშმარიტება წარმოადგენს ფიგურების წარმოდგენის მხოლოდ ერთ – ერთ სტრატეგიას და ასევე შესაძლებელია იდეალიზაცია, სქემატიზმი, კარიკატურა, სიმბოლიკა ან რაიმე პერსპექტივა, რომელიც არ ცვლის ფიგურების ამოცნობის შესაძლებლობას წარმოდგენილია.

ეს კლასიფიკაცია ხშირია ფერწერული ხელოვნება და ქანდაკება, დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების ჩათვლით, როგორიცაა კინო ან ფოტოგრაფია; მაგრამ პროგრამულ მუსიკასა და ფიგურალურ ლიტერატურაზე ასევე ხშირად საუბრობენ, როგორც ექვივალენტები მხატვრული გამოხატვის სხვა საშუალებებში.

თავისთავად არ არსებობს ფიგურალური ხელოვნება და არც მკაფიო საზღვარი ფიგურალურსა და აბსტრაქტულს შორის. სამაგიეროდ მასზე შეიძლება ლაპარაკი ტენდენციები მეტ-ნაკლებად ფიგურალური, ან მეტ-ნაკლებად აბსტრაქტული.

ფიგურატიული ხელოვნების მაგალითები

1. სურათები
   instagram story viewer
   . როგორც ფერწერული, ფოტოგრაფიული ან სკულპტურული, ისტორიული ან ცნობილი პიროვნებების კონკრეტული წარმოდგენები, თუნდაც წარმოსახვითი ან მითოლოგიური პერსონაჟები, ჩვეულებრივ ურჩევნიათ ხატოვანი.
2. გამწვანება. ლანდშაფტის სილამაზისა და სირთულის სურათებზე ან ფოტოებზე გადაღების ტენდენცია მოითხოვს მისი ინდივიდუალური ელემენტების და მთელი პანორამის აღიარებას.
3. ნატურმორტები ან ნატურმორტები. უსულო საგნების ან თუნდაც მცირე ადამიანის განწყობების წარმოდგენები, რომლებიც იკვლევს მათ ერთობლივ სილამაზეს: ფერები, ფორმები და ა.შ.
4. კარიკატურები და მულტფილმების ხელოვნება. უმეტესწილად, თანმიმდევრული ხელოვნება და კომიქსი მოითხოვს მკაფიოდ იდენტიფიცირებულ ელემენტებს მათი მიზეზობრივი კავშირის, მოძრაობის ან ნებისმიერი ხასიათის დასადგენად. ეს არ ნიშნავს, რომ არ შეიძლება შეიქმნას აბსტრაქციონიზმი ან ნაკლებად ფიგურატიული კომიქსების ტენდენციები, მაგალითად.
5. კლასიციზმი. მხატვრობამ და ქანდაკებამ უამრავი ძალისხმევა მიუძღვნეს ბერძნულ-ლათინური წარმოსახვისა და მისი წარმოდგენას სხვადასხვა მითოლოგიური ისტორიები, რომელთათვისაც აუცილებელია სხვადასხვა პიროვნებების მკაფიო გაგება ჩართული.
6. რეალიზმი. როგორც თავისი ფერწერული, სკულპტურული და ფოტოგრაფიული ასპექტებით, რეალიზმს აქვს მიზნის რეალობის მიმესი. ამ თვალსაზრისით, იგი ასრულებს ვიზუალური ჭეშმარიტების გარკვეულ სურვილს, რომელიც პრინციპულად შეუთავსებელია აბსტრაქტის იდეასთან.
7. ილუსტრაციები. წიგნების და სხვა ნამუშევრების ვიზუალური აკომპანიმენტები, როგორც წესი, ხატოვანია, რადგან მათ აქვთ იგივე მნიშვნელობა და იგივე ამბავი.
8. გროტესკი. მისი მცდელობა ხაზი გაუსვა მოხატული ან გამოძერწილი ფიგურების სიმახინჯესა და უფრო საშიშ დეტალებს, გროტესკული იმუშავებს იმ სფეროში, რაც აუცილებლად გადატანითია, რადგან წინააღმდეგ შემთხვევაში ეფექტის გამომწვევი გზა არ იქნებოდა სურდა.
9. დოკუმენტალიზმი. ეს ფილმი იწყება, თუნდაც ავანგარდული ფსონებით, მაყურებლის ვალდებულებიდან, რეალობის ნაწილის ხელახლა შექმნა, თუნდაც ეს იყოს სპეკულაცია ან დოკუმენტური. ყველა შემთხვევაში, ეს შეიძლება ჩაითვალოს ფიგურალურ ხელოვნებად.
10. საპროტესტო მურალიზმი. მხატვრობის ეს ასპექტი, რომელიც საზოგადოებრივ ზედაპირებს სოციალური შინაარსის ყოველდღიური სცენების დასახატად ეძებს, აუცილებლად ფიგურალურია მისი დაჩაგრული სექტორების წარმოდგენის სურვილით.
11. ანტიკური ხელოვნება. რელიგიური და მითიური, უძველესი ქანდაკებისა და მხატვრობის ფორმების მჭიდრო კავშირის გამო (ეგვიპტური, ბერძნულ-ლათინური, ბაბილონური, ასურული და ა.შ.) უპასუხეს წარმოდგენის ხისტ კანონს, რაც მათ ტენდენციად აქცევს ხატოვანი.
12. ექსპრესიონიზმი. გერმანიაში დაბადებული ექსპრესიონიზმი შემოთავაზებული იყო მხატვრობაში, ქანდაკებაში და გრძნობების ამაღლების ფილმში შეგრძნებებმა და ამ ძიებამ იგი მიიყვანა ფიგურატივიზმის საზღვრებამდე, მხოლოდ გარკვეულთან ფლირტით აბსტრაქცია.
13. იმპრესიონიზმი. ეგრეთ წოდებულ სინათლის სკოლას, რომლის ხანმოკლე დარტყმების შედეგად შორიდან ჩანს სრული სცენა, არ გამოირჩეოდა ეს ეს არის ფიგურატივიზმის, რადგან მისი შესწავლის მთავარი ობიექტი იყო ლანდშაფტი და სინათლის ზემოქმედება ის
14. კუბიზმი. კუბიზმი შეიძლება ჩაითვალოს ერთ-ერთ მხატვრულ ასპექტად, რომელიც იწყებს გადასვლას ხელოვნებისკენ აბსტრაქტული, სარწმუნო რეპრეზენტაციის მკაცრი კანონიკის მიტოვებით და ესთეტიკური ძიებით ავანგარდი.
15. სურეალიზმი. კიდევ ერთმა მოძრაობამ, რომელმაც გზა გაუხსნა აბსტრაქტულ ხელოვნებას, სურეალიზმმა მხატვრობასა და ქანდაკებაში მიატოვა ვალდებულება დაკვირვებადი სინამდვილისადმი, არაცნობიერისა და სიზმრების ფორმების გამოსაკვლევად, მთლიანი არსებობის გარეშე ხატოვანი.
16. ნახატები. ხელოვნების ან რეპრეზენტაციის პირველი მცდელობები, რომელთა შინაარსი, როგორც ჩანს, ნადირობის სცენებს მიუთითებს, გადატანითი მნიშვნელობით სურს მომხდარი მიბაძოს ან დააფიქსიროს.
17. შუა საუკუნეების რელიგიური ხელოვნება. როგორც მისი კათოლიკური, ებრაული თუ ისლამური ვარიანტებით (თუმცა ამ უკანასკნელში ღმერთის წარმომადგენლობაა) აკრძალულია), ისევე როგორც შორეული აღმოსავლეთის ქვეყნებში, მან დააკონკრეტა ფიგურალური გამოსახულება, რომ ღმერთის იდეა მისთვის უფრო ახლოს ყოფილიყო ერთგული.
18. ანიმალისტური. ხელოვნება ფოკუსირებული იყო ფიგურების წარმოდგენაზე ცხოველები, რომელიც ჩვეულებრივ ურჩევნია ხატოვანი.
19. Არქიტექტორი. მიუხედავად იმისა, რომ ძნელია ამის განსაზღვრა ორივე კატეგორიაში, არქიტექტურა მნიშვნელოვან როლს ასრულებდა მასში ფერწერა, როგორც წარმოდგენის მოდელი, და ამ თვალსაზრისით, როდესაც იგი გახდა მითითება, მას უნდა მიბაძონ, როგორც ფიგურა
20. ფოტორეპორტაჟი. ფოტოგრაფიული ქრონიკა, ვიზუალური თუ ფოტო-დოკუმენტური თხრობა, კამერისა და მხატვრული თვალის გამოყენება რეალური სამყაროს დასადგენად, აუცილებლად უნდა იყოს ცნობადი და, შესაბამისად, ფიგურატიული.