მუსიკალური განათლების მნიშვნელობა

სერენა კუოგი
ბიოლოგიის მასწავლებლის წოდება

მუსიკალურ განათლებას მიეკუთვნება ისეთი ტრანსცენდენტული ფაქტორები, როგორიცაა: 1) აკადემიური მოსწრების გაუმჯობესება, ანიჭებს მას პოზიტიური ნევროლოგიური სტიმულაციის გენერირების უნარს, რაც მნიშვნელოვნად მოიცავს სხვა სფეროების შესწავლას სწავლა; 2) გავლენა ემოციურ განვითარებაზე და გრძნობების გამოხატვაზე, რაც იძლევა შესაძლებლობას მოსწავლეებმა გამოიკვლიონ და ამოიცნონ საკუთარი ემოციური გამოცდილება ურთიერთობის საშუალებით მუსიკა; 3) ზრდის შემოქმედების განვითარებას; 4) ხელს უწყობს კულტურულ გაცვლას და პატივისცემისა და ტოლერანტობის ღირებულებების წარმოქმნას აზრებისა და გამოთქმების მრავალფეროვნების მიმართ; 5) ხელს უწყობს თვითრწმენის განმტკიცებას და ჯანსაღი ბალანსის შენარჩუნებას მოსწავლეთა თვითშეფასებაში; და 6) გთავაზობთ სტრატეგიებისა და რესურსების ფართო რეპერტუარს კოგნიტური განვითარების ადრეული სტიმულირებისთვის, განსაკუთრებით სმენის აღქმისა და ენის დამუშავების სფეროებში.

ბოლო ათწლეულების განმავლობაში, მუსიკალური განათლების მიღება ძლიერად დაწინაურდა, ან ფორმალური სასკოლო პროგრამების ფარგლებში, ან ჩაითვალა დამატებითი გზით. დამოუკიდებელი აკადემიური პროგრამების მეშვეობით, ხელს უწყობს ამ სფეროში სპეციალიზებული ინსტიტუტების განვითარებას და გაფართოებას ყველა დონეზე, დაწყებული მუსიკით. კამერა სიმფონიური ორკესტრების მიერ პოპულარულ ჯგუფებში, რომლებიც ინარჩუნებენ ქალაქებისა და თემების ფოლკლორულ მუსიკალურ ტრადიციებს. დამოუკიდებელი ორგანიზაციები, რომლებიც ასევე იღებენ მუსიკას, როგორც მათი ცხოვრების სტილის ნაწილს ურბანულ კულტურებში, რაც ასახავს მუსიკის ღრმა გავლენას. მუსიკა ადამიანთა რასაში, არა მხოლოდ როგორც უაღრესად მოხმარებადი და მოთხოვნადი პროდუქტი, არამედ როგორც ფუნდამენტური დამატებითი ნაწილი, რომელიც თან ახლავს ჩვენ ყველა მომენტსა და საქმიანობაში ცხოვრებისა.

პრაქტიკა აძლიერებს დისციპლინას

მოთმინება და დისციპლინა, რომელიც საჭიროა მუსიკალური ინსტრუმენტის გამოყენების სწავლაში, ასევე იმ თეორიის შესასწავლად, რომელიც საშუალებას იძლევა სიმბოლოების ენის შეძენა, რომლებიც გამოიყენება მუსიკალური პარტიტურების შედგენისა და ინტერპრეტაციისთვის, არის მუდმივი ჩვევები, რომლებიც განკარგულებაშია. მაშასადამე, ინდივიდის ყველა სხვა აქტივობა, არსებობს ძლიერი ტენდენცია, ვინც მუსიკალურ განათლებას იღებს, ითვისოს ასრულებენ თავიანთ სხვა ფუნქციებს ასევე უფრო დისციპლინირებულად, მუდმივ და ცნობიერად, უხელმძღვანელებენ მათ გახდნენ უფრო ნიჭიერი და საშუალოზე წარმატებული. ეს ფენომენი ითვლება ერთ-ერთ მიზეზად, რის გამოც მუსიკის სტუდენტები თავს უფრო ნათელ და ჭკვიანად წარმოაჩენენ, თუმცა ზოგიერთის ცნობისმოყვარეობა ნეირომეცნიერები აფართოებენ შესაძლებლობების დიაპაზონს, რომლითაც მუსიკალური განათლება აუმჯობესებს ადამიანების კოგნიტურ შესაძლებლობებს, ავლენს მდე მომენტები, რომლებზეც მუსიკალური განათლება ეფექტურად მოქმედებს ნევროლოგიურზე, იწვევს ცვლილებებს ტვინის სტრუქტურასა და ფუნქციონირებაში, რაც აძლევს მას მეტ ნეიროპლასტიურობას, კორპუს კალოზიუმის ზომის ზრდა, რაც ზრდის კავშირს თავის ტვინის ნახევარსფეროებს შორის და ავითარებს უფრო მეტ ეფექტურობას სმენის და კოგნიტური დამუშავების დროს გენერალი.

ყურები უფრო მზადაა მოსასმენად

მუდმივი სტიმულირება და ცნობიერი ყურადღება ყურის ვარჯიშში, რომელიც აუცილებელია მუსიკალური შესწავლისთვის, იწვევს შესამჩნევ გაუმჯობესებას პიროვნების ზოგადი მოსმენის უნარი, ეს არის მოსმენის პროცესებში ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი განმაპირობებელი ფაქტორი. კომუნიკაცია. ყურადღებით მოსმენის ცოდნა საშუალებას გვაძლევს განვავითაროთ უფრო ეფექტური და ეფექტური კომუნიკაცია სხვა ადამიანებთან, მაგრამ ასევე გვაძლევს უფრო დიდ შესაძლებლობებს. მოსმენით მიღებული ინფორმაციის შენახვა, რაც ნამდვილად დიდ უპირატესობად იქცევა ცოდნის მიღებისას ასწავლის მასწავლებელს საკლასო ოთახში, მით უმეტეს, როცა ერთი და იგივე კლასიდან ან დანარჩენი გარემოდან მოდის ხმაურიანი ყურადღების გამფანტველი. სკოლა.

ამ თვალსაზრისით, მუსიკალური განათლების ჩართვა რეგულარულ საგანმანათლებლო პროგრამებში ემსახურება როგორც გაუმჯობესების რესურსს კლასში ინტეგრაცია და დინამიკა მასწავლებლებსა და მოსწავლეებს შორის სმენის ყურადღების სტიმულირების გზით მიმართული, რჩება უნარად, რომელიც ინდივიდს შეუძლია გამოიყენოს მთელი თავისი ცხოვრების განმავლობაში თავისი საქმიანობის გასაუმჯობესებლად. პერსონალი.

სირთულის ხმები და სხვა რჩევები

ეს სტიმულირება და ყურადღებაზე კონტროლი, რომელსაც მუსიკალური შესწავლა უწყობს ხელს, ფართოდ არის დაფასებული ყურადღების სტრატეგიების შემუშავებაში. სხვადასხვა სწავლის სირთულეების ფონზე, როგორც დამატებითი თერაპია ისეთი პირობების მიდგომისას, როგორიცაა აუტიზმი და დეფიციტური დარღვევები. ყურადღება, შესანიშნავი შედეგების მიღება, როდესაც ბავშვს უვითარდება ინტერესი მუსიკალური შესწავლის მიმართ, და მით უმეტეს, როდესაც ის მოიცავს ინსტრუმენტი. მიუხედავად იმისა, რომ ისეთი დარღვევები, როგორიცაა აფაზია, ასევე აჩვენებს შესანიშნავ შედეგებს ამ ტიპის მკურნალობაში, უნარების კონტროლის გაზრდის წყალობით. მუსიკალური შესრულების მშვენიერი მოტორული და ხელი-თვალის კოორდინაცია და ფონემატური დისკრიმინაციის უნარის გაზრდა, რომელიც სტიმულირდება დახვეწილი ყურის მოსმენით მუსიკალური.

ამ მეთოდოლოგიით გათვალისწინებული კიდევ ერთი დიდი მეორეხარისხოვანი სარგებელი აისახება მოსწავლის პიროვნების განვითარებაში, რადგან ის მისი მუსიკალური სწავლება აიძულებს მას გუნდური მუშაობისას სინქრონიზებული და თანამშრომლობითი ფორმით, ასევე ასტიმულირებს მას განმეორებითი გარეგნობისკენ. სცენა სპექტაკლების გამო, რომლებიც ხშირად მოდის მუსიკოსობისგან, გეხმარებათ განავითაროთ პირადი ძალა, რომელიც აუცილებელია თქვენი დაძლევისთვის საკუთარი შიშები, დაუცველობა და სცენის შიშიც კი, თანდათან ხდება უფრო თავდაჯერებული და გადამწყვეტი ადამიანი ცხოვრების სხვა ასპექტებისთვის. ცხოვრება.