კონცეფცია განმარტება ABC

ხელოვნების საკუთრებაში ან დაკავშირებული

ტერმინი მხატვრული გამოიყენება ყველაფრისთვის, რაც არის სათანადო ან უკავშირდება ხელოვნებას, განსაკუთრებით სახვითი ხელოვნების. ”ხუანი დაინიშნა ინსტიტუტის სამხატვრო ხელმძღვანელად”.

რა არის ხელოვნება?

როგორც ხელოვნებაში, მას ესმის ადამიანის ყველა ქმნილება, რომელიც გამოხატავს მგრძნობიარე მზერას სამყაროს მიმართ; ისინი შეიძლება იყოს როგორც რეალური, ისე წარმოსახვითი. სხვადასხვა პლასტიკური, ხმოვანი ან ენობრივი რესურსების საშუალებით, ხელოვნებით, შესაძლებელია სხვა ალტერნატივებთან ერთად შეგრძნებების, აღქმის, ემოციების, იდეების გამოხატვა.

მშვენიერი ხელოვნება

მეორეს მხრივ, სახვითი ხელოვნება არის ის ხელოვნება, რომლის ძირითადი მისიაა სილამაზის გამოხატვა. არქიტექტურა, ფერწერა, ქანდაკება, მუსიკა, ცეკვა, მხატვრობა და ლიტერატურა ისინი ითვლებიან პირველ და კლასიკურებად; ამ კლასიფიკაციიდან რამდენიმე ხნის შემდეგ და კინოთეატრის გამოჩენამ, იგი ძირითად სიაში შეიყვანა და ამიტომ იგი მეშვიდე ხელოვნებად ითვლება და ეწოდება.
ანალოგიურად, ბევრს ფოტოგრაფია მერვე ხელოვნებად მიაჩნია, კითხვა კი საკამათო რჩება, რადგან მეორე მხარეს არიან სხვები, რომლებიც ამტკიცებენ, რომ ეს არის გაფართოება ნახატი. ასევე,

მულტფილმი ეს წარმოშობს დაპირისპირებას, რადგან ისინი, ვინც მას არ უწყობს ხელს, როგორც ხელოვნებას, ამბობენ, რომ ეს ერთგვარი ხიდია მხატვრობასა და კინოს შორის. მიუხედავად იმისა, რომ ამ ეტაპზე არ არის განხილვა მოდის, ტელევიზიის და სარეკლამო სახვითი ხელოვნების ჩამონათვალში ისინი გარკვეულწილად განიხილებიან, როგორც მხატვრული დისციპლინები, რადგან ფაქტია, რომ მათში უამრავი ხელოვნების ნიმუში და კარგია.

მხატვარი, განსაკუთრებული მგრძნობიარობა შექმნა

ადამიანი, რომელიც ქმნის ან აწარმოებს ხელოვნების ნიმუშებს, დასახელებულია, როგორც მხატვარი. ამრიგად, მხატვარი შექმნის შემოქმედებას, ნახატებს, ქანდაკებებს, მუსიკას, ცეკვებს, ფილმებს, ფოტოებს, შენობებს და სხვა.
ესენი არიან ადამიანები, რომლებსაც განსაკუთრებული მგრძნობელობა აქვთ ნაწარმოების შექმნის ან საქმიანობის განვითარებისას. ჩვეულებრივ, ეს არის თანდაყოლილი და ბუნებრივი ნიჭი, რომელიც მათში სპონტანურად ვითარდება, თუმცა, რა თქმა უნდა, შეიძლება ტრენინგი ასევე განსაკუთრებული.

ანალოგიურად, მხატვრებმა, როგორიც არ უნდა იყოს მათი მოქმედების სფეროები, უნდა დაეუფლონ სპეციფიკურ ტექნიკას, რომელიც თან ახლავს მათ მიერ გამოვლენილ ხელოვნებას. აქვე უნდა აღვნიშნოთ, რომ მათ შეუძლიათ თავიანთი მხატვრული მოღვაწეობა პროფესიონალურად განახორციელონ, ეს არის პრაქტიკა და ეს მათი ცხოვრების წესია, ფულის შოვნა მისი რეალიზაციისთვის, ან თუ ეს ვერ ხერხდება, ეს შეიძლება იყოს სამოყვარულო პრაქტიკა, როგორც ჰობი, და გააკეთე ეს შენს თავისუფალ მომენტებში ცხოვრობს.

სფეროსგან დამოუკიდებლად, მხატვარი ყოველთვის ეძებს ობიექტის შექმნას ან შესაბამისი საქმიანობის განვითარებას, სილამაზის წარმოქმნას. პრინციპში სილამაზე და ასევე თვითმყოფადობა ის ასპექტებია, რომლებსაც მხატვრები არასდროს ტოვებენ გვერდით, პირიქით, ისინი ამ ძიებაში მიდიან. და კიდევ ერთი ასპექტი, რომელიც ზემოაღნიშნულიდან მოდის, არის გრძნობების, იდეების, ცნებების კომუნიკაცია მათ მიერ განხორციელებული ხელოვნების საშუალებით.

საკომუნიკაციო არხი, რომელსაც მხატვარი ხსნის თავისი ნამუშევრებით, ფუნდამენტურია, რადგან სწორედ მისი საშუალებით ის ურთიერთობს უშუალოდ თავის აუდიტორიასთან.

არც იმის იგნორირება შეიძლება, რომ მხატვარი არის დროის შედეგი და იმ კონტექსტში, რომელშიც ის არის ჩასმული. მხატვრები ავითარებენ თავიანთ ხელოვნებას ისტორიულ, პოლიტიკურ და სოციალურ კონტექსტში, რაც გარკვეულწილად აყალიბებს მათ მოქმედებას. მათ არანაირად არ შეუძლიათ აბსტრაქტული მათგან. მაგალითად, ნამუშევარი ასევე გაჟღენთილი იქნება ყველა იმ გარემოებით.

რომ გააკეთა ხელოვნებით

და მეორე მხრივ, სიტყვა მხატვრული ასევე გამოიყენება აღრიცხვისთვის რა მზადდება ხელოვნებით. ”ეს არის მხატვრული ფოტოგრაფიის გამოფენა”.

მხატვრული მოძრაობა

ა მოძრაობა მხატვრული არის ხელოვნებასთან დაკავშირებული ტენდენცია ან სტილი, რომელსაც აქვს ა ფილოსოფია ან კონკრეტული მიზნის მისაღწევად, რასაც მოჰყვება გარკვეული პერიოდის განმავლობაში მხატვრების ჯგუფი (ექსპრესიონიზმი, დადაიზმი, სურეალიზმიკუბიზმი და სხვა).
თითოეულ ამ მოძრაობას აქვს გარკვეული და უნიკალური მახასიათებლები, რომლებიც განასხვავებს მათგან მათი წინამორბედები ან მემკვიდრეები, ასევე მრავალი მათგანი ჩვეულებრივ წარმოიქმნება როგორც რეაქცია მოძრაობის წინააღმდეგ წინა

თემები მხატვრულ ენაში