미술의 정의

예술이라는 용어는 모든 종류의 활동과 관련이 있습니다. 그러나 미술에 대해 말할 때 예술의 아름다움을 이해하는 7 가지 구체적인 방법 인 회화, 조각, 건축물, 음악, 문학, 춤과 영화관. 영화는 20 세기 초반부터 순수 예술 중 하나로 간주되기 시작했고, 이 때문에 일곱 번째 예술로 알려져 있습니다.

이 분류의 기원

수천 년 동안 인간은 매우 다양한 예술적 형태를 통해 자신을 표현했지만 18 세기 (깨달음의 세기)에 질서하고 분류 할 필요가 생겼습니다. 미술. 그 역사적 맥락에서 다른 지식의 아카데미가 생겨 났고, 첫 번째 백과 사전이 생겨났다는 사실을 고려해야합니다. 날씨 예술계에서 일정한 질서를 확립 할 필요가 있었던 지식인. 따라서 6 개의 초기 예술은 가장 순수하고 가장 보편적 인 표현으로 간주되었습니다.

조직에 대한 영구적 인 토론

사진술, 요리법, 서커스, 보석 또는 비디오 아트는 예술의 일부가 아닌 예술을 이해하는 방법입니다. 분류 18 세기에 등장한 전통. 이 사실은 격렬한 논쟁을 불러 일으키고 문제를 강조합니다. 상태 그리고 다른 문화적 표현보다 더 큰 인정?

미술 학생은 무엇을 공부하고 직업 기회는 무엇입니까?

내용은 매우 다양합니다: 각 예술의 역사와 가장 중요한 흐름, 미적 아이디어와 예술 이론, 각각의 기술 징계, 사회 전체 또는 창작 과정에서 수행하는 역할. 그리고이 모든 것이 새로운 기술과 결합됩니다.

전문적인 관점에서 예술계는 다양한 가능성을 제공합니다. 창의적인 행진과 예술적 감성을 가지고 있다면 수많은 분야 중 하나와 문화 유산의 복원 또는 보존에 자신을 바칠 수 있습니다. 교육 분야는 교사로서의 소명과 예술적 정신을 가진 사람들에게 유효한 선택입니다.

다른 한편으로 우리는 미술이나 경매 시장, 디자인과 그래픽 아트의 세계, 쇼 제작 또는 예술 작품의 감정을 잊지 말아야합니다. 요컨대 순수 예술은 창의적인 직업과 관련이 있습니다 (예: 광고하는), 장인 활동 (예: 도자기), 장식 또는 여가 (투어 가이드는 예술의 역사를 깊이 알아야 함)

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