히스패닉계 미국 바로크의 정의

뭐 운동예술적, 바로크 양식은 17 세기 후반 이탈리아에서 등장하여 곧 스페인과 라틴 아메리카에 도달했습니다. 이 전류는 기본적으로 두 가지 창의적인 영역에서 발전했습니다. 문학 그리고 건축물.

문학에서

회의주의와 비관주의는 바로크 양식의 두 가지 주요 특징입니다. 이런 의미에서 문학 작품에서 삶은 영원한 투쟁이자 거짓말로 인식됩니다. 형용사 및 우화 적 언어가 사용되며 피규어 수사학, 특히 은유.

마찬가지로, 다른 모국어는 통신 우수성으로. 이러한 특성은 스페인계 미국인 작가들에 의해 가정되었으며 18 세기까지 유효합니다. 미국의 바로크 문학은 식민 사회의 틀 내에서 그리고 그에 따른 문화적 오해와 동시에 교회 전체에서 교회의 역할을 잊지 않고 사회.

가장 저명한 제작자 중에는 Sor Juana Inés de la Cruz를 언급 할 가치가 있습니다. Sor Juana Inés de la Cruz는 시적이고 연극적인 작품에서 스페인 바로크 양식과 미국 원주민 문화의 영향을 높이 평가합니다. 라틴 아메리카의 바로크 시인들은 마야인과 아즈텍 인의 문화에 적합한 유럽 출신의 연 (소네트, 삼중 항 또는 레돈 딜라)을 재배했습니다.

건축에서

라틴 아메리카의 바로크 양식은 근본적으로 장식적이고 종교적 정신이 있습니다. 이러한 의미에서 제단, 강렬한 색상의 사용 및 타일과 결합 된 다색 목재 사용을 통해 교회의 정면을 장식하는 것이 일반적입니다.

바로크 양식의 건축물이 최고 수준의 화려함에 도달 한 곳은 멕시코였습니다. 교회에서는 스페인 건축가 (예: Churrigeresque 스타일)의 영향이 어떻게 적용되었는지 이해할 수 있습니다. 전통 콜럼버스 이전 미국의. 이러한 의미에서 스페인 건축가 Jerónimo de Balbás는 두 전통의 결합을 상징합니다. 그의 스승 인 Churriguera와 함께 설립되었으며 멕시코 수도에서 그의 걸작, 왕들의 제단 성당.

18 세기에 지어진 안데스 지역의 대부분의 바로크 양식 교회는 스페인 선교사, 특히 예수회 그리고 프란치스칸. 그러나 바로크 양식의 건축은 절충주의 그것은 과라니 전통의 요소와 정복자의 종교적 가치를 통합했습니다.

사진: Fotolia-Fergregory / NoraDoa