유익한 검토 예

그만큼 유익한 검토 작품, 책, 영화, 기사 등의 근본 요점을 요약하고 설명하고 평가하는 리뷰입니다. 편집자가 사용하는 기준과 검토 대상에 따라 문제의 작업에 대한 세부 정보를 제공하는 긍정적이거나 부정적 일 수 있습니다. 그만큼 유익한 검토, 책, 영화 또는 어떤 유형의 작업이든 문제가되는 작업의 필수 데이터를 요약합니다.

유익한 검토에 제공된 필수 데이터는 다음과 같습니다.

• 작품 제목.
• 작품의 저자.
• 작품의 주제.
• 타겟층.
• 리뷰 작성자의 이름입니다.
• 요약 및 내용 비평.
•  평가.

책이나 텍스트의 경우 :

• 자격.
• 저자.
• 페이지 수.
• 주제를 이해하는 데 도움이되는 그래픽 자료 (예: 이미지, 지도 또는 투명 필름)를 언급합니다.
• 사설.
• 판.
• 에디션 연도.
• 타겟층.
• 설명 적 리뷰 자체입니다.

유익한 검토 예 :

유익한 검토
유럽 ​​예술의 위대한 시대

Die großen Epochen der Europäischen Kunst

10 개의 다큐멘터리 비디오 시리즈, DUMONT / NHK Studios의 공동 제작, Gaby Imhof-Weber와 Kurt W. Oehlschlager. 뮤지컬 화, 베르너 글뢰 글러. 1989 년. 모든 청중을 위해 일하십시오.

리뷰 작성자 : 악마.

그리스 미술의 기원에서 20 세기 미술에 이르기까지 유럽 미술의 역사를 다룬 다큐멘터리 시리즈입니다. 1, 그리스 미술, 2 로마 미술, 3, 비잔틴 미술, 4, 로마네스크 미술, 5, 고딕 미술, 6, 르네상스 미술, 7, 바로크 미술, 8, 로코코 미술, 9, 19 세기 미술, 10, 20 세기 미술, 건축, 조각 및 페인트 등.

1.그리스 미술.

첫 번째 에피소드에서는 고전적인 예술이라고 부르고 곧 헬레니즘 예술이라고 부르기 전까지 고대 그리스 예술의 구절이 설명됩니다. 조각과 건축의 거칠고 딱딱한 형태의 변화를 관찰 한 다음 움직임의 감각을 지닌 사실적인 물체, 조각, 건축 및 페인트 등. 나중에 그리스 예술이 흐름과 합쳐진 후 지배적 인 스타일의 변화로 이어지기 위해 알렉산더 대왕의 정복 이후 헬레나 이즈 된 이집트, 페르시아 및 기타 민족 예술과 같은 동양 예술 큰.

2.로마 예술.

두 번째 에피소드는 로마 예술을 다루며, 예술적 일뿐만 아니라 도로와 고속도로와 같이 기능적인 위대한 로마 건축물에 대해 이야기합니다. 건축 예술과 공학을 결합하여 로마 건축 예술이 가장 잘 표현 된 지점이었던 수로와 공공 건물 예의 바른. 로마 건축, 회화 및 조각에 대한 에트루리아의 기원과 그리스의 영향이 표시되지만 로마인의 기여를 인정합니다. 나중에 그는 예술을 상류층의 변덕 중 하나로 말하며 맛이 높이 평가됩니다. 그리스 미술이 풍부한 로마인의 작품으로 다양한 그림과 조각상을 그리스 어.

3.비잔틴 예술.

세 번째 에피소드에서는 기독교 종교 영역과 황실 영역에 초점을 맞춘 비잔틴 예술, 예술을 다룹니다. 모자이크, 아이콘 및 종교 건축물의 아름다움과 세부 사항을 강조합니다. 그는 비잔티움과 특히 이탈리아에서 유럽 예술에 미치는 영향에 대해 이야기합니다. 이 장에서는 역사적시기에 비잔틴 제국 전체에 걸친 비잔틴 교회 건축을 강조합니다. 건축은 사실상 자신을 표현할 수있는 두 가지 옵션, 기독교 종교 건축과 궁전 건축 장엄한.

4.로마네스크 예술.

이 시리즈의 네 번째 에피소드에서는 로마네스크 예술, 로마 예술 전통과 다양한 야만인으로부터 물려받은 예술을 다룹니다. 종교 예술, 특히 수도원 생활에서, 그 기간 동안 출현하기 시작한 위대한 수도원을 통해 그들의 "단단함"과 건축 적“거칠기”와 그들이 원고에서 한 세부 사항, 경전 구절을 설명하는 미니어처를 강조 종교적인. 기독교 적 이상을 포착하고자했던 조각상과 그림의 포즈에서 관찰 할 수있는 이상화가 눈에 띈다. 경전의 인물과 성도의 이미지의 극적인 포즈로 사람들을 경건하게 인도합니다. 신자. 그는 건축에서 유럽 전역에 퍼진 수도원이 두드러진다 고 언급합니다.

5.고딕 예술.

다섯 번째 장에서는 고딕 예술의 출현이 태어 났다고 언급하면서 고딕 예술을 다룹니다. 프랑스와 그와 함께 일어난 위대한 중세 성당에서 최고의 표현을 볼 수 있습니다. 스타일. 이 에피소드에서는 고딕 예술과 같은 세부 사항이 고층 건물을 돋보이게하는 경향이있었습니다. (종교적 건물) "천국에 도달하려고", 건물의 큰 높이를 통해.

교회 내부를 비추기 위해 광범위한 스테인드 글라스 창문이 필요했던 것은이 예술적시기였다. 이시기의 목표는 건물의 수직 성을 달성하는 것이 었는데, 내부를 비추는 스테인드 글라스 창문과 함께 장엄한 인상을줍니다.

6.르네상스 예술.

이 장에서 우리는 중세 예술과 분리되어 고전 그리스와 로마 예술에서 영감을 받아 예술의 혁신을 이루는 르네상스 예술에 대해 이야기합니다. 무엇보다도 중세 유럽 건축가가 대형 돔을 건설 할 때 겪었던 문제를 해결합니다. 원근감은 이전 예술 시대에는 이루어지지 않은 그림에서 달성되었습니다. 르네상스 시대에 고전 그리스 조각과 유사한 사실주의를 찾기 위해 재 조형되었습니다.

7.바로크 예술.

이 에피소드는 Art가 호화로운 궁전에서 관찰되는 당시의 중요한 인물의 "영광"에 초점을 맞추는 바로크 시대를 다룹니다. 분수, 단풍의 미로, 호수를 통해 자연에 강요하는 왕과 유력자의 영광을 포착하려고 시도한 정원 인공; 바로크 예술의 정점 인 베르사유 궁전과 로마의 성 베드로 대성당과 같은 건물과 정원으로 표현 될 수 있습니다. 조각에서는 Bernini의 Apollo 조각과 님프 Daphne에서와 같이 조각상이 살아있는 것처럼 보일 수있을 정도로 사실적인 디테일이 얻어졌습니다. 에피소드에서는이시기에 속한 여러 유럽 궁전의 이미지를 볼 수 있습니다.

이 에피소드는 베르사유 궁정의 관습 일부를 잠시 이야기하고 일부를 보여줍니다. 바로크 시대에 사용되었던 도구와 방법으로 가구와 공예품을 수리하고 제조하는 장인 (현).

8.로코코 예술.

이 에피소드는 화가들이 사람들을 그리 러 온 예술적 시대, 로코코 아트에 관한 것입니다. 마치 연극 적 인물 인 것처럼 중요하며 때로는 농민들과 역할을 보간합니다. 그림; 현실에서 도피하고 싶은 목가적 인 환상에 대한 일종의 탐색이 있었던시기였다. 이 예술 시대에 모든 예술에서 소위 "좋은 맛"을 추구했습니다. 로코코 장식주의는 궁전의 모든 가능한 지점, 심지어 중요하지 않은 모서리까지 덮었습니다. 이 에피소드에서는 강자 아우구스투스에 속한 도자기와 금세공의 이미지를 보여줍니다. 금과 보석으로 만든 미니어처 이미지는 유럽인들이 상상하는 동부 왕국을 대표하는 강력한 미니어처 아우구스투스에게 보여집니다. 로코코 시대에는 동 양식 건축물이 유행이되었고 에피소드에서는이 스타일의 다양한 정원의 이미지가 일부 탑과 함께 보입니다. 나중에 독일 장인의 이미지가 보이며 로코코 시대에 사용 된 것과 동일한 시스템으로 도자기 인형을 만듭니다.

9.19 세기 예술.

이 시대에는 정치적 사건을 언급하는 위대한 예술적 표현이 시작됩니다. 당시까지 보지 못한 드라마로 전쟁의 공포를 폭로하는 고야의 경우처럼 그때.

에펠 탑의 경우처럼 건축에 강철이 도입되면서 시작된 건축의 변화에 ​​대해 이야기합니다.

부유 한 부르주아지와 그들의 새로운 왕자 생활 방식에 대해 언급됩니다. 은행, 법원, 대학, 극장 및 오페라는이 새로운 클래스의 "우월성"의 표현이되었습니다. 풍부한. 그것은 낭만주의 운동에 속하는 다양한 그림의 이미지를 보면서 낭만주의의 움직임과 예술에서의 효과에 대해 이야기합니다.

나중에, 바바리아의 왕 Louis ll에 대한 이야기가 있는데, 그는 사치스럽고 미친 것으로 브랜드되었지만 건축 아이디어에서 다음과 같이 수행되었습니다. 노이 슈반 슈타인 성, 세기의 낭만주의 시대에 가졌던 중세 이상화의 영향을 보여줍니다. 밤. 나중에 Art Nouveau는 주로 자연 요소가있는 장식품에 초점을 맞춘 운동을 시작했습니다.

10.20 세기의 예술.

이 에피소드는 입체파와 같은 현대 미술과 추상 미술, 아티스트의 느낌을 그대로 표현하기보다는 현실. 그들은 20 세기에 속한 조각과 회화 모두에서 다른 현대 작가들의 에피소드 작업을 관찰하면서 무언가에 대한 작가의 관점을 표현하려고합니다.

최종 고려.

이 시리즈는 매우 훌륭합니다. 이미지는 매우 좋은 품질이며 모든 플라스틱 표현 (조각, 그림 및 건축)의 세부 샘플을 보여줍니다. 스페인어 오디오는 스페인어를 사용하는 모든 청중이 매우 명확하고 이해할 수 있습니다. 음악 화가 좋고 에피소드의 매 순간 처리되는 주제와 일치합니다. 관심있는 모든 청중, 입문 미술 과목을 공부하는 젊은이, 전문 복원가, 건축가 및 장식가에게 적극 권장되는 시리즈입니다.