스타일은 무엇입니까?

스타일은 송곳으로 한쪽 끝은 날카 롭고 다른 쪽 끝은 납작했으며 고대인들은 린넨으로 덮고 왁스 칠한 정제에 쓰고 지 웠습니다. 시간이 지남에 따라이 용어는 쓰여진 내용의 특정 조건을 지정하게되었습니다.
고전 고대에서 스타일은 문학적 표현에서 영구적이고 변하지 않는 범주를 구성하는 일련의 특징 또는 문자로 간주되었습니다. 중세 시대에는 고정 된 유형의 엑소 르노 또는 말의 인물 그룹을 지정했습니다. 18 세기부터이 용어는 형식과 혼동되기 시작하여 특정 연설의 개별화 또는 특성을 의미하게되었습니다.
현재 스타일은 a) 모드, 방식, 형식을 의미합니다. b) 사용, 연습, 관습, 패션; c) 언어의 본질적이고 영구적 인 특성이 아니라 우발적 인 글쓰기 또는 말하기 방법, 표현하기 위해 구, 문장 및 마침표를 형성, 결합 및 연결하는 방법의 가변 및 특성 개념; d) 작가가 표현적인 목적을 위해 다음과 같은 자원을 적절하게 사용하는 일련의 절차 언어를 제공합니다. 특정 언어를 얻기 위해 언어 자료에 대한 선택적인 행위입니다. 효과; e) 각 시대의 문학과 그 사상, 예술, 정치, 경제 및 과학의 공통된 특징 (또는 "집단 정신").
모든 연령대의 사상가, 문인 및 교리가는 스타일에 대한 개념을 다른 표현으로 표현했습니다. 가장 중요한 것은 다음과 같습니다.

스타일은 영혼의 얼굴입니다. 사람들의 삶과 같은 스타일입니다.
세네카
남자의 스타일은 얼굴, 몸 또는 맥박의 리듬만큼이나 그의 일부입니다. fene / on r
스타일은 마음의 철학입니다.
Schopenhauer
스타일은 남자입니다.
부폰
스타일은 다음과 같습니다. 주어진 생각에 모든 상황을 추가하여 생각이 생성해야하는 모든 효과를 생성합니다.
헨리 베일 (스탕달)
말에 존재를주는 영혼은 가장 깊은 스타일입니다.
플로베르
스타일은 작가가 사물을 보는 특별한 방식입니다.
플로베르
스타일은 작가 특유의 감정이나 생각을 정확하게 전달하는 언어의 질입니다.
미들턴 머리
스타일의 마법은 창의적입니다. 그 소유자는 어떤 식 으로든 독자가 그것을 창조하고, 영감을주고 독자가 창조 할 수 있도록합니다.
Arnold