현대 미술의 정의

세계 최초의 인간이 등장한 이래로 예술, 다양한 종류의 예술적 생산물은 항상 존재 해 왔으며 다양한 예술 분야에서 예술적으로 나타났습니다. 페인트 등, 조각, 무엇보다도. 역사의 각 시대에서이 예술은 각자의 상황에 영향을 받았으며 동기와 기능 측면에서 진화와 변화를 겪었습니다.

한편, 특정 생산 19 세기 말에 일어난 예술적 발전 일반적으로 현대 미술. 현대의 개념은 우연이 아니며이 예술적 생산물이 최근의 연대기, 우리와 가깝고 그 고전과는 다를 것입니다.. 예술에서 고전의 개념은 그리스 및 로마 고대와 밀접한 관련이 있습니다.

그래서 어떤면에서 현대 미술 제안은 전통과 고전을 본질적으로 반대하기 때문에 고전과 반대됩니다. 현대 미술에서 그들은 탁월합니다. 그만큼 전위 및 실험 최대 표현으로. 더 간단하게 말하면 현대 미술의 요청에 따라 더 이상 표현할 목적이 없습니다. 현실에서 볼 수있는 자연, 대신 새로운 대안을 제안하고 수용합니다. 해.

의심 할 여지없이 모든 사람들은 이러한 유형의 예술이 예술의 전체 역사에서 가장 다작이었고 이것이 그러한 규모에 도달했다는 데 동의합니다. 그 과정에서 출신 국의 국경을 초월한 많은 경향과 움직임이 발달했기 때문입니다. 출처.

또한 이미 지적했듯이이시기는 혁신 주요 지수가 기본 계획 등을 깨도록 장려 된 이후 역사의.

그만큼 인상주의, 포스트 인상파, 포비 즘, 입체파, 초현실주의, 예술, 미니멀리즘, 표현주의 추상적 표현주의 주요 증상 중 일부입니다. 한편, 등록 된 이름은 특히 다음과 같습니다. 파블로 피카소, 클로드 모네, 살바도르 달리, 폴 세잔.

대부분의 아트 스튜디오와 전문가의 고려 사항 인 현대 미술은 지난 세기의 70 년대까지 확장되었습니다.