로마네스크 예술의 정의
잡집 / / July 04, 2021
플 로렌 시아 우차, 4 월 2011
그만큼 로마네스크 예술 했다 스타일 예술적 11 ~ 13 년 사이에 유럽을 지배 한.
이 유형의 예술은 서로 다른 제안이 결합 된 상당히 이질적인 그룹으로 구성됩니다. 기독교 예술, 초기에 두드러진 다양한 옵션 중세, 예: 비잔틴, 로마, 로마네스크 이전, 게르만어 및 아랍어. 이들 중 구체적이고 일관된 유형의 언어가 다양한 예술적 제안에서 드러났습니다. 조각, 건축물, 페인트 등, 무엇보다도.
한 순간의 결과가 아니라 한 국적, 국가, 지역의 결과가 아니기 때문에 각 나라에 나타난 것은 이탈리아, 독일, 스페인 및 프랑스, 고유 한 특성을 지닌 매우 지역적인 방식으로 수행했지만, 이 상황은 충분한 통일성을 제거하지 못합니다. 그것은 또한 과시되었고 그것이 전형적인 최초의 국제 예술 스타일로 간주되게 한 이유입니다. 유럽.
한편, 그의 탄생은 8 세기 이후 시작된 프랑스 인의 도래와 같은 다양한 상황의 결과로 간주됩니다. Capetians, 기독교가 이룬 통합과 확산, 시작 스페인의 정복 특히 로맨스 언어의 등장입니다. 1000 년경, 다음과 같은 초기 경제 확장 문화적 에 대한 진정한 열을 발산 건물 그런 다음 로마네스크 예술이 그대로 이어졌습니다.
그래서 우리가 말했듯이 각각 민족 최종 결과에 대해 고유 한 특이성을 부과했습니다. 운동 로마네스크 예술, 진실은 그것은 또한 보편적 인 요소를 제시했다는 것입니다. 건축물, 이것들은: 프리즘 코어, 반원형 아치, 금고 덮개, 원래 돔으로 구성된 기둥 뿔, 정점, 부벽, 구부러진 아치, 기념비적 조각품이지만 건축 및 프리즈에 적용됨 장식.
그만큼 조각부분적으로는 아키텍처와 밀접하게 연결되어 있습니다. 즉, 보완 요소 이것은 신자들에게 신뢰할 수 있도록 돌 부조가있는 다른 성경적 장면의 가르침에 주로 전념하는 것으로 보입니다.
그리고 관련 페인트 등, 모방 비잔틴, 카롤 링거, Visigoth, Romanesque, Irish 및 그와 관련된 북부의 스타일의 합계도 감상 할 수 있습니다.
로마네스크 미술 주제