극장 대본의 정의

일반적으로 하이픈으로 사람을 지정합니다. 본문 필요한 모든 세부 사항과 함께 노출되는 내용 의 플레이 적절한 경우 TV 프로그램이나 영화에서.

즉, 스크립트는 모든 필수 표시가 구현을 실행하는 데 동의하는 글입니다. 장면 단호한.

동일한 기본 아이디어가 깔끔하게 작성되었으며 일반적으로 스크립트는 다음 부분을 관찰합니다. 소개, 개발 및 결과. 거의 모든 스크립트에서 개발은 영화관, TV 또는 극장그것은 그들 중 가장 광범위한 부분이 될 것입니다. 몸 자체이며 다른 사람들이 연결되고 풀어지는 범위에서 평행 한 아이디어가 실현되는 것입니다.

연극 대본, 이는 위에서 언급 한 모든 일반적인 특성을 존중할뿐만 아니라 완전한 것으로 밝혀졌습니다. 모든 회원을위한 가이드 팀 배우, 감독, 프로듀서, 일루미네이터, 세트 디자이너, 의상 디자이너, 뮤지션, 다크와 커튼 클로즈 등 문제.

사이 집단 연극 대본이있는 경우 다음이 계산됩니다. 대화또는 대부분의 연극이 둘 이상의 캐릭터 사이에서 대화를 나누기 때문에 주요 요소입니다. 대화. 그럼 이거 행위, 극이 나뉘는 각 부분입니다. 그의 부분은 그림, 같은 장식이 나타나는 행위의 일부입니다. 한편, 장면a, 같은 캐릭터가 참여하는 행위의 일부가 될 것입니다.

연극 대본의 또 다른 기본 부분은 주석, 캐릭터 장면의 입구와 출구, 그들의 태도, 제스처 및 일반적인 표현과 같은 문제를 나타내는 표시입니다. 또한 차원에서 풍경의 변화, 행동이 일어나는 장소, 설정 및 작품의 무대를 만드는 모든 세부 사항을 알 수 있습니다.

그리고 마지막 요소는 문자, 이는 연극의 이벤트에 생명을 불어 넣는 책임을 맡고있는 개인, 일반적으로 전문 배우입니다. 캐릭터는 메인으로 분류되며 가장 중요한 캐릭터입니다. 이차적 인 것들은 첫 번째 것부터 중요성을 따르고 기능을 가지고 있습니다. 동행하십시오. 그리고 상황 적 및 부수적이라고도 불리는 환경 적 문제는 해당 작업의 요구에 따라 나타납니다.