Izrādes raksturojumu piemērs

Luga ir viena no skatuves mākslām, kuru parasti iestudē teātros (ēkas ar teātra nosaukumu), lai gan tās var izrādīt brīvā dabā vai vietās savādāk. Teātra darbu pamatā ir literārie darbi, kas rakstīti to reprezentācijai, kaut arī pastāv improvizēts teātris, kur nav libretu vai scenārija, kura pamatā ir iepriekš literārs darbs rakstīts. Izrādē izpildītājs ir daļa no tā kopā ar scenogrāfiju, dialogiem, monologiem, deklamācijām, mīmiem, dziesmām un dejām, kas tiek iestudētas un vērstas pret sabiedrību, izteikt stāstu vai stāstu, kura mērķis ir izklaidēt publiku ar sižeta starpniecību, kas var būt traģiski komisks, bet vienmēr satur laika skalu ar sākumu vai prezentāciju, mezglu vai sižeta attīstība un atņemšana, kurā var interpretēt dejas un dziesmas, piemēram, mūziklos, (opera, operete, mūzikls un mūsdienu mūzika) un dejā (baleti, laikmetīgās dejas) utt.).

Lugas raksturojums:

Darbu raksturo darbība; aktieri veic kustības, žestus, saka dialogus, dejo vai dzied, provocējot darbību lugas ietvaros.

Darbs seko sižetam, kas var būt dažādu tēmu, piemēram, mīlestība, traģēdija, komēdijas, drāmas, un tos var izpildīt dialogu, monologu, vai izpildīti ar mūziku, dziesmu un deju, tāpat kā operās, operetēs, mūziklos, kā arī klasiskajā un laikmetīgajā dejā, kur aktieri izpaužas caur kustības.

Tie ir balstīti uz argumentiem un dialogiem, kurus ir izdomājis lugas autors un kurus interpretē aktieri, kuri piešķir "dzīvību" varoņiem, radot pārsteiguma, bailes, mokas, prieka, sāpju, pieķeršanās, mīlestības vai bailes utt. dažreiz ieviešot variācijas un negaidītus elementus darbā, kurus sauc par improvizācijām.

Teātra atveidojumu laikā ir raksturīgi attēlojuma momenti, kurus sauc vai atdala, kuros tiek iestudētas personāža domas, uzplaiksnījumi vai retrospektīvas vīzijas, sapņi un sapņi, ainas un citas tehnikas izmantojot ainai teica brīdis.

Sižeta izstrādes laikā notiek vairāku varoņu mijiedarbība, interpretējot katra varoņa piedzīvojumus, kurus spēlē vairāki aktieri, kuri izrādes izpildīšanas laikā bieži maina tērpus, lai piešķirtu varoņiem vairāk reālisma, kā arī mainītu dekorācijas šādiem beigas. Ir arī lugas, kurās lomu vai lomas spēlē viens aktieris, to spējot mainīt tērpus, dekorācijas un pat maskas dažādu interpretācijai papīri.

Izrādē spēles laiks var atšķirties tādā nozīmē, ka var paiet gadi vai gadsimti tūlītēja interpretācija tikai ar ainaviskām vai kostīmu maiņām, saskaņā ar attiecīgo sižetu. būvlaukums.

Starp lugas raksturojums Tiek konstatēts, ka anotācijas tiek izmantotas, lai sinhronizētu autoru veidotos dialogus, anotācijas tā, lai, ko pārstāv aktieri, viņi veic žestus, žestus un kustības, kuras autors domāja un sakārtoja noteiktās ainās, lai uzsvērtu dialogi ar darbībām, dekorācijas maiņu, kostīmiem utt., un ar kuriem viņi tiek vadīti, lai ieietu vai izietu no dažādu rakstzīmes.

Teātra darbi ir sadalīti cēlienos, kas ir dažādas lugas daļas; patlaban ir ierasts, ka lugas tiek veidotas vienā, divos vai trīs cēlienos, bet ir lugas vienā cēlienā, divos, trīs, četros un pat piecos cēlienos. Dažreiz tie parasti tiek mijti starp dažu darbu darbībām, starplaikiem vai pārtraukumiem, kuru ilgums ir mazs, parasti tie ir komiska rakstura pārtraukumi.