Gedichten over liefde

Gedichten over liefde

1. "Dol zijn op"

Auteur: Gustavo Adolfo Becquer (1836-1870)

De zon kan voor altijd bewolking zijn;

De zee;

De as van de aarde kan worden gebroken

Als een zwak kristal.

Alles zal gebeuren! mei dood

Bedek me met zijn begrafeniscrêpe;

Maar het kan nooit worden uitgeschakeld in mij

De vlam van jouw liefde.

Over de auteur en het gedicht

Gustavo Adolfo Becquer Hij was een Spaanse dichter en verteller uit de 19e eeuw, behorend tot de literaire stroming van de postromantiek. Zijn bekendste werk, Rijmpjes en legendes, is een compilatie van zijn gedichten gepubliceerd in verschillende Madrid-kranten van die tijd, postuum gepubliceerd en is een van de meest gelezen boeken in de Spaanse literatuur.

Dit liefdesgedicht maakt deel uit van de kortere teksten van Bécquer, die zei dat "de beste" poëzie geschreven is wat niet geschreven is”. In zijn paar regels belooft de dichter een eeuwige liefde, waarbij hij zijn einde vergelijkt met andere situaties onmogelijk of ver weg, en zelfs met de dood van de dichter zelf: dit alles zal gebeuren voor zijn liefde gedoofd zijn. Het is ook een gedicht dat getuigt van de eenvoudige intimiteit van de poëzie van het moment waarop Bécquer schreef, toen het realisme de dominante literaire stroming was.

1. "Die liefde laat geen slierten reflecties toe"

Auteur: Rubén Darío (1867-1916)

Dame, liefde is gewelddadig

en wanneer het ons verandert

de gedachte doet ons ontbranden

De gekheid.

Vraag mijn armen niet om vrede

dat ze gevangenen van jou hebben:

mijn knuffels zijn van oorlog

en mijn kussen zijn van vuur;

en het zou een vergeefse poging zijn

mijn gedachten donker maken

als de gedachte me opwindt

De gekheid.

Helder is mijn geest

van vlammen van liefde, dame,

als de winkel van de dag

of het paleis van de dageraad.

En de geur van je zalf

mijn geluk achtervolgt je,

en het ontsteekt mijn gedachte

De gekheid.

Mijn vreugde je gehemelte

rijk honingraatconcept,

zoals in het heilige lied:

Mel et lac sub lingua tua.

Het genot van je adem

in zo'n fijn glas haast zich,

en het ontsteekt mijn gedachte

De gekheid.

Over de auteur en het gedicht

Ruben Dario is het pseudoniem van Félix Rubén García Sarmiento, een Nicaraguaanse dichter, journalist en diplomaat geboren in 1867. Hij is de hoogste vertegenwoordiger van de Latijns-Amerikaanse poëtische beweging die bekend staat als het modernisme werd gekenmerkt door zijn verfijning en verheven stijl, waarmee ze de poëzie probeerden te vernieuwen in Spaans. Rubén Darío's werk was misschien wel het bekendste en meest gevierde werk van de 20e eeuw op het gebied van poëzie in het Spaans, en daarom stond hij bekend als "de prins van de Castiliaanse letters".

In dit gedicht karakteriseert Rubén Darío liefde als een oorlog of een brand, felle en oncontroleerbare beelden, vergelijkbaar met de manier van denken over liefde in de Romantiek (v. XVIII-XIX), die het vergeleek met delirium en waanzin. In het gedicht zie je ook de typische cultismen van het modernisme, zelfs een Latijns vers ontleend aan de Lied der liedjes en dat kan worden vertaald als 'honing en melk onder je tong'.

1. "Twee woorden"

Auteur: Alfonsina Storni (1892-1938)

Vanavond heb je in mijn oor twee woorden tegen me gezegd

gemeenschappelijk. Twee vermoeide woorden

gezegd worden. Woorden

dat oud nieuw is.

Twee woorden zo lief dat de maan die liep

filteren tussen de takken

het stopte in mijn mond. Zo lieve twee woorden

dat een mier om mijn nek loopt en ik probeer het niet

bewegen om haar eruit te schoppen.

Zo lieve twee woorden

Ik zeg zonder het te bedoelen - oh, wat mooi, het leven! -

Zo lief en zo zachtmoedig

dat geurende oliën op het lichaam morsen.

Zo lief en zo mooi

hoe nerveus, mijn vingers,

Ze bewegen zich naar de hemel en imiteren een schaar.

Oh mijn vingers zouden graag

sterretjes uitknippen.

Over de auteur en het gedicht

Alfonsina Storni was een Argentijnse dichter en schrijver geboren in Zwitserland. Haar werk, gekoppeld aan de modernistische stroming, bestond uit gedichten, proza ​​en toneelstukken en weerspiegelde tot op zekere hoogte haar feministische denken. Storni was een vriend en minnaar van de eveneens schrijver Horacio Quiroga, en pleegde op 46-jarige leeftijd zelfmoord door zich in de stad Mar del Plata in zee te werpen. Het tragische einde ervan heeft vele latere werken geïnspireerd, zoals het lied "Alfonsina y el mar".

Dit gedicht beschrijft twee woorden die door de minnaar zijn uitgesproken, zonder ze ooit te noemen, maar de aandachtige lezer duidelijk te maken dat het "ik hou van je" of "ik hou van je" is. Het is ook belangrijk om in de eerste regels de breuk van het vers op te merken, die een scheiding aangeeft tussen wat geschreven en gelezen wordt, tussen het woord en de geluid.

1. "Dol zijn op"

Auteur: Pablo Neruda (1904-1973)

Vrouw, ik zou je zoon zijn geweest om je te drinken

de melk van de borsten als een bron,

om naar je te kijken en je aan mijn zijde te voelen en jou te hebben

in de gouden lach en de kristallen stem.

Voor het voelen van je in mijn aderen als God in de rivieren

en u aanbidden in de droevige botten van stof en kalk,

omdat je wezen aan mijn zijde zonder pijn voorbijgaat

en kwam uit in de strofe -schoon van alle kwaad-.

Hoe zou ik weten hoe ik van je moet houden, vrouw, hoe zou ik dat weten?

hou van je, hou van je zoals niemand ooit wist!

Sterven en stil

hou meer van je.

En toch

hou meer van je

en meer.

Over de auteur en het gedicht

Pablo Neruda is het pseudoniem van Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto, Chileense topdichter en een van de meest gevierde auteurs van de literatuur in het Spaans. Neruda was in zijn land toegewijd aan politiek en diplomatie en was een communistische militant en een goede vriend van Federico García Lorca. Zijn omvangrijke werk omvat verschillende stilistische perioden, waarvan sommige sterk toegewijd zijn aan het zogenaamde socialistische realisme, en in 1971 ontving hij de Nobelprijs voor de Literatuur.

Dit gedicht maakt deel uit van de vele liefdes- en erotische gedichten die Neruda schreef, en behoort tot zijn gedichtenbundel Schemering vanaf 1923. Daarin zie je veel van de typische bronnen van Neruda's werk, zoals het gebruik van bepaalde werkwoordstijden (de voltooid voltooid verleden tijd van de aanvoegende wijs in de openingsverzen) om een ​​verlangen uit te drukken, een verlangen dat niet kan voldoen. In het gedicht zijn ook de grenzen tussen het lichaam van de dichter en dat van zijn geliefde vervaagd, als zoekend samensmelten, en eindigt met de typische liefdesverklaring voor alle eeuwigheid, dat wil zeggen, voorbij de dood.

1. "Afwezigheid"

Auteur: Jorge Luis Borges (1899-1986)

Ik zal het enorme leven verhogen
dat zelfs nu je spiegel is:
elke ochtend zal ik hem opnieuw moeten opbouwen.
Sinds je wegliep
hoeveel plaatsen zijn ijdel geworden?
en zinloos, gelijk
naar lichten in de dag.

Middagen die een niche van je imago waren,
muziek waarin je altijd op me wachtte,
woorden van toen,
Ik zal ze met mijn handen moeten breken.
In welke holte zal ik mijn ziel verbergen?
dus ik zie je afwezigheid niet
die als een verschrikkelijke zon, zonder ondergaan,
schijnt definitief en meedogenloos?

Je afwezigheid omringt me
als het touw naar de keel,
de zee waarheen het zinkt.

Over de auteur en het gedicht

Jorge Luis Borges Hij was een Argentijnse schrijver, dichter en essayist, die niet alleen wordt beschouwd als een van de grote auteurs van de Spaanse taal, maar ook van de universele literatuur. Zijn fantastische verhalen, vol labyrinten, dromen en verwijzingen naar boeken en verzonnen historische figuren markeerden een voor en na in de 20e-eeuwse literatuur. Op 55-jarige leeftijd was hij bijna volledig blind, maar toch bleef hij creëren en was hij een eeuwige genomineerde voor de Nobelprijs voor Literatuur, die hij echter nooit ontving.

In dit gedicht benadert Borges de liefde vanuit het perspectief van het verlaten, dat wil zeggen van wrok, en zingt niet voor de geliefde maar voor haar afwezigheid. Het gemis van zijn geliefde wordt door de dichter ervaren als iets immens, overweldigends, aanwezig in alle dingen: muziek, plaatsen, de woorden waarmee hij schrijft. In tegenstelling tot veel andere gedichten van Borges, is deze in vrije verzen geschreven, zonder respect voor metrieken of strofen, en met de nadruk op de metaforen die de manier beschrijven waarop de dichter leeft beschreven.

1. "Soms"

Auteur: Nicolas Guillén (1902-1989)

Soms heb ik het gevoel melig te zijn

om te zeggen: ik hou zielsveel van je.

Soms voel ik me een dwaas

om te schreeuwen: ik hou zoveel van haar!

Soms wil ik een kind zijn

opgerold in haar boezem huilen.

Soms heb ik het gevoel dat ik dood ben

te voelen, onder de vochtige aarde van mijn sappen,

dat er een bloem groeit die mijn borst breekt,

een bloem, en zeg: Deze bloem,

voor jou.

Over de auteur en het gedicht

Nicolas Guillén Hij was een Cubaanse dichter en journalist, beschouwd als de nationale dichter van zijn land. Zijn werk richt zich op wat hij 'de Cubaanse kleur' ​​noemde, dat wil zeggen de complexe processen van rassenvermenging en het Afro-Amerikaanse erfgoed die typerend zijn voor de Cubaanse en Caribische cultuur. De populaire cultuur is ook veel aanwezig in zijn poëzie, daarom begrijpen velen het als een poëzie die zich inzet voor het politieke en sociale.

In dit liefdesgedicht gebruikt de dichter de bron van herhaling ('Soms' is de titel en het begin van vier verzen) om vanuit verschillende gezichtspunten op de Omschrijving van zijn liefde, evenals het gebruik van oraliteit, aangezien de dichter uitdrukt wat hij zou willen zeggen, alsof hij zichzelf wilde citeren. In zijn laatste verzen verschijnt de dood, dat sombere en fabelachtige beeld dat tegelijkertijd geliefden vergezelt, omdat de dichter het niet erg zou vinden om te sterven en dat er een bloem uit zijn lichaam ontkiemde, zolang hij die maar aan zijn hield.

Referenties:

• "Romantische gedichten" in Gedichten van de ziel.
• "Rubén Darío" in Wikipedia.
• "Gustavo Adolfo Bécquer" in Wikipedia.
• "Alfonsina Storni" in Wikipedia.
• "Pablo Neruda" in Wikipedia.
• "Nicolas Guillén" in Wikipedia.
• "Jorge Luis Borges" in Wikipedia.

Volgen met: