Concept in definitie ABC

Animatie is de techniek of het idee van beweging dat wordt toegepast op een element of individu. Tegenwoordig is de term animatie nauw verbonden met productie grafiek tekenfilms, maar in het algemeen zijn er veel situaties waarin animatie daarbuiten voorkomt. In die zin kan een dier of individu van rust naar animatie gaan bij het uitvoeren van elk type activiteit. 'Geanimeerd zijn' is een uitdrukking die het bestaan ​​van een actieve houding impliceert.

Animatie als een artistieke techniek kan worden omschreven als de manier om grafische sequenties op verschillende dragers te genereren om vertegenwoordigen, door de afwisseling van het een en het ander op een continue manier, de illusie van beweging, hoewel het in werkelijkheid allemaal beelden zijn statisch. De animatie kan dan worden opgevat als een optische illusie, omdat het voor menselijke ogen iets lijkt te zijn wanneer het in de werkelijkheid is niets meer dan de herhaalde toepassing van de verschillende beelden die haar de toestand van dynamiek en mobiliteit.

De artiesten die een animatie maken, of animators, zoals ze in de volksmond worden genoemd, zijn degenen die het animatieproces uitvoeren en als zodanig in staat zijn aan hen de gevoel van mobiliteit naar verschillende afbeeldingen, tekeningen en zelfs levenloze objecten. Het is vermeldenswaard dat de optische illusie een beslissende invloed heeft op de waardering van dit fenomeen dat door de animators wordt gecreëerd.

Er is een enorme verscheidenheid aan technieken om animaties te genereren, de verschillende frames kunnen bijvoorbeeld worden gemaakt ze tekenen of schilderen in elke kleine verandering die een echt model of een driedimensionaal model schittert virtueel.

Vermeldenswaard is dat animatie een complexe, intensieve klus is en bijvoorbeeld een enorme hoeveelheid infrastructuur om het te laten gebeuren. Het grootste deel van de beschikbare animatieproductie is dus het product van gespecialiseerde bedrijven. Nu heeft dit op geen enkele manier het werk van de auteur-animator doen verdwijnen, maar het is minder in relatie tot de productie van het vorige.

Als we het over animatie hebben, kan men niet alleen naar tekenfilms verwijzen, aangezien er duizenden elementen zijn om animatie mee te maken. In die zin is de techniek van stop motion Het is er een die het mogelijk maakt om animatie te genereren met echte objecten in plaats van met tekeningen. Deze techniek wordt uitgevoerd door het vastleggen van duizenden kleine veranderingen in een object zoals een appel, een kopje of een boek. De naam komt van het feit dat het uitgaat van de staat van niet-animatie, dat wil zeggen van stilte.

de tekenfilms

Wie is er niet opgegroeid met het kijken naar de avonturen van hun favoriete tekenfilms, toch? En hoe vaak hebben we ons als kind al afgevraagd hoe ze het doen?

Cartoons worden sinds het begin van de vorige eeuw gemaakt met de techniek die: hiervoor ontwikkelden de belangrijkste animators van het animatiebedrijf bij uitstek zoals het is Disney. Frames worden één voor één getekend, op papier, 24, voor elke seconde van de animatie. dan hij Hij tekende het wordt opnieuw gedaan met inkt en het zal worden geverfd met acetaatvellen en het uiteindelijke resultaat zal worden gefotografeerd met een statische camera. De gemaakte foto's worden vervolgens in chronologische volgorde gerangschikt om de illusie van beweging te geven.
Nu heeft nieuwe technologie deze procedure in de afgelopen twee decennia zeker veranderd en vandaag profiteert het bij het creëren van de computer, die alles sneller en goedkoper doet.

De bioscoop geanimeerd

In animatiefilms worden de geïnstalleerde creatietechnieken gebruikt voor de ontwikkeling van tekenfilms, in tegenstelling tot film van echt beeld dat echte beelden opneemt, die in continue beweging plaatsvinden, in geanimeerde cinema is er geen dergelijke beweging maar elk Uit een tekening wordt beweging op zo'n manier gegenereerd dat het projecteren van de tekeningen opeenvolgend de illusie wekt van beweging.

Anime: Japanse postzegelanimatie

Hoewel tekenfilms over de hele wereld worden geproduceerd, is Japan ongetwijfeld het land geweest dat zich het meest heeft onderscheiden in de geanimeerde productie als gevolg van de bijzonderheden die het erop heeft weten te drukken en die zijn eigen grenzen hebben overschreden inclusief.

In Japan heeft anime een enorme ontwikkeling doorgemaakt en de impact ervan heeft alle doelgroepen bereikt: kinderen, adolescenten en zelfs volwassenen, met anime-inhoud die speciaal voor hen is ontworpen en natuurlijk met thema's die verband houden met hun belangen.
Zijn inspiratiebron was de manga van tekenfilm Japans.

Traditioneel werd het altijd met de hand getekend, maar met de vooruitgang van computergebruikTegenwoordig wordt het praktisch gegenereerd door computers.

Ondertussen kunnen we onder die specifieke en onmiskenbare kenmerken de fysieke kenmerken niet negeren van de personages: grote ogen, zeer fijne neuzen en monden, uniek haar en expressiviteit reusachtig.

Onderwerpen in Animatie