Dikt om kjærlighet

Dikt om kjærlighet

1. "Kjærlighet"

Forfatter: Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870)

Solen kan skyne for alltid;

De hav;

Jordaksen kan være ødelagt

Som en svak krystall.

Alt vil skje! Mai død

Dekk meg med sin begravelsescrepe;

Men det kan aldri slås av i meg

Kjærligheten din.

Om forfatteren og diktet

Gustavo Adolfo Becquer Han var en spansk poet og forteller på 1800-tallet, som tilhørte den litterære strømmen av postromantikken. Hans mest kjente verk, Rim og sagn, er en samling av hans dikt utgitt i forskjellige Madrid -aviser på den tiden, utgitt posthumt, og er en av de mest leste bøkene i spansk litteratur.

Dette kjærlighetsdiktet er en del av de kortere tekstene til Bécquer, som pleide å si at "det beste poesi skrevet er det som ikke er skrevet ”. I sine få linjer lover dikteren en evig kjærlighet, og sammenligner slutten med andre situasjoner umulig eller fjernt, og selv med dikterens død: alt dette vil skje før hans kjærlighet bli slukket. Det er også et dikt som viser den enkle intimiteten til poesien i øyeblikket der Bécquer skrev, da realismen var den dominerende litterære bevegelsen.

1. "Den kjærligheten innrømmer ikke refleksjoner"

Forfatter: Rubén Darío (1867-1916)

Lady, kjærlighet er voldelig

og når det transformerer oss

tanken tenner oss

Galskapen.

Ikke be armene mine om fred

at de har dine fanger:

mine klemmer er av krig

og mine kyss er av ild;

og det ville være et forgjeves forsøk

gjør tankene mine mørke

hvis tanken tenner meg

Galskapen.

Klart er tankene mine

av kjærlighetsflammer, dame,

som dagens butikk

eller daggryets palass.

Og parfymen til salven din

lykken forfølger deg,

og det tenner tanken min

Galskapen.

Min glede ganen din

rikt honningkake -konsept,

som i den hellige sangen:

Mel et lac sub lingua tua.

Pustens glede

i et så fint glass skynder seg,

og det tenner tanken min

Galskapen.

Om forfatteren og diktet

Ruben Dario er pseudonymet til Félix Rubén García Sarmiento, en nicaraguansk poet, journalist og diplomat født i 1867. Han er den høyeste representanten for den latinamerikanske poetiske bevegelsen kjent som modernismen, som ble preget av dens raffinement og forhøyede stil, som de søkte å fornye poesi med Spansk. Rubén Daríos verk var kanskje det mest kjente og mest berømte på 1900 -tallet når det gjelder poesi på spansk, og derfor ble han kjent som "prinsen av kastiliske bokstaver".

I dette diktet karakteriserer Rubén Darío kjærlighet som en krig eller en brann, voldsomme og ukontrollerbare bilder, som ligner tankegangen om kjærlighet i romantikken (s. XVIII-XIX), som sammenlignet det med delirium og galskap. I diktet kan du også se de modernistiske kultismene, til og med et latinsk vers hentet fra Sang med sanger og det kan oversettes til "honning og melk under tungen din."

1. "To ord"

Forfatter: Alfonsina Storni (1892-1938)

I kveld i øret mitt har du sagt to ord til meg

felles. To slitne ord

å si. Ord

at gamle er nye.

To ord så søte at månen som gikk

filtrering mellom grenene

det stoppet i munnen min. Så søte to ord

at en maur går rundt halsen min og jeg ikke prøver

flytte for å sparke henne ut.

Så søte to ord

Jeg sier uten mening til - åh, så vakkert, livet! -

Så søt og så ydmyk

at luktende oljer søler på kroppen.

Så søtt og så vakkert

hvor nervøs, fingrene mine,

De beveger seg mot himmelen og etterligner saks.

Å mine fingre vil gjerne

kutte ut stjerner.

Om forfatteren og diktet

Alfonsina Storni var en argentinsk poet og forfatter født i Sveits. Hennes arbeid, knyttet til modernismestrømmen, besto av dikt, prosa og skuespill, og reflekterte til en viss grad hennes feministiske tenkning. Storni var en venn og elsker av også forfatteren Horacio Quiroga, og begikk selvmord i en alder av 46 år ved å kaste seg i sjøen i byen Mar del Plata. Den tragiske slutten har inspirert mange senere verk, for eksempel sangen "Alfonsina y el mar".

Dette diktet beskriver to ord som er snakket av kjæresten, uten å nevne dem, men gjør det klart for den oppmerksomme leseren at det er "Jeg elsker deg" eller "Jeg elsker deg." Det er også viktig å merke seg i de første linjene bruddet på verset, som angir et skille mellom det som er skrevet og det som blir lest, mellom ordet og lyd.

1. "Kjærlighet"

Forfatter: Pablo Neruda (1904-1973)

Kvinne, jeg ville ha vært din sønn for å ha drukket deg

brystmelken som en kilde,

for å se på deg og føle deg ved min side og ha deg

i den gylne latteren og krystallstemmen.

For å føle meg i blodårene som Gud i elvene

og tilbeder deg i de triste beinene av støv og kalk,

fordi ditt vesen vil passere uten smerte ved min side

og kom ut i strofen -rens av alt ondt-.

Hvordan ville jeg vite hvordan jeg skulle elske deg, kvinne, hvordan ville jeg vite det

elsker deg, elsker deg som ingen noen gang visste!

Dø og fortsatt

elsker deg mer.

Og fortsatt

elsker deg mer

og mer.

Om forfatteren og diktet

Pablo Neruda er pseudonymet til Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto, chilensk maksimal poet og en av de mest berømte forfatterne av litteratur på spansk. Neruda var dedikert i sitt land til politikk og diplomati, og var en kommunistisk militant og en nær venn av Federico García Lorca. Hans store arbeid dekker forskjellige stilperioder, noen sterkt engasjert i den såkalte sosialistiske realismen, og i 1971 ble han tildelt Nobelprisen i litteratur.

Dette diktet er en del av de mange kjærlighets- og erotiske diktene som Neruda skrev, og tilhører hans diktsamling Skumring fra 1923. I den kan du se mange av de typiske ressursene i Nerudas arbeid, for eksempel bruk av visse verbtider ( pluperfekt av konjunktivet i åpningsversene) for å uttrykke et ønske, en lengsel som ikke kan være tilfredsstille. I diktet er grensene mellom dikterens og hans elskedes kropp også uskarpe, som om de søker smelter sammen og ender med den typiske kjærlighetserklæringen for all evighet, det vil si utover død.

1. "Fravær"

Forfatter: Jorge Luis Borges (1899-1986)

Jeg vil heve det enorme livet
at selv nå er speilet ditt:
hver morgen må jeg bygge den opp igjen.
Siden du gikk bort
hvor mange steder har blitt forgjeves
og meningsløs, lik
til lys om dagen.

Ettermiddager som var nisje for bildet ditt,
musikk der du alltid ventet på meg,
datidens ord,
Jeg må bryte dem med hendene.
I hvilken hul vil jeg skjule sjelen min
så jeg ser ikke fraværet ditt
som en forferdelig sol, uten å gå ned,
skinner definitivt og hensynsløst?

Fraværet ditt omgir meg
som tauet til halsen,
havet det synker til.

Om forfatteren og diktet

Jorge Luis Borges Han var en argentinsk forfatter, poet og essayist, betraktet som en av de store forfatterne ikke bare av det spanske språket, men også av universell litteratur. Hans fantastiske historier, fulle av labyrinter, drømmer og referanser til bøker og oppfunnet historiske skikkelser markerte en før og etter i litteraturen fra 1900 -tallet. Som 55 -åring var han nesten helt blind, men likevel fortsatte han å skape, og var en evig nominert til Nobelprisen i litteratur, som han imidlertid aldri mottok.

I dette diktet nærmer Borges kjærlighet fra perspektivet til de forlatte, det vil si til tross for, og synger ikke til den elskede, men til hennes fravær. Mangelen på hans elskede oppfattes av poeten som noe enormt, overveldende, til stede i alle ting: musikk, steder, selve ordene han skriver med. I motsetning til mange andre dikt av Borges, er dette skrevet i gratis vers, uten respekt beregninger eller strofer, og understreker metaforene som beskriver måten dikteren lever hva beskrevet.

1. "Noen ganger"

Forfatter: Nicolás Guillén (1902-1989)

Noen ganger får jeg lyst til å være corny

å si: Jeg elsker deg gal.

Noen ganger får jeg lyst til å være dum

å rope: Jeg elsker henne så høyt!

Noen ganger vil jeg være et barn

å gråte krøllet opp i hennes barm.

Noen ganger føler jeg at jeg er død

å føle, under den fuktige jorden i saftene mine,

at en blomst vokser og bryter brystet mitt,

en blomst, og si: Denne blomsten,

for deg.

Om forfatteren og diktet

Nicolas Guillén Han var en kubansk poet og journalist, regnet som den nasjonale poeten i landet hans. Hans arbeid fokuserer på det han kalte "den kubanske fargen", det vil si de komplekse prosessene for misgenering og den afroamerikanske arven som er typisk for kubansk og karibisk kultur. Populærkulturen har også mye nærvær i poesien hans, og derfor forstår mange det som en poesi som er engasjert i det politiske og sosiale.

I dette kjærlighetsdiktet bruker poeten repetisjonsressursen ("Noen ganger" er tittelen og begynnelsen på fire vers) for å insistere fra forskjellige synspunkter på beskrivelse av sin kjærlighet, så vel som bruken av muntlighet, siden poeten uttrykker det han vil si, som om han ville sitere seg selv. I sine siste vers vises døden, det dystre og fabelaktige bildet samtidig som det følger med elskere, siden dikteren ikke ville ha noe imot å dø og at en blomst spiret fra kroppen hans, så lenge han kunne gi den til sin elsket.

Referanser:

• "Romantiske dikt" i Sjelens dikt.
• "Rubén Darío" i Wikipedia.
• "Gustavo Adolfo Bécquer" i Wikipedia.
• "Alfonsina Storni" i Wikipedia.
• "Pablo Neruda" i Wikipedia.
• "Nicolás Guillén" i Wikipedia.
• "Jorge Luis Borges" i Wikipedia.

Følg med: