Kunsten i det gamle Egypt
Kunst / / November 13, 2021
De Det gamle Egypt, som ligger i Nord-Afrika og ved bredden av Nilen, er en av menneskehetens første store sivilisasjoner, de klarte å utvikle seg imponerende politisk, lo religiøse, sosiale og militære, på samme måte som de gjorde i kunsten, og etterlot seg en stor kunstnerisk arv full av kunnskap, historier og deler av skjønnhet og verdi uberegnelig.
De egyptisk kunst Den hadde en utilitaristisk hensikt, siden den var bestemt for de døde; I 4000 år egyptisk kunst endret seg ikke, bortsett fra den korte tidsperioden hvor farao Amenhotep IV (Akhenaten) og hans kone Nefertiti styrte som var semittisk (tro på en enkelt gud) slik at religiøs tro i løpet av den tiden bare falt på en enkelt guddom, Aten-guden til Sol.
Religion var en grunnleggende del av egyptisk kultur, den hadde en slik betydning at den gjenspeiles i dens Kunst, de hadde sine egne guder og Farao var ikke bare den politiske, sosiale og militære lederen, men han ble også betraktet som en levende guddommelighet, en Guds sønn.
Egypterne søkte å skape varige og nyttige verk, de skapte kunst for evigheten, estetikk ble gitt i tillegg.
Den imponerende egyptiske arkitekturen som varer til i dag, er en del av den kunstneriske arven som denne byen etterlot seg; den mest kjente arkitektoniske skapelsen av Det gamle Egypt De er dens trekantede pyramider: Cheops, Khafre og Menkaure, som består av mastabas (jordhauger) skåret ut av fjellene og den ene mastabaen ble plassert oppå den andre; plasseringen av pyramidene er relatert til astronomi, et annet felt der egypterne utmerket seg; monumentaliteten til dens konstruksjoner skyldes troen på å oppnå transcendens gjennom dem. De religiøse templene til Det gamle Egypt var av største betydning for deres folk og var preget av å gi hele bygningen navnet på hovedstaden eller kolonne brukt, for eksempel: Jatorica-søylen som representerte figuren til gudinnen Jatos eller kolonnen til Katón. Den sivile arkitekturen til Det gamle Egypt Den består av palassene, som hadde en forbigående karakter på grunn av viktigheten av evig liv, og derfor var gravene av større interesse. Egyptisk arkitektur brukte i hovedsak 4 typer søyler: Palmiform, som lignet en palme; lotiform som representerer en lotusblomst; Campaniform, klokkeformet og papyrus som ligner formen på en papyrus.
Det mest fremtredende kjennetegn ved egyptisk skulptur er at den var hieratisk, det vil si uten bevegelse og ble styrt av frontalitetsloven, brede skuldre og armer tett inntil kroppen; de vanligste statuerformene var av faraoer og guder som kunne representeres som guddommer med kroppen av dyr som løven, slangen og gribben; størrelsen på statuen var avhengig av hierarkiet til den representerte personen, og den var alltid ment å fange dens essens; For å skille egyptisk skulptur i dens forskjellige perioder, tas kostymer, sminke og frisyre i betraktning.
Egyptisk maleri representerte hovedsakelig den menneskelige figuren som alltid plasserte ansiktet og føttene i profil, øyet og overkroppen vendt mot fronten; hudfargen som ble brukt i mannsfigurene var mørkere enn kvinnenes; Guddommer representert i figurer av krokodiller, katter, okser, biller, etc., ble også malt. billedkunst den ble oftere brukt i graver eller gravkamre.