15 eksempler på tragikomedie
Miscellanea / / March 16, 2022
Innen dramaturgien heter det tragikomedie på spiller der komiske og dramatiske episoder er ispedd, selv om de i hovedsak er realistiske stykker. Begrepet brukes også på kino og litteratur. For eksempel: Celestine.
Dens opprinnelse går tilbake til den gresk-romerske kulturen, og siden den gang har den utviklet seg og bevart noen grunnleggende trekk.
Kjennetegn på tragikomedie
De viktigste egenskapene til denne sjangeren er:
Evolusjon av sjangeren
Tragikomedien dukket opp i antikken, men har utviklet seg siden den gang og er fortsatt gyldig i dag.
Tragikomediens struktur
Tragikomediene er korte komposisjoner uten fast struktur, og hvis karakterer, enkle og litt stereotype, letter fremdriften i verket, som raskt introduserer konflikten.
Slutten er nesten alltid enkel og rask, og har en tendens til å gjenopprette orden for å bringe lykke til helten etter en lang og smertefull reise.
Eksempler på tragikomedier
- Celestine, anonymt arbeid, videreført av Fernando de Rojas (1499). Den forteller historien om to elskere, hvis forhold er mulig takket være inngrepet fra en hallik. Selv om slutten er tragisk, bugner arbeidet av komiske episoder og burleske karakterer som tilfører humor til handlingen.
- Kjøpmannen i VeneziaWilliam Shakespeare (1596). Den forteller historien om en jødisk kjøpmann, Shylock, ergerlig og hatet av alle, som søker hevn på en kristen kjøpmann, som ikke har betalt lånet sitt. Stykket er humoristisk, men på en mørk og gripende måte.
- den trofaste gjeterinnen, John Fletcher (1606). Den forteller historien om Clorin, en jomfru gjeterinne og ekspert healer, som trekker seg tilbake for å bo ved siden av graven til sin første kjærlighet. Men hun skal være involvert i historiene til tre par som hun skal hjelpe til med å forene.
- den dumme damen, Lope de Vega (1613). Den forteller historien om to søstre, Finea og Nise, begge ofre for datidens machismo. Som svar skriver den ene ned hennes hatefulle tanker mens den andre later som naivitet. Det er et verk som avslører kvinnenes plass på 1500-tallet og muligheten for pedagogikk basert på kjærlighet.
- Sauefontene, Lope de Vega (1614). Den forteller om et folks opprør mot herskernes urettferdighet og tyranni på slutten av det femtende århundre. Den skiller seg ut for sitt sosiale innhold og protestinnhold.
- Livet er drøm, Calderon de la Barca (1636). Den forteller om fratakelsen av Sigismunds frihet av hans far, kong Basil av Polen, som frykter at spådommene til et orakel som mente at sønnen hans ville beseire ham og ville ydmyke Den fangede prinsen lurer på meningen med livet og muligheten for frihet.
- guddommelige ord, Ramón María del Valle Inclan (1919). Den forteller om familiestriden mellom to brødre for å bo hos en nevø på grunn av tapet av foreldrene deres. Laureaniño er en dverg og hydrocephalus og hans slektninger planlegger å stille ham ut på messer for å skaffe penger på hans bekostning. Verket beskriver grusomhetssituasjoner, men behandlet i en tragikomedie tone.
- El Cid, Pierre Corneille (1636). Den forteller om de amorøse ulykkene til Rodrigo og Jimena, en ridder og en adelskvinne som elsker hverandre, men som blir tvunget til å møte en rekke hevn.
- Tragikomedie av Don DuardosGil Vicente (1525). Den forteller eventyrene til en ridder som utfordrer kongens sønn foran hele det forsamlede hoffet, for å ha fornærmet en dame. Duellen blir ikke realisert på grunn av inngripen fra prinsesse Flerida, som hovedpersonen forelsker seg i. Derfra vil han begynne en lang kamp for å vinne hennes kjærlighet.
- Pastor Fido, Gian Battista Guarini (1585). Den forteller de amorøse ulykkene til Silvio og nymfen Amarilli, som på grunn av sine fromme egenskaper må gifte seg for å få slutt på forbannelsen som tvinger folket til å ofre til en jomfru hver år. Imidlertid vil begge oppdage kjærligheten hver for seg.
- Tricksteren fra Sevilla og Stone Guest, Tirso de Molina (1616). Den forteller om eventyrene til Don Juan, hovedpersonen i en sevilliansk legende, som tror på rettferdighet men at han har full tillit til at han vil være i stand til å omvende seg fra sitt frihetlige liv og bli tilgitt for Gud.
- AlcestisEuripides (438 f.Kr. C.). Den forteller øyeblikket da Alcestis, i ferd med å dø, ber Admetus om ikke å gifte seg igjen, og han lover. I øyeblikket av kvinnens død ankommer Herakles palasset, som ikke er klar over denne episoden og plager de sørgende med vitser og kommentarer. Når en tjener forklarer ham hva som skjedde, føler Herakles skam og besøker døden for å hente Alcestis.
- Major BarbaraGeorge Bernard Shaw (1905). Den forteller om konflikten mellom en idealistisk ung kvinne, Barbara Undershaft, som hjelper de fattige som sjef for Frelsesarmeen i London og faren hennes, Andrew Undershaft, en velstående og vellykket ammunisjonsprodusent, som hun gjenforenes med etter flere år. Faren gir penger til Frelsesarmeen, som fornærmer major Barbara, og debatten går deretter på hvem som gjør mer for å hjelpe samfunnet: Andrew, som hevder at hans bidrag er mer verdifullt fordi det gir arbeiderne hans sysselsetting og en stabil inntekt, eller major Barbara, som hjelper dem ved å gi dem brød og suppe.
- kirsebærhagen, Anton Tsjekhov (1903). Den forteller historien om en aristokratisk familie som står overfor alvorlige økonomiske problemer. En kjøpmann, sønn av tidligere familietjenere, foreslår å redde gården ved å forvandle den til en resort, som ville bety å kutte ned kirsebærhagen som representerer en historisk tradisjon for familie. De må ta en beslutning og definere fremtiden til gården.
- Onkel Vanya, Anton Tsjekhov (1899). Verket, skrevet på slutten av 1800-tallet, forteller om dekadensen til datidens samfunn. I det gamle landstedet til en nedslitt aristokratisk familie, alle karakterene reflektere over deres plass i verden, når professor Serebyakov og hans kone ankommer, Elena.
Det kan tjene deg: