Viktigheten av barokken
Miscellanea / / August 08, 2023
Dechiffrere barokken: definere dens romlige og tidsmessige grenser.- Barokkperioden er en av de viktigste i historie av Vesten siden den har tjent for konstruksjon av den europeiske identiteten som lette etter og lengtet etter å unnslippe klassisismen som ble arvet fra Renessanse der reglene for kunst, maleri, skulptur og arkitektur ble perfeksjonert og representerte de estetiske verdiene til akademiet.
For å begynne å snakke om barokken, må vi ramme den inn i tid og rom. Dermed kan vi si at det historiske øyeblikket som preget denne skolen i utgangspunktet var 1600-tallet, med forskjeller i de forskjellige deler av Europa hvor den var sterk: noen steder begynte dens trekk å bli sett tidligere og andre senere i det samme århundre.
I motsetning til det som skjedde med renessansen, hadde barokken mer effekt i land som Spania, Portugal, Holland, Nederland, Belgia, deler av Italia og Tyskland. Disse landene var på den tiden (spesielt når det gjelder Spania) i en tid med økonomisk vekst og denne kunstneriske stilen kjennetegner dem.
En kunstnerisk periode med mørke, lidenskap og religiøsitet
Når vi søker å karakterisere barokken, må vi markere to eller tre grunnleggende elementer som tjener til å tydelig forstå dens betydning i den historiske konteksten. For det første er barokken knyttet til konteksten av religiøs krise som ble opplevd i Europa siden 1500 da Luther bestemte skrive sine 95 teser mot den katolske kirke og fant ut fra det den protestantiske reformasjonen, lutherdommen og alle dens påfølgende varianter.
Den katolske kirke gjennomførte deretter motreformasjonen, i motsetning til ugudelige ønsker ifølge henne om destabilisering og beordret en rekke europeiske kunstnere til å utføre verk av alle slag som kan forskjønne religiøse etablissementer, samt fortelle tydelig for en analfabet offentlighet Jesu Kristi sorger, skjønnheten i Religion Katolisisme, Guds under og andre temaer. Vi kan si at i sterkt katolske land hadde denne stilen større aksept og diffusjon enn i andre.
Kunstneriske kjennetegn ved barokken og kunstnere
I tillegg la barokkens verk til side mange av reglene som ble grunnlagt i renessansen som proporsjoner, linearitet, geometrisk perfeksjon og hvis vi observerer malerier av kunstnere fra denne perioden vil vi kunne se mye mer konturerte kropper, chiaroscuro som fremhever deler og skjuler andre, lidelse eller smertefylte uttrykk, mer aggressive farger, etc
Det samme skjer i skulptur, mye mer komplekst og lidende enn renessansen. I arkitekturen finner vi former for kurver og motkurver som tar av fra forrige periodes typiske rette linjer.
Blant disse artistene må vi nevne Diego Velázquez, Caravaggio, Rembrandt, Nicolas Poussin, Anton Van Dyck, Borromini, Bernini og mange andre. Vi må også huske at på grunn av sin direkte forbindelse med katolsk religiøsitet, var denne kunstneriske stilen den som hadde flest ankomst til Amerika dominert av Spania og Portugal.
Bilder: iStock – Karl-Friedrich Hohl / Nikola Nastasic
Skriv en kommentar
Bidra med kommentaren din for å tilføre verdi, korrigere eller debattere emnet.Personvern: a) dataene dine vil ikke bli delt med noen; b) e-posten din vil ikke bli publisert; c) for å unngå misbruk modereres alle meldinger.