Eksempel på kjennetegn ved et spill

Et teaterstykke er en av scenekunstene, som vanligvis oppføres på teatre (bygninger med navnet teater), selv om de kan oppføres utendørs eller på arenaer annerledes. Teaterverkene er basert på litterære verk skrevet for deres representasjon, selv om det er improvisert teater hvor det ikke er noe libretto eller manus basert på et tidligere litterært verk skrevet. I stykket er utøveren en del av det sammen med scenografien, dialogene, monologene, deklamasjonene, mimene, sangene og dansene som er iscenesatt og rettet mot publikum, til uttrykke en historie eller historie, rettet mot å underholde publikum gjennom handlingen, som kan være tragisk-komisk, men alltid med en tidslinje med en begynnelse eller presentasjon, en knute eller utvikling og en fornullelse av handlingen, der danser og sanger kan tolkes, som i musikaler (Opera, operette, musikaler og moderne) og dans (Balletter, samtidige danser etc.).

Kjennetegn ved et teaterstykke:

Et verk er preget av handling; skuespillerne gjør bevegelser, bevegelser, sier dialoger, danser eller synger, og provoserer handlingen i stykket.

Arbeidet følger et plot, som kan være av forskjellige temaer, for eksempel kjærlighet, tragedie, komedier, dramaer, og de kan utføres i form av dialoger, monologer, eller fremført med musikk, sang og dans, som i operaer, operetter, musikaler og klassisk og samtidsdans, hvor skuespillerne uttrykker seg gjennom bevegelser.

De er basert på argumenter og dialoger som ble tenkt av forfatteren av stykket og som tolkes av skuespillerne, som gir "liv" til karakterene, og utgjør situasjoner med overraskelse, frykt, kval, glede, smerte, kjærlighet, kjærlighet eller frykt osv. og noen ganger introdusere variasjoner og uventede elementer i et verk som kalles improvisasjoner.

Under teatralsk representasjoner er det karakteristiske øyeblikk av representasjonen som kalles fra hverandre eller adskilt, der tanker, tilbakeblikk eller retrovisjoner, drømmer og dagdrømmer om karakteren er iscenesatt, ved hjelp av kulisser og andre teknikker for å sette scenen sa øyeblikket.

Det er samspill mellom flere karakterer med hverandre under utviklingen av handlingen, og tolker eventyrene til hver karakter som spilles av flere skuespillere, som ofte skifter antrekk under forestillingen av forestillingen, for å gi karakterene mer realisme, sammen med endringer i kulissene for slike slutt. Det er også skuespill der rollen eller rollene spilles av en enkelt skuespiller, for å kunne gjøre endringer i antrekk, kulisser og til og med masker for tolkningen av de forskjellige papirer.

I et skuespill kan tiden variere i stykket, i den forstand at år eller århundrer kan passere inn en øyeblikkelig tolkning av seg selv bare gjennom sceniske eller kostymeforandringer, ifølge handlingen. byggeplass.

Mellom kjennetegn ved et stykke Bruken av merknader er funnet for å lede synkroniseringen av dialogene, merknader gjort av forfatteren slik at ved å være representert av skuespillerne, lager de gester, gester og bevegelser som forfatteren tenkte og arrangerte i bestemte scener, for å understreke dialoger gjennom handlinger, endringer av kulisser, kostymer osv., og som de blir guidet til å gå inn i eller ut av scenen til de forskjellige tegn.

Teaterverkene er delt inn i handlinger, som er forskjellige deler av stykket; for tiden er det vanlig å gjøre stykkene i en, to eller tre akter, men det er stykker i en akt, to, tre, fire og til og med fem akter. Noen ganger blir de vanligvis ispedd mellom handlingene til noen verk, pauser eller pauser med en kort varighet, som generelt er komiske karakterer.