Biografia Fridy Kahlo

Biografia Fridy Kahlo

Frida Kahlo, rzadki ptak sztuki XX wieku

Na początku XXI wieku nazwisko i wizerunek Fridy Kahlo stały się tak popularne i kultowe, że praktycznie nie ma nikogo, kto nie wie, kim ona jest. Jednak znacznie mniej osób jest świadomych udręczonego życia, które przeżył, głębokiej eksploracji estetycznej, która wchodzi w jego sztukę i kultowe miejsce, jakie zajmuje w XX wieku, jako jeden z najbardziej oryginalnych i niepowtarzalnych twórców Meksyku i Zachód.

Frida Kahlo urodziła się 6 lipca 1907 roku w domu swoich rodziców w Coyoacán w Meksyku. Została ochrzczona jako Magdalena Carmen Frida Krahlo Calderón, trzecia córka (z czterech) niemieckiego imigranta Guillermo Kahlo i meksykańskiej Matilde Calderón. Jej dzieciństwo było naznaczone skutkami poliomyelitis, choroby, która trzymała ją w łóżku przez dziewięć miesięcy i pozostawiła jedną nogę cieńszą od drugiej, z powodu której później potrzebowała rehabilitacji.

Z tego powodu jej ojciec zapisał ją na nietypowe dla meksykańskiej dziewczyny sporty, takie jak piłka nożna czy boks. Jednak fizyczne ograniczenia, jakie pozostawiła mu choroba, uniemożliwiły mu prowadzenie życia w dzieciństwie normalne, a wiele z tych wczesnych cierpień pojawiło się wiele lat później jako motywy na jego obrazach.

W 1922 Frida wstąpiła do Narodowej Szkoły Przygotowawczej Miasta Meksyk, jednej z najbardziej prestiżowych instytucji państwowych tamtych czasów, zainteresowanej nauką medycyny. Tam się zaangażował przyjaźń z przyszłymi meksykańskimi intelektualistami i artystami m.in. Salvador Novo, Agustín Lira, Alfonso Villa. Niedługo potem rozpoczął pracę w pracowni grawerskiej i poligraficznej przyjaciela ojca, gdzie nauczył się rysować kopiując ryciny Andersa Zorna, mimo że nigdy wcześniej nie wykazywał żadnych prezentów ani nie interesował się sztuką Plastikowy.

Jego początki w malarstwie

W 1925 roku w życiu Fridy wydarzyło się tragiczne wydarzenie: w autobus, którym jechała, uderzył tramwaj i strasznie ją uszkodził: kolumna złamanie kręgosłupa na trzy części, dwa złamane żebra, złamana miednica i obojczyk, prawa noga złamana na jedenaście części i prawa stopa zwichnięty. To był cud, że przeżył.

Medycyna tamtych czasów dręczyła Fridę przez lata wielokrotnymi i ciągłymi operacjami. Szacuje się, że mieli około 32 lat. Dodatkowo zakładano jej gipsowe gorsety i inne aparaty ortodontyczne, które stopniowo przywracając ją do życia, unieruchamiały i izolowały na całe miesiączki. A tym samym zmuszony do pozostania w bezruchu, aby umożliwić prawidłowe spawanie jego kościFrida zaczęła malować.

W 1926 roku ukończyła swój pierwszy olejny autoportret, który zadedykowała wówczas swojemu chłopakowi i od tego czasu zaczęła malować coraz więcej. Początkowo poświęcał się portretom swoich przyjaciół i rodziny, które wypełniał symbolicznymi elementami i przedmiotami nawiązującymi do ich imion. A gdy jej ciało się zagoiło, Frida mogła wznowić życie towarzyskie i zainteresować się polityką. Poprzez swojego przyjaciela Germána de Campo, przywódcę studenckiego, poznał komunistycznych bojowników, takich jak kubański Julio Antonio Mella, a ten ostatni przedstawił ją tej, która była miłością jego życia: meksykańskiemu malarzowi ściennemu Diego Riverę.

Życie z Diego

Frida Kahlo i Diego Rivera pobrali się w sierpniu 1929 roku, w tym, co wielu kpiło nazywano „zjednoczeniem słonia i gołębia”, ponieważ był gruby i szorstki, a ona drobna i nieśmiała. Ich związek był burzliwy, odważny i pełen zawiłości. Łączyła ich twórcza więź: Diego był wielkim wielbicielem malarstwa Fridy, a ona największym krytykiem jego murali.

Jednak w najbardziej intymnych aspektach jego życie było pełne frustracji. Pierwsza ciąża Fridy, która trwała zaledwie trzy miesiące, zanim musiała zostać usunięta, odeszła bardzo jasne, że nie mogła być matką z powodu urazów po polio i jej okropnego wypadek. Zaakceptowanie tego zajęło jej wiele lat. Ze swojej strony Diego był ciągle niewierny i miał nawet romanse z Cristiną, siostrą Fridy, i wieloma innymi kobietami. Frida szybko zapłaciła mu tą samą monetą.

W oku huraganu 

W latach 1931-1933 Diego i Frida mieszkali razem w Stanach Zjednoczonych, kraju, w którym sława Rivery ogromnie wzrosła, co przyniosło ze sobą liczne miejsca pracy; zupełne przeciwieństwo rewolucyjnego Meksyku Plutarco Elíasa Callesa. Detroit Museum i Rockefeller Center to tylko niektóre z jego najważniejszych dzieł w tamtym czasie. Frida natomiast malowała sporadycznie prace, które zawierały ważne krytyki amerykańskiego stylu życia.

W tym czasie ponownie zaszła w ciążę i chociaż próbowała żyć w absolutnym odpoczynku, w lipcu 1932 roku miała druga aborcja, coś, co próbował odzwierciedlić w swoim obrazie „Henry Ford Hospital”, jednym z najbardziej znanych jego trajektoria. Zrozpaczona tymi wydarzeniami Frida nalegała, aby wrócili do Meksyku i zrobili to w następnym roku.

Po powrocie do domu Frida poświęciła się malarstwu. Wiele z jej wspaniałych prac powstało w tym okresie, w którym jej związek z Diego również przybrał głośny obrót, gdy odkryła romans malarza z Cristiną, siostrą Fridy. I choć parze udało się porzucić te dylematy, od tego czasu Frida kultywowała także licznych kochanków, mężczyzn i kobiety.

W następnych latach jego twórczość zyskała rozgłos w Paryżu i Nowym Jorku i otrzymała entuzjastyczne recenzje artystów i intelektualistów, takich jak André Bretón. Ponadto zarówno Frida, jak i Diego tworzyli wybitne postacie polityczne w świecie sztuki, a nawet powitali w swoim domu rosyjskiego przywódcę komunistycznego Leóna Trostki, z którym Frida miała krótki romans. Wkrótce narastające dystanse w parze stały się bardzo duże i w 1939 roku zdecydowali się na rozwód.

Wbrew pozorom nie oznaczało to całkowitego załamania społecznego, politycznego i… między nimi, aw 1940 roku, podczas gdy obaj w San Francisco w Stanach Zjednoczonych, postanowili wrócić do pobrać się. Tylko tym razem życie seksualne byłoby poza umową: każdy mógł być z kimkolwiek chciał.

Jego ostatnie lata

Sztuka Fridy nie przestała zdobywać sławy w Stanach Zjednoczonych. Relacjonowały to wystawy w MOMA w Nowym Jorku, Institute of Contemporary Art w Bostonie i Museum of Art w Filadelfii. Jednak zdrowie Fridy było coraz bardziej niestabilne. Nowe operacje w Stanach Zjednoczonych i Meksyku po powrocie zawsze utrzymywały ją w niestabilnym stanie, a w 1950 roku musiała być hospitalizowana w Mexico City przez cały rok.

W 1953 roku Meksyk był świadkiem jedynej indywidualnej wystawy prac Fridy za jej życia w Galería de Arte Contemporáneo. Ale stan zdrowia artystki był tak słaby, że lekarze nie pozwolili jej na przybycie. Tak więc, wbrew radom pracowników służby zdrowia, Frida poprosiła o przewiezienie karetką. w kierunku galerii i tam zagrała nocą na noszach, opowiadając dowcipy i otoczona przez przyjaciół.

Jednak w następnym roku gangrena zmusiła lekarzy do amputacji jej nogi, a wynikająca z niej depresja sprawiła, że ​​Frida dwukrotnie próbowała popełnić samobójstwo. W tym czasie pisał w swoim dzienniku kilka samobójczych wierszy. Wreszcie 13 lipca 1954 roku, pośród bólu i udręki, Frida Kahlo wydała ostatnie tchnienie. Jego szczątki zostały ukryte w Palacio de Bellas Artes w Meksyku, a jego trumnę przykryto flagą Meksykańskiej Partii Komunistycznej, do której należał przez całe życie. Jej prochy są przechowywane w tym samym domu, w którym się urodziła, dziś przemianowanym na Niebieski Dom Coyoacán.

Bibliografia:

• „Frida Kahlo” w języku angielskim Wikipedia.
• „Biografia Fridy Kahlo” w Muzeum Fridy Kahlo.
• „Frida Kahlo, ikona XX wieku” in National Geographic.
• „Frida Kahlo (Meksyk, 1907-1954)” w MA!
• „Frida Kahlo (malarka meksykańska)” w Encyklopedia Britannica.

Postępuj zgodnie z: