20 exemplos de arte figurativa

Nós entendemos por arte figurativa aquele cujas representações tendem a ser objetos identificáveis ​​e imagens reconhecíveis, ao contrário do que é perseguido pelo arte abstrata. Por exemplo: retratos, paisagismo, surrealismo. Isso não é necessariamente uma forma de realismo, já que a verossimilhança é apenas uma das estratégias de representação das figuras, e também é possível idealização, esquematismo, caricatura, simbolismo ou qualquer perspectiva que não altere a capacidade de reconhecer as figuras representado.

Esta classificação é frequente no Arte pictórica e escultura, incluindo artes decorativas e visuais, como filme ou fotografia; mas a música programática e a literatura figurativa também são freqüentemente mencionadas como equivalentes em outros meios de expressão artística.

Não existem artes figurativas per se, nem uma fronteira clara entre o figurativo e o abstrato. Em vez disso, pode-se falar de tendências mais ou menos figurativo, ou mais ou menos abstrato.

Exemplos de arte figurativa

1. Fotos. Tanto pictórica, fotográfica ou escultural, as representações específicas de personagens históricos ou famosos, mesmo de personagens imaginários ou mitológicos, geralmente preferem o figurativo.
2. Paisagismo. A tendência de capturar em pinturas ou fotografias a beleza ou complexidade da paisagem requer o reconhecimento de seus elementos individuais e do panorama geral.
3. Naturezas mortas ou naturezas mortas. Representações de objetos inanimados ou mesmo de pequenas disposições humanas, que exploram sua beleza conjunta: suas cores, suas formas, etc.
4. Caricaturas e desenhos animados. Na sua maior parte, a arte sequencial e a banda desenhada requerem elementos claramente identificáveis ​​para estabelecer as suas relações causais, de movimento ou de qualquer natureza. Isso não significa que não possa haver incursões no abstracionismo ou tendências menos figurativas dos quadrinhos, por exemplo.
5. Classicismo. A pintura e a escultura dedicaram inúmeros esforços à representação do imaginário greco-latino e seus várias histórias mitológicas, para as quais uma compreensão clara das várias entidades é essencial envolvidos.
6. Realismo. Tanto em seus aspectos pictóricos, escultóricos quanto fotográficos, o realismo tem como objetivo a mimese do real. Nesse sentido, cumpre um certo desejo de verossimilhança visual, em princípio incompatível com a ideia do abstracto.
7. Ilustrações. Os acompanhamentos visuais de livros e outras obras são geralmente figurativos, uma vez que carregam o mesmo significado e a mesma história.
8. O grotesco. Em seu esforço para destacar a feiúra e os detalhes mais nefastos de figuras pintadas ou esculpidas, o grotesco é tratada no campo do necessariamente figurativo, pois de outra forma não haveria como provocar o efeito desejado.
9. Documentalismo. Essa variante cinematográfica parte, mesmo em suas apostas de vanguarda, de um compromisso com o espectador em recriar uma parte da realidade, mesmo que seja especulação ou documentário. Em todos os casos, pode ser considerada arte figurativa.
10. Muralismo de protesto. Esse aspecto da pintura, que busca superfícies públicas para pintar cenas cotidianas de conteúdo social, é necessariamente figurativo em seu desejo de representar os setores oprimidos.
11. Arte antiga. Devido aos seus laços estreitos com o religioso e o mítico, as formas mais antigas de escultura e pintura (Egípcio, greco-latino, babilônico, assírio, etc.) responderam a rígidos cânones de representação, que os tornam tendência figurativo.
12. Expressionismo. Nascido na Alemanha, o expressionismo foi proposto na pintura, escultura e cinema a exaltação de sentimentos e sensações, e essa busca o levou às fronteiras do figurativismo, para flertar apenas com um certo abstração.
13. Impressionismo. A chamada escola de luz, cujas breves pinceladas revelam uma cena completa de longe, não isso do figurativismo, já que seu principal objeto de estudo era a paisagem e os efeitos da luz em ele.
14. Cubismo. O cubismo pode ser considerado um dos aspectos artísticos que iniciam a transição para a arte. abstrato, abandonando os cânones estritos de representação plausível e empreendendo uma busca estética por Vanguarda.
15. Surrealismo. Outro dos movimentos que abriram caminho para a arte abstrata, o surrealismo na pintura e escultura abandonou o compromisso com a realidade observável para investigar as formas do inconsciente e dos sonhos, sem deixar de ser inteiramente figurativo.
16. Pinturas rupestres. As primeiras tentativas de arte ou representação, cujo conteúdo parece apontar para cenas de caça, são figurativas no desejo de imitar ou registrar o ocorrido.
17. Arte religiosa medieval. Tanto em suas variantes católica, judaica ou islâmica (embora nesta última a representação de Deus seja proibida), como nas do Extremo Oriente, especificou o figurativo para aproximar a ideia de Deus de seu fiel.
18. Animalesco. Arte focada na representação das figuras do animais, que geralmente prefere o figurativo.
19. A arquitetura. Embora seja difícil defini-lo em qualquer uma das duas categorias, a arquitetura desempenhou um papel vital no a pintura como modelo de representação, e nesse sentido, quando se tornou referência, teve que ser imitada como figura.
20. A reportagem da foto. A crônica fotográfica, a narração visual ou fotodocumental, o uso da câmera e do olhar artístico para dar conta do mundo real devem, necessariamente, ser reconhecíveis e, portanto, figurativos.