20 Exemple de artă figurativă

Înțelegem prin arta figurativă una ale cărei reprezentări tind să fie obiecte identificabile și imagini recunoscute, contrar celor urmărite de artă abstractă. De exemplu: portrete, amenajare a teritoriului, suprarealism. Aceasta nu este neapărat o formă de realism, deoarece verosimilitatea este doar una dintre strategiile de reprezentare a figurilor și este, de asemenea, posibilă idealizare, schematism, caricatură, simbolism sau orice perspectivă care nu modifică capacitatea de a recunoaște figurile reprezentat.

Această clasificare este frecventă în arta picturală și sculptură, inclusiv arte decorative și vizuale, cum ar fi filmul sau fotografia; dar despre muzica programatică și literatura figurativă se vorbește adesea ca echivalente și în alte medii de exprimare artistică.

Nu există arte figurative în sine, nici o graniță clară între figurativ și abstract. În schimb, se poate vorbi despre asta tendințe mai mult sau mai puțin figurativ sau mai mult sau mai puțin abstract.

Exemple de artă figurativă

1. Imagini. Atât picturală, fotografică sau sculpturală, reprezentările specifice ale unor indivizi istorici sau celebri, chiar și ale unor personaje imaginare sau mitologice, preferă de obicei figurativul.
2. Amenajarea teritoriului. Tendința de a surprinde în picturi sau fotografii frumusețea sau complexitatea peisajului necesită recunoașterea elementelor sale individuale și a panoramei generale.
3. Natura mortă sau natura moartă. Reprezentări ale obiectelor neînsuflețite sau chiar mici dispoziții umane, care explorează frumusețea lor comună: culorile, formele lor etc.
4. Caricaturile și arta desenelor animate. În cea mai mare parte, arta și benzi desenate secvențiale necesită elemente clar identificabile pentru a stabili relațiile lor cauzale, de mișcare sau de orice natură. Asta nu înseamnă că nu pot exista incursiuni în abstractizare sau tendințe mai puțin figurative ale benzilor desenate, de exemplu.
5. Clasicism. Pictura și sculptura au dedicat numeroase eforturi reprezentării imaginarului greco-latin și a acestuia diverse povești mitologice, pentru care este esențială o înțelegere clară a diferitelor entități implicat.
6. Realism. Atât în ​​aspectele sale picturale, sculpturale și fotografice, realismul are ca obiectiv mimesisul realului. În acest sens, îndeplinește o anumită dorință de verosimilitate vizuală care este incompatibilă în principiu cu ideea de abstract.
7. Ilustrații. Însoțirile vizuale ale cărților și ale altor lucrări sunt de obicei figurative, deoarece au același sens și aceeași poveste.
8. Grotescul. În efortul său de a scoate în evidență urâtul și detaliile mai de rău augur ale figurilor pictate sau sculptate, grotescul este tratat în câmpul neapărat figurativ, pentru că altfel nu ar exista nicio modalitate de a provoca efectul dorit.
9. Documentalism. Această variantă de film începe, chiar și în pariurile sale avangardiste, de la angajamentul față de spectator de a recrea o parte a realității, chiar dacă este speculație sau documentar. În toate cazurile, poate fi considerată artă figurativă.
10. Protest muralism. Acest aspect al picturii, care caută suprafețe publice pentru a picta scene zilnice de conținut social, este în mod necesar figurativ în dorința sa de a reprezenta sectoarele oprimate.
11. Arta antică. Datorită legăturilor lor strânse cu cele religioase și mitice, cele mai vechi forme de sculptură și pictură (Egiptean, greco-latin, babilonian, asirian etc.) au răspuns canoanelor rigide de reprezentare, care le fac să fie în tendință figurativ.
12. Expresionism. Născut în Germania, expresionismul a fost propus în pictură, sculptură și film exaltarea sentimentelor și senzații, iar acea căutare l-a condus la frontierele figurativismului, să flirteze doar cu un anumit abstractizare.
13. Impresionism. Așa-numita școală a luminii, ale cărei scurte lovituri dezvăluie o scenă completă de departe, nu a făcut-o aceasta a figurativismului, deoarece principalul său obiect de studiu era peisajul și efectele luminii în el.
14. Cubism. Cubismul poate fi considerat ca unul dintre aspectele artistice care încep tranziția spre artă abstract, prin abandonarea canoanelor stricte ale reprezentării plauzibile și efectuarea unei căutări estetice a Avangardă.
15. Suprarealism. O altă dintre mișcările care au deschis calea artei abstracte, suprarealismul în pictură și sculptură a abandonat angajamentul față de realitatea observabilă pentru a investiga formele inconștientului și ale viselor, fără a înceta să fie în întregime figurativ.
16. Picturi. Primele încercări de artă sau reprezentare, al căror conținut pare să indice scene de vânătoare, sunt figurative în dorința lor de a imita sau a înregistra ceea ce s-a întâmplat.
17. Arta religioasă medievală. Atât în ​​variantele sale catolice, evreiești sau islamice (deși în aceasta din urmă reprezentarea lui Dumnezeu este interzis), ca și în cele din Orientul Îndepărtat, el a specificat figurativul pentru a apropia ideea de Dumnezeu de a lui credincios.
18. Animalist. Arta axată pe reprezentarea figurilor din animale, care preferă de obicei figurativul.
19. Arhitectura. Deși este dificil să o definim în oricare dintre cele două categorii, arhitectura a jucat un rol vital în pictura ca model de reprezentare și, în acest sens, atunci când a devenit o referință, trebuia imitată ca figura.
20. Reportajul foto. Cronica fotografică, narațiunea vizuală sau foto-documentară, utilizarea camerei foto și a ochiului artistic pentru a explica lumea reală trebuie, în mod necesar, să fie recunoscute și, prin urmare, figurative.